专访路知行（下）｜坚守个人价值观，就是为行业作贡献

“我不太喜欢营业，也不喜欢过度包装自己。”听到路知行这样坦率地表示，记者难免有些吃惊，毕竟在外界看来，坐拥几十万微博粉丝的他，也称得上一个圈内的“大V”。

突如其来的人气其实让他有点困惑，越来越饭圈化的粉丝生态，也让对着话筒十几年的他不知道要怎么“说话”了。2018年，粉丝们建立了后援会，路知行几经考量，最后还是取缔了这一组织，“有时我也会去微博搜一搜，看看网友拍的活动图，有什么想法，跟粉丝最好的联系还是应该通过我的作品。”

但“考古”路知行也绝非易事，他参演的作品类型、音色戏路极为丰富，很多早期配过的动画、游戏与现在反差巨大。“我这些年配音工作比较少，几个大家熟悉的角色音色差不多，甚至人设也很接近。但如果我有意展现声线上的反差，保证让人难以分辨。” 提及业务能力，路知行自信满满。

但他自知并不长于经营，个人工作室“知行天地”成立的时间不短，也没扩张做大、形成MCN式的行业厂牌，核心的创作与制作都要由他一手抓，“虽然没有那么多的作品发布出来，但我其实挺忙的。” 也有爱好者出于对配音行业的憧憬或者他个人的感召，跑来参加他组织的新人培训，谁知第一节课路知行就挺“劝退”：“讲一些真实的行业现状、工作者的处境，梳理他们的价值观，未来可能就会少走一些弯路。”

虽说如今很多头部配音员，都由爱好者进化而来，但依托影视与动漫行业的蓬勃发展而巨变的配音行业，在路知行看来并没有表面上那么风光。“其实业内有很多业务能力强、和角色也更契合的工作者，性价比还很高，但他们就不太会被选择。客户的需求里，尤其对二次元作品，他都要求配置更有人气的、能带流量的配音员。”

配音幕后工作照，图源路知行微博

就如同神枪手都是子弹喂出来的，传统的配音业态里，一个优秀的配音员应该要经过大量给演员配音的历练，打磨好基本功，才能参与到动漫、游戏、广播剧等形式的作品中，进一步地艺术创作。“现在影视剧中主要角色的配音量越来越少，我觉得铸造优秀配音工作者的生产线正在萎缩。如果只是单纯地配二次元向的作品，这练不出厉害的配音演员。”路知行有点悲观，“而且我在一些商业广播剧的合作中感觉到不少问题，他们的制作流程不专业、机制不科学，这对于专业的配音员来说反而是一种消耗。”

听到路知行清亮的嗓音、犀利的表达，很难想到他年近不惑，总在感慨“我的巅峰期已经过去了”。在采访中他又不失时机地给粉丝打起预防针：“未来我的发展不太会像过去那么生机勃勃，我还是想主攻创作，但是产出也不会特别高。”

拒绝“流量”的标签，他一直觉得自己是这个行业的一颗螺丝钉，一个“普通市民”这般的小人物，“我没有多高的能力去改变现状，但坚持自己的价值观去做事也是一种担当，只要做好自己，在去实现目标的同时，也在为行业作出贡献。”

深入的对谈后不难相信，能诠释好少年派、魏无羡等充满魅力的角色，不仅源于他过硬的实力，在某些瞬间，这些同样有趣、自由、坚韧的灵魂，也是存在共振的。

路知行

【对话】

对配音，从麻木到重拾乐趣

澎湃新闻：从过去到现在，配音这个行业对你的吸引力，和你对它的热情，有没有发生变化？

路知行：我接触配音纯属巧合，当时我在北京电视台的一个栏目组工作，制片人提出让我给节目作解说旁白，我没有任何的心理准备。刚开始我觉得这份工作很神圣，自己可能还不够格。随着工作年限的增加，后来与很长一段时间我在高强度的工作中感到麻木。但这几年通过自我调整，感觉又重拾了对配音的乐趣，包括配《魔道祖师》广播剧，我就当帮朋友的忙，回归到大家一起玩的轻松的心态，也挺有成就感。而且我也是通过它，了解了现在的商业广播剧都有一套怎样的制作和宣传流程。

当一个人在做自己觉得有趣的事，这时再回归到配音，感觉这份工作又重新焕发了光彩。尤其是《普通市民历险记》剧本刚写好，我开始约人、组织配音时，有一种好像初当配音导演的感觉，一切都很新鲜、很快乐。我已经从事配音15年，能被再次激发起这种感觉，真的是很难得的体验，这也让我觉得自己做《普通市民历险记》是值得的。

澎湃新闻：从魏无羡、薛闲再到普通市民，有些听众经常说“这不就是路知行的本色出演”，你认同这一点吗？

路知行：我特别理解他们会这么想。因为喜欢你的人，他们的心理肯定是我要更了解你。如果我连你声音都听不出来，这份喜欢是不是就不够认真？但其实我是一个音色、戏感都很多变的人，如果我有意展现声线上的反差，保证让人难以分辨。

再说这几个角色，跟我其实也是不太一样的，他们的性情都更纯粹，经历更丰富多彩。包括普通市民，可能有一些性格上类似的点，但也绝不可能和我就是同一个人，广播剧第二季中会介绍他更完整的身世背景。有些听众老这么说，应该是因为我这些年配音工作比较少，几个大家熟悉的角色音色差不多，甚至人设也很接近吧。

路知行近年参演的部分广播剧

澎湃新闻：配跟你像的角色，和反差大的角色，哪种会更难？

路知行：我觉得前者会更难。配跟自己不像的角色，从艺术角度来讲其实更容易，因为你可以不受自身性格影响，通过对生活的观察、经验的积累，从而找到诠释他们的特点。但如果碰到跟你本身有点像的角色，一个大忌就是过多代入自己，融入了自己的三观、为人处世的感觉。这反而是一种干扰，不利于发挥出角色最本质的东西。过于依托自己驾轻就熟的配音状态，也不利于个人能力和角色表现的提升。

澎湃新闻：这些年配音这个行业越来越被年轻人所向往，在一些“梦想职业”榜单里，配音演员经常名列前茅，不知道你对此有怎样的感受？

路知行：我有察觉到，因为我也有做一些配音的培训。可能很多年轻人认为，主播就是对着镜头摆摆造型、拍漂亮的照片，配音就是对着话筒说话，这样挣钱非常轻松。这些错误的理解都是因为大家缺乏对这个行业的认识。

基本上来我这儿培训的人，第一节课我就会讲一些真实的行业现状、工作者的处境，梳理他们的价值观。有些话对方不一定会相信，但我希望他们带着热情投身到感兴趣的行业时，起码不是一个瞎子。我觉得有经验的人是有这样的义务，如果有机会发声就说出来，听到的人未来可能就会少走一些弯路。

不喜欢营业，也拒绝过度包装

澎湃新闻：在你看来，这些年配音行业哪里变了，哪里又是不变的？

路知行：积极地看，自然是配音演员的处境发生了翻天覆地的变化，还产生了一些人气高、能带流量的工作者。但我有时也会觉得，“流量配音员”挺碾压传统从业者的，包括很多客户的需求里，尤其对二次元作品，他都要求配置“流量配音员”。其实业内有很多业务能力强、和角色也更契合的工作者，性价比还很高，但他们就不太会被选择。如果我做导演接活的话，向客户推荐起用他们也会更费劲。

换个角度，我认为现在铸造优秀配音工作者的生产线正在萎缩。因为影视剧中重要角色的配音量越来越少，培养出传统配音工作者的土壤正在变得不那么富饶。

给演员配音，有口型、音色、戏感、客户要求甚至工期效率等多重限制，因此它孕育出了精英。像季冠霖、李世荣、张凯、边江、王凯、陈浩等，他们都是用非一般的配音量磨炼出来的。以前配音导演用人，也比较倾向于自己惯用的一些人。现在配音工作者数量多了，有些人可能一年都配不上几个主要角色，这样怎么提升业务能力？如果只是单纯地配二次元向的作品，在我看来这是练不出厉害的配音演员的。

广播剧《普通市民历险记》

澎湃新闻：所以你现在致力于做原创，打造自己的“宇宙”，会有一点想要在当下的行业乱象中，探寻更好的出路、给到从业者更多机会，这样的希望吗？

路知行：倒也没有那么高的觉悟，而且我也没有多高的能力去改变现状。现在比较常见的，是一些配音演员联合起来、接项目、打响工作室的招牌，这条路其实并不好走，也不是我所擅长的。我不太喜欢营业，也不喜欢过度包装自己。但我觉得坚持自己的价值观去做事也是一种担当，只要做好自己，在去实现目标的同时，也在为行业作出贡献。

澎湃新闻：本人不营业， 让作品多营业也是好的（笑）。

路知行：虽然没有那么多的作品发布出来，但我其实也挺忙的，每天都有不少事情要做。我最近有个想法，就是直播打一遍《美国末日》这款游戏。

其实走到今天，几个人气角色带来的热度已经过去，如果还有粉丝愿意关注、支持我，那应该都是“真爱粉”。有时间的话，我也愿意用自己喜欢的方式跟他们多交流、多互动。