这个中国影帝，凭什么不能红？

原创 booka 影探

37万人打出9.1，《沉默的真相》基本坐稳了2020年第一国剧的位置。

不过，这个“第一”有一点不起眼。

凭啥这么说？

把它与自家亲兄弟《隐秘的角落》（豆瓣8.9分）一比较，就能瞧出个所以然。

论热搜、话题的讨论度，它不及后者。

“我还有机会吗”、“一起爬山吗”、“时间管理大师朱朝阳”、“《小白船》是安魂曲”…

火遍网络的爆梗，它愣是没有。

不争、不抢、不炒，《沉默的真相》真能沉得住气。

两部剧在微博话题的讨论度相差30万，阅读量竟差40亿

有言道，安守本分、沉默是金。

纵使它再低调，随便从里面挑出一位演员，都值得反复评说。

把削细的竹子插入稀松的泥土里。

嗅着土味，寻找失踪的受害者尸体。

“眼镜不错啊，多少钱买的？”

“近视多少度？查过录像，你有时候戴，有时候不戴。”

跟高手过招，跳出常规审问，从不起眼的细节入手。

这些细节，简明扼要地交代了神探严良的办案风格有多邪乎。

一味专注于案件，严良大多数时间是内敛、寡言少语的。

唯有一次例外。

他面对蓬头垢面、乔装打扮的朱伟。

“我以为我很孤独，但你们更孤独。”

目睹一群为正义而牺牲的沉默者，他清楚，自己找到了同类。

《沉默的真相》之所以稳，离不开严良这个核心人物来撑起。

严良的角色塑造，又离不开廖凡的影帝级演绎。

戏里，他是喜怒不形于色的神探。

戏外，他是大器晚成、不靠热搜的演员。

红与不红都不重要，他只演自己的戏。

只要剑刃锐利如锋，就不怕出名得太迟。

>>>>小花脸，配角的命

廖凡出生于艺术世家，父亲廖丙炎是地方省话剧团团长。

他从小在剧院长大，经常去剧团看演员的排练。

耳濡目染之下，他选择吃演员这碗饭，考进了上海戏剧学院表演系93级。

1995年，读大二的廖凡，出演了第一部电视剧《北京深秋的故事》。

导演是滕文骥，中国第四代导演领军人物之一，也是《上海堡垒》导演滕华涛的父亲。

根据剧情安排，一脸青涩的他需要扮演中年人。

为了让自己显老，他干脆把脑门的头发推掉一些，瞬间变成了地中海大叔。

上海戏剧学院表演系93级

年轻的廖凡，心气高。

他问赵宝刚，“您看我是什么类型？”

赵宝刚回了3个字：“小花脸。”

小花脸是啥意思？

在京剧行当里，小花脸一般是丑角，只能做一辈子的配角。

这3个字，很扎心。

他的演员之路刚开始走，就被泼了一身冷水。

眼瞅着李冰冰、任泉等同班同学都红了，廖凡却沦落到没戏拍的境地。

即便有戏找他拍，扮演的一般是无足轻重的配角。

要么是戏份很少的路人甲，要么是半路死掉的备胎乙。

《将爱情进行到底》，他是“备胎之王”雨森。

追到了徐静蕾饰演的文慧，却赢不了她的心。

只好在一场大雨车祸戏里，领了盒饭。

那一场雨，比依萍去陆家要生活费那天还要大。

《像雾像雨又像风》， 他是让人恨到牙痒痒的“猥琐男”吴伯平。

为了逼婚，他绑架、强暴了安琪。

自作孽，不可活。

这个恶人最终被孙红雷饰演的阿莱捅死。

《别了，温哥华》，他是机灵、讨喜的司马波。

人畜无害的他，在冰封雪天，逃不过死神派来的车祸。

那一天的雪，比窦娥血溅白练那一天还要大。

>>>>两位伯乐

看脸的时代，影视市场草率地定位一个演员能否成为大腕儿、主角儿。

只是，过于强调外貌和颜值，整个行业就会出现病态、浮躁。

假精致的面瘫蛇精脸，哭戏靠干瞪眼、滴眼药水，记不住台词数12345…

长而久之，演员成了不需要演技的捞钱工具。

再者，好看的皮囊实在太多，一茬接一茬。

单纯靠脸吃饭，只能短暂吃几年的青春饭。

深知这些道理，外表吃亏的廖凡放弃追求一时的名气。

哪怕当配角，他也可以凭本事，抢走男主角的风头。

话剧导演孟京辉，眼光准，会挑演员。

“他的身上有一种很消瘦的诗意，他的目光中有一种贪婪的东西，他可以像蛇一样出击，也可以像兔子那样跳跃，他身上羞涩的东西和爆发的东西是合二为一的。

他的激情在得到控制的时候就会产生一种美感，这种美感会萦绕在剧场上空，让你处处都感到他的热力，但又不失冷静。”

他对廖凡，不惜溢美之词。

同样，廖凡也感谢孟京辉的知遇之恩。

“没有孟京辉，就没有今天的演员廖凡。”

廖凡与孟京辉、廖一梅 （via 时光网）

廖凡在孟京辉执导的戏剧《半生缘》里饰演男一号沈世钧。

很多人认为，他与角色不符，两者有天壤之别。

但孟京辉力排众议，坚持用他。

随着戏剧的上演，廖凡对角色的塑造、与曼桢之间的化学反应，让大众的质疑逐渐消散。

孟京辉的眼光，也再一次被证明。

在孟京辉电影处女作《像鸡毛一样飞》，廖凡当配角，化身落魄诗人陈小阳。

由于喜欢诗的姑娘变少，他丢掉了笔，退出诗歌界。

在20世纪最后几年，他紧跟社会发展潮流，投身最时髦最有潜力的产业——

养鸡。

“京郊大地，春意盎然，科技兴农已经蔚然成风，一种新型的黑鸡养殖业正在悄然兴起。大学生陈小阳带领农民脱贫致富，黑鸡养殖在农业产业化的今天，有了更大的发展。

黑鸡不是乌鸡。黑鸡蛋的胆固醇含量是一般鸡蛋的百分之十，而维生素E蛋白质的含量是一般鸡蛋的50倍，相比之下，白皮的鸡蛋完全就是鸡屎。

我要做的就是不让老百姓总吃鸡屎，我要把白皮鸡蛋彻底赶下老百姓的餐桌。”

力求把黑鸡养殖事业冲出北京郊区，走向世界。

他一边骚气地打鸡蛋，一边跟陈建斌耍贫嘴。

廖凡的喜剧潜质，为这部实验电影添了不少的笑果。

廖凡第一次当男一号，是出演刘奋斗执导的《绿帽子》。

他饰演了一个被带绿帽的抢劫犯。

“草，爱都不怕，还会怕死吗？我要是真爱过，我就不会倒下。”

说完这段中二的发言，他朝着脑门开了一枪。

爱没了，他自己也倒下了。

本来，男主角并不是他。

为了把握这次难得的机会，他拍起电影跟玩命似的。

拍摄抢劫那一场戏，他直接把女演员的头都给磕破了。

紧接着，廖凡与刘奋斗合作了第二部电影《一半海水，一半火焰》。

为了饰演极端、冷酷、暴戾的皮条客，他把皮肤晒得黝黑，还练出8块腹肌。

为了追求真实的效果，他和导演暗中假戏真做，把女主角莫小棋打得鼻青脸肿，送进了医院。

不得不说，这种追求真实度的拍摄，有些过火。

因为戏痴，所以疯狂。

廖凡凭借《一半海水，一半火焰》，获得了第一个最佳男主角提名。

为了这一天，他熬了太久。

对此，他直言不讳地表达对影帝的渴望。

“说不想得奖，那是装孙子。”

>>>>戏红人不红

拍摄《建党伟业》的时候，廖凡意外从马上摔下，身体打了12根钉子。

养病期间，他遇到了刁亦男修改8年、重写3稿的剧本《白日焰火》。

恰逢人生处于迷茫失落之际，他与落魄警察张自力这个角色产生了共鸣。

为贴近生活，他穿着皮大衣、围着糙围巾、弓着腰、驼着背。

这还不够，他特地增肥20斤。

为了体验警察的工作，专程去零下30多度的哈尔滨警队学习观摩。

条件艰苦到，拍摩天轮吻戏的一场戏，他和桂纶镁接吻的时候，鼻涕都冻成了冰串。

一切的努力，最终换来了第64届柏林电影节最佳男演员奖银熊奖。

他成为了全球第一位华人柏林影帝。

这座银熊，是对他演技的肯定，更是对“小花脸”的打脸。

拿了影帝，廖凡可以更豪横。

他曾扬言，“要做中国最性感、最骚的男演员”。

具体要怎么性感、怎么骚，我们不晓得。

仅从外貌上看，他有点“不像好人、只像坏人”“天生痞子相”。

这跟我们日常理解的性感，不搭边。

奇怪的是，自认吃亏在长相，他照样可以撩到华语电影圈里的众多女神。

例如，《幸福额度》林志玲、《命中注定》汤唯、《邪不压正》许晴、《师父》宋佳…

廖凡的女神缘，比麦田圈还要神秘。

在剧本挑选上，他可以随心挑。

大制作的商业片、没营养的小鸡电影、走影展路线的文艺片，各种戏都在等着他。

在《让子弹飞》里，他只是一个小配角；如今，他是《邪不压正》的主演朱潜龙。

为了朱潜龙这个角色，姜文特地改动剧本，把廖凡的戏份增加不少。

凭着鞋拔子脸，跟朱元璋认祖归宗；与许晴饰演的唐凤仪在沙发上缠绵…

这些是廖凡为电影贡献的亮点。

在贾樟柯的《江湖儿女》。

他是以和为贵为信仰，中途颓废败落的黑道大哥。

在徐浩峰的《师父》。

他是渴望重振师门的一代宗师。

诡异的是，这些电影都火了，而身为主演的他偏偏火不起来。

记者问他：“你有没有羡慕那些走红的人？”

他不藏不遮，有话直说。

“如果说没有，那就是装孙子。”

只不过，从小花脸一路成长为柏林影帝，廖凡对演员这个行当有了更深的领悟。

不急，一切慢慢来，演员是可以做一辈子。

不要为走红而妥协，不要为理想而折中。

因为——

“有些男演员，就是要熬才能出头的。”

参考文章：

1.专访柏林影帝廖凡：像一把藏在鞘中的宝剑 外滩画报

2.林奕华 胡恩威 孟京辉三人谈：《半生缘》 北京晚报

3.廖凡：以尘埃，作风光 非常道

有些男演员

就是要熬才能出头的

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