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小提琴大师萨拉萨蒂的七首名曲，不是炫技是绝技

2020-09-26 12:14

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

在我们印象中，历史上伟大的音乐家大多命运坎坷，要么经历了生理上的创伤，要么受到了时局的压抑，或者经历了情感的波折。

提到一生幸福的音乐家，大多数人会想到门德尔松，但富裕多才的他却英年早逝。相比之下，西班牙小提琴大师萨拉萨蒂，可以说是一位真正幸福美满的音乐家。

他虽然出身庶民，但在年纪很小的时候便获得了西班牙皇室的青睐，一生富足，备受尊敬，直到六十多岁仍技惊四座。

他是对小提琴技艺的发展起到了非常重要的作用，人们赞誉他为“帕格尼尼再世”，他的作品有着浓郁的西班牙民族风情，尽管手掌很小，但却能发挥出令人惊叹的琴声。

文章来源：网络 | 图：BAIDU

编辑 | 田艺苗的田

帕布罗·德·萨拉萨蒂（Pablo de Sarasate，1844～1908），西班牙小提琴家、作曲家。幼年时即学习小提琴，十岁登台演奏。1856年入巴黎音乐学院深造，毕业后在欧美各地巡回演出并大受欢迎。其演奏技艺精湛，音色甜美纯净，因而它被后人称为“帕格尼尼再世”。与他同一时代的著名作曲家如布鲁赫、圣-桑、维尼亚夫斯基、德沃夏克等人都曾创作小提琴作品题献给他。一生中创作了大量的小提琴独奏曲和协奏曲，大大丰富了小提琴的表现力。代表作品为小提琴独奏曲《流浪者之歌》（又名《吉普赛之歌》）、《卡门主题幻想曲》、《阿拉贡霍塔》等。

流浪者之歌

《流浪者之歌》又名《吉普赛之歌》。小提琴独奏曲中不朽的名篇。萨拉萨蒂的作品自始至终十分讲究效果和技巧，都是纯粹的小提琴作品。这一首乐曲是萨拉萨蒂所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。吉普赛民族在世界上分布广泛，起源于印度，是不定居的流浪民族，世世代代过着清苦而又饱受歧视的生活，但这个民族活泼、乐观、能歌善舞。作者萨拉萨蒂运用十分恰当的手笔描写了这一民族性格的几个侧面，并使小提琴的旋律性与演奏技巧性得到相当完美的结合。本曲中的管弦乐伴奏部分，也是作者亲自编配的。

全曲共分四个部分：

第一部分：中板，c小调。4/4拍子。由强而有力的管弦乐齐奏作为开始，然后主奏小提琴奏出充满忧伤的旋律。这一部分很短，只是全曲的引子。

第二部分：慢板，由小提琴奏出新的旋律，是一种美丽的忧郁，以变奏和反复奏技巧性极强的发展，轻巧的泛音和华丽的左手拨弦显示出这一主题的丰富内涵。在这部分，管弦乐并不太明显，始终以小提琴的轻柔旋律为主题。

第三部分：稍为缓慢的慢板，2/4拍子。小提琴装上弱音器，“极有表情地”奏出充满感伤情调的旋律，悲伤的情绪达到极点。这一旋律广为人知。

第四部分：2/4拍子，急变为极快的快板，有与第二、三部分形成明显对比的豪迈性，反映出吉普赛民族性格的另一方面——级能歌善舞。以管弦乐的强奏作为先导，小提琴奏出十分欢快的旋律，右手的快速拨奏与高音区的滑奏无比欢愉；这一旋律告一段落后，又用小提琴的拨奏开始新的旋律，充满舞蹈气氛；然后以更具技巧性的拨奏再现第四部分的最初部分，逐渐朝气蓬勃地趋于高潮，最后像闪电般结束乐曲。

卡门主题幻想曲

『卡门主题幻想曲』，汇集了法国作曲家比才的著名歌剧『卡门』中最为世人所熟知的几段具有西班牙民族风格的旋律而写的幻想曲，曲中安排有充满萨拉萨蒂特色的极为艰深的各种小提琴技巧。

全曲由不间断的四个部分所构成，在第一部分之前有一段序奏。

序奏：中庸的快板。钢琴以强烈的节奏奏出第四幕前奏曲的阿拉贡舞曲，然后小提琴奏出的旋律，运用了颤音、变弦、震音、泛音等各种技巧，最后用沉静的拨奏结束序奏。

第一部分：中板，2/4拍子。钢琴以左手奏出第一幕中著名的哈巴涅拉舞曲的节奏，小提琴则立即进入。小提琴在乐器家族中有“女高音”之称，在这里可以得到充分体现。

第二部分：很缓慢的缓板，6/8拍子。这一部分引用了第一幕中卡门所哼唱的一段旋律，由钢琴的单音开始，小提琴以十分柔弱的力度奏出旋律，然后用一连串的泛音轻轻地结束。

第三部分：中庸的快板，6/8拍子。这里用的是第一幕中著名的赛吉地亚舞曲的旋律。首先钢琴以轻柔的伴奏奏出赛吉地亚舞曲的旋律，然后小提琴重复这一旋律，并热烈地展开了拨奏、泛音、滑奏、颤音等各种复杂的技巧。

第四部分：中板，3/4拍子。这里引用了第二幕开始时，卡门在酒店中所唱的著名吉普赛歌曲。小提琴突然奏出主旋律，然后逐渐加快速度，以狂热的连续震音达到了最强奏时，全曲结束。

引子与塔兰泰拉

【引子与塔兰泰拉】Op﹒43，为小提琴和乐队而作，萨拉萨蒂约作于1899年。是他的最流行的西班牙舞曲风格的小品。

【引子】部标记中板；小提琴以一个简单的和弦伴奏引入，随后返回到一个升调的半音阶的旋律，最终，当小提琴滑入【引子】和后面的快板之间的连接部时，展示了一个连续不断的、充满野性的、令人振奋的6/8拍的上下跳跃的【塔兰泰拉】的小提琴的旋律。

巴斯克随想曲

乐曲描绘了西班牙巴斯克民族即兴舞蹈时的一份欢愉与惬意，表现了当地的男男女女彼此欢快时翩翩起舞，轻松潇洒的舞动旋转的场景。欢快的旋律，随意地舞动,在小提琴快速华丽的跳弓中达到高潮而结束。

这首《巴斯克随想曲》沿袭了萨拉萨蒂式传统的西班牙民间舞曲节奏，充满动感的能量。泛音和弦、狂野的连续弓根断奏、击弓加左手拨弦、快速的跳弓等高难技巧使得这首作品成为了小提琴家们充分展示技术的上选之作。

木屐舞

《木屐舞》是萨拉萨蒂的《西班牙舞曲集》中的一首，这种音乐体裁源自一种西班牙风格的踢踏舞。

听这首曲子的时候，我们似乎能感受到一种类似巴奇尼《小精灵之舞》般的活力与轻盈，小提琴仿佛化身一位腿脚灵活的踢踏舞大师。

各种连跳弓、连顿弓、左手拨弦、击弦使得整首作品听上去颗粒饱满、弹跳十足，漂亮的泛音如笛声轻快吹出，与旋律呼应产生一种歌唱性的感觉，舞蹈、歌声和伴奏融为一体。

哈巴涅拉舞曲

哈巴涅拉，又译作“阿伐奈拉”，一种源于非洲黑人的、流行于古巴的舞曲体裁。由黑人传入古巴，又由古巴传到西班牙。这是一种中等速度的二拍子舞曲，旋律常常包含附点节奏和三连音，节奏富于弹性。19世纪比才歌剧《卡门》第一幕女主角所唱《爱情象自由的小鸟》也是一首用哈巴涅拉写成的歌曲。

哈巴涅拉（Habanera）是一种舞曲，它的原意是“哈瓦那的”，系起源于非洲黑人的民间舞，中速、2/4拍，第一拍带有附点，弱起的节拍和切分音、附点音符的大量应用给人以一种摇曳的感觉，它的曲调徐缓，并略带缠绵之情。比才歌剧《卡门》第一幕女主角所唱《爱情像自由的小鸟》是一首用哈巴涅拉写成的歌曲。

卡门所唱的哈巴涅拉《爱情像自由的小鸟》，是表现卡门性格的一首歌曲。唱词是卡门爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉普赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到约束。它通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于大小调间（d小调转F大调），以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。

本首曲子是萨拉萨蒂《西班牙舞曲集》中的第二首，主歌部分采用小调、副歌部分采用大调，曲子的速度在不断加快，让我们体会到奇幻的异域色彩。