从《十面埋伏》到《春江花月夜》：弹拨乐器琵琶之美

来源 | 可一书店

当丝绸之路的驼铃穿越千年风沙，有一种声音始终在历史长河中流转生辉——它既有大漠孤烟的苍茫，又含江南烟雨的婉约；既能演绎金戈铁马的磅礴，亦可诉说月下清泉的幽邃。这，便是中国最具诗意的弹拨乐器：琵琶。

弦外之音

文化基因的千年嬗变

琵琶的基因里刻着文明对话的密码。

秦汉时期，中原工匠在鼗鼓上张弦创制弦鼗，东汉壁画中的"推琵引琶"技法奠定雏形；北朝时波斯乌德琴化身曲项琵琶，驼铃声中将梨形音箱与四弦制式送入敦煌，与本土弦鼗共奏胡汉交融的乐章。隋唐迎来艺术巅峰——工匠以凤眼音孔扩展音域，白居易笔下"大珠小珠落玉盘"印证手弹技法革新。宋明时期，这件乐器从宫廷走向市井，在南音、评弹中催生《十面埋伏》等叙事套曲，江南三大流派更将紫檀镶珐琅的器物美学推向极致。近代，琵琶完成从文人雅集到世界乐器的蜕变。

左手推拉吟揉，右手扫拂轮指，每一次技法的演变都镌刻着文明交融的密码，每一根琴弦都震颤着跨越时空的共鸣。

东方美学的音乐诠释

听《十面埋伏》中疾风骤雨般的扫弦，楚汉垓下的烽烟似在眼前升腾；品《春江花月夜》里珠帘般的轮指，张若虚笔下的空明境界随月色流淌。《塞上曲》的幽咽凝绝藏着昭君的万缕情思，《彝族舞曲》的欢快节奏舞动西南山野的篝火。琵琶用六相二十四品的有限音域，演绎着中国艺术"无画处皆成妙境"的留白哲学。

本次讲座，我们有幸邀请到江苏第二师范学院音乐学院副教授、台湾南华大学客座教授、硕士研究生导师、江苏省琵琶学会副会长朱宏波老师。朱老师在琵琶演奏领域造诣深厚，曾成功举办“弦索情——琵琶音乐会”和“朱宏波琵琶经典名曲演奏会”等多场琵琶演奏专场音乐会，其精湛的技艺和对琵琶音乐的深刻理解，将带领我们深入探索琵琶的艺术之美。

本周六，让我们暂别喧嚣都市，跟随朱宏波教授的指尖行走于时光经纬：在《霸王卸甲》的悲怆轮指里触摸历史的温度，于《龙船》竞技的热烈扫弦中听见民间的情趣，让流传两千年的丝路清音，唤醒血脉深处的文化记忆。

主讲人

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朱宏波

江苏第二师范学院音乐学院副教授

台湾南华大学客座教授

硕士研究生导师

江苏省琵琶学会副会长

曾成功举办“弦索情一一琵琶音乐会”和“朱宏波琵琶经典名曲演奏会”琵琶演奏专场音乐会。分别在中文核心期刊等音乐期刊发表多篇学术论文，著作《中国民族弹拨音乐传承与审美》一部；编著美育教材《古乐撷英：中华传统音乐文化鉴赏》；参编教材两部《实用导游文化鉴赏》《交响音乐赏析》，分别主持江苏省教育厅高校哲学社会科学项目和江苏省教育科学规划重点课题等多项课题。2016至2017年，由江苏省高校优秀中青年教师境外研修的政府资助，于台湾南华大学访学。

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原标题：《从《十面埋伏》到《春江花月夜》：弹拨乐器琵琶之美》

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