对话丨729声工场：关于成长和出圈的那些事儿

由“承包影视剧男神女神”的业内大咖阿杰、乔诗语领衔，并活跃着杨天翔、苏尚卿、刘琮等新声实力派的729声工场，虽然才刚度过4周年的生日，但早已是圈内公认的头部声优厂牌。不久前，几位成员阿杰、杨天翔、歪歪来沪参与作品宣传，热情的粉丝提前三四个小时入场等待、举着精美的手幅打call应援，排面丝毫不输给小偶像们。

不过，如果你在网络上提问“729声工场是一个怎样的公司？”，可能大家会更乐意这样解读——这是“一支业余说相声、发美食的游戏战队”。从早年一群爱好者用爱发电，到如今企业化运营步入轨道，不变的是成员们亲密无间的合作，与对配音表演的严格要求。

729声工场四周年合影

回忆起自己初出茅庐，给前辈发了个“安利包”毛遂自荐，杨天翔不好意思地说“可能那时看来相当可笑”。歪歪更是对自己初次担当男主角印象深刻：“焦虑得睡不好觉，梦里都在配音，醒来发现是一场梦，更焦虑了。”清亮动听的嗓音只是敲门砖，但更重要的是10000个小时的训练积累，“不吃苦哪能学到本事呢？痛苦才是成长的必由之路。”

幸运的是，得益于前辈多年来积累的口碑和声望，新人们能在729声工场得到更多的践习机会，将阿杰曾经历的成长周期大大缩短了。如今，歪歪已经实现了从《狐妖小红娘》群杂到单元男主角的飞跃，杨天翔则从配音演员成长为配音导演，还首度挑战了影视剧拍摄。

阿杰指出，配音演员和配音导演的区别，不仅体现在声音表演的技术，更在于把控全场的能力，“当配音演员在棚里录音时，考虑地会比较主观，而身在棚外的导演必须更具把控力，能够从其他角度给出配音上的指导。” 杨天翔则直言：“既然我坐在导演的位置上，那就必须得讲真话，不然就对不起这个位置的分量。”

在阿杰看来，良性的市场循环，在于既有保质保量的IP衍生，又有配音演员来完善这些作品，“配音行业和整个文化产业相辅相成。”以声追梦的途中，729声工场已经奉上了广播剧《杀破狼》《默读》《全职高手》《三体》等诚意之作。在4周年生日之际，他们又一口气官宣了广播剧《盗墓笔记》《鬓边不是海棠红》《六爻》，《歌剧魅影》多人有声剧等全新企划，再次将粉丝的期待推向高潮。

声可载景，动人以心。以上影节为契机，澎湃新闻记者与阿杰、杨天翔、歪歪一起聊了聊。

【对话】

澎湃新闻：729声工场过4周岁生日了，有怎样的感想？

阿杰：时间真的过得很快。这四年的情感，我们都寄托于所配的角色，通过这些角色的台词传递给所有喜欢我们的听众了。

杨天翔：对我和歪歪来说，这四年里所收获的，感觉比时间所经历的要多的多。跟着杰大和公司涨了好多见识，也通过很多资源得到了锻炼，这些都是我还是一个人时想象不到的。

阿杰：其实咱们旗下的配音演员们，都是为了一个共同的目标在努力，我觉得（个人与团队）是互补的。

歪歪：我加入729的时候正好是一周年，一转眼三年就过去了。大概去年六七月之后，感觉得到的机会也越来越好。

阿杰：歪歪现在也开始录《狐妖小红娘》里的主要角色，我觉得一点都不过分。一般新人成长到第三年，也到了独当一面、单挑大梁的时候了。

阿杰

澎湃新闻：三年，差不多就是培养一个配音新人的周期吗？

杨天翔：有的人稍快，有的人稍慢，大概是这个度，反正我也没有太快。（阿杰：你就一年半吧？不到两年。）其实每个配音演员的基础水平差不了太多，重要的是后天的训练量，好像有个说法是需要10000个小时。

阿杰：天翔说的对。说到训练量，记得我2006年刚入行时，一年也配不了一两部动画，配的基本都是电视剧，两个月能有一部也就不错了。训练量跟不上，自然想进步也进步不了太快，所以一直到2010年、2011年那会儿，我才觉得自己懂一点配音了。配音演员的成长，需要大量的作品让他们历练积累，天翔、歪歪他们真是赶上了好时候。

澎湃新闻：还记得自己第一次配主角时的情形吗？现在回头去听早期的一些配音作品，会有怎样的感觉？

歪歪：我刚入行一年时配的《我的逆天神器》，第一次录男主角很害怕，紧张得睡不着觉。

杨天翔：《我的逆天神器》也是我刚开始当配音导演时，接到配音量最大的一部。歪歪有多害怕我都能感觉到，我还劝他别紧张。

歪歪：那段时间我太焦虑了，经常半夜突然醒来。梦里在配音，醒来发现是一场梦，还得继续配，更焦虑了（笑）。

阿杰：从新人阶段到成熟期，肯定是需要学习的过程，我之前去重听自己录的第一个男一号，也觉得太可怕了、惨不忍听（笑）。年轻时的那些作品的确现在看来都是缺点，但也不能全盘否定。等录的多了，想找回曾经的那种青涩感也难。

歪歪

澎湃新闻：在培养新人上，你比较看重哪些特质？天翔、歪歪两位当时是怎样被你发掘的？

阿杰：我一直在说，配音是表演的艺术。很多人对配音有一定的误解，觉得配音只要声音好听就行了。但实际上，配音是要把情感融入到语言中，然后通过声波传递到听众的耳朵里，从而打动对方。所以我看新人时，会比较在意他们有没有表演的感觉。

杨天翔属于毛遂自荐型。当时他把自己录的一些素材发给了我，从他的声音，我能听出他对于表演的理解。歪歪的话，当年他参加配音比赛，我刚好是评委，我给他打出了蛮高的分，后来邀请他来北京发展试试。

杨天翔：其实就是和同学录来乐一乐，类似元旦表演助兴的那种视频，可能那时在杰大看来相当可笑（笑）。

阿杰：很多人对配音的爱好，一开始就是在网络上发配音秀，模仿那些经典角色的声音。但是一个配音员要在圈子里立得住脚，他的能力肯定不仅限于模仿别人的腔调，要有自己的风格。

澎湃新闻：今年上半年的疫情，有对配音工作带来影响吗？

歪歪：平时春节过完，我很快就要回来开工了，结果今年又在家里呆了很久。

杨天翔：有一段时间大家保险起见就不进录音棚了，后来情况有点好转，但是原本多人一起录的项目，都改成了单人，并且每天严格限制工作时间。

阿杰：每个人录完音，我们还会空出半小时到一小时来消毒，所以那个时候效率比较低。（记者：怪不得，感觉等待《默读》第五季的间隔特别久。）说到这个呢，其实也不只是单独我们台词这一环，本来能够面对面沟通、很快就能解决的事儿，那一阵都不行了，所以整个项目都受到了影响。按原本的计划，三四月开始做还是挺从容的，结果好多事堆积着往后推，我们也在努力赶工，好长时间没有休假了。

杨天翔

澎湃新闻：今年杨天翔还参与了影视剧《你好喵室友》，挑战拍戏有哪些不一样的感受？

杨天翔：特别感谢剧组选择了我。这个剧一开始，是想从各个行业中找几个跟猫相性比较好的年轻人。我能得到这个机会，一部分原因是制片人曾经和我们公司合作过，大家也比较熟悉了，还有一部分原因大概是因为我刚好也养猫吧！

这次很幸运和郑云龙、蔡维泽、马伯骞、李昊几位一起，他们都是各自行业里挺有代表性的人物，合作也很快乐。本身配音就是表演的一种，而拍戏能综合锻炼我在声音、形体、表情等方面的表现，对专业能力是一个很好的拓展。等我回来再录台词时，感觉自己的理解更全面了，是特别有意思也有意义的过程。

澎湃新闻：你们怎样看待配音的“出圈”？

阿杰：出圈肯定是我们希望发展的方向，但是具体能不能实现，还得看市场的需求。一个作品能否出圈，也不仅仅是配音这一个环节能决定的，我觉得首先是要有一个优秀的原作基础，然后我们的制作人贡献也很大，是他们敏锐地发掘到了某个作品潜在的生命力，并付诸实践，接着我们再根据他们的需求展开创作，呈现出最理想的效果。所以一直以来，非常感谢作者和制作人们，让我们有进一步呈现那么好的作品的机会。