郑云龙、刘令飞百余演员同台，国内音乐剧开启“抱团”模式

自综艺“声入人心”使音乐剧成功“破圈”，国内的音乐剧市场持续升温，然而，突如起来的疫情，却使行业陷入了演出停摆的境地，很多公司陷入生存困境。但也因为疫情，中国的音乐剧行业第一次尝试牵手，开启 “抱团”模式。

签约仪式 海笑文化 涵金文化 合翮文化 开心麻花

7月16日，国内11家音乐剧出品公司齐刷刷出现在了上音歌剧院，共同签署了一个战略合作签约函。合翮文化、涵金文化、海笑文化、开心麻花、魅鲸文化、缪时客、染空间、徐俊戏剧、星在文化、一台好戏、致敬文化，这些国内出品制作音乐剧的民营中坚主力，将同时成为第一批入驻“中国音乐剧产业基地”的出品公司。

中国音乐剧产业基地是2019年底在上海崇明成立的，由崇明区政府携手中国演出行业协会，对标国际最高水平，以开发音乐剧全产业链为目标而发起的项目。此次也是基地旗下的“音乐剧出品公司连线”首次签约仪式。11家公司入驻的同时，一场“明天会更好”2020华语音乐剧大赏也正式发布。据悉，首届华语音乐剧大赏将于8月2日在上音歌剧院举行，12家国内音乐剧出品制作机构、19个音乐剧剧组共同参加，齐聚包括郑云龙、刘令飞等在内的百余名中国专业音乐剧演员，共同呈现一场中国音乐剧行业难得的“顶流盛宴”。

这场演出将采取线上直播+线下汇演的方式进行，开票时间定于7月23日在大麦、优酷平台线上开售。

授牌仪式

中国音乐剧产业基地推动出品公司“抱团”，破解行业痛点

此次中国音乐剧行业的民营中坚力量得以首次牵手抱团，努力实现共赢，背后的首要推动者，就是去年刚刚成立的“中国音乐剧产业基地”。

对于这个“中国音乐剧产业基地”何以落户崇明，未来又将做些什么，音乐剧产业基地的张永华主任在这场签约发布会上做了介绍，他表示，基地筹建的背景是上海如今已逐渐成为中国音乐剧演出市场中运营体量最大、市场活力最强的城市，而崇明则正面临世界级生态岛的开发和建设的机遇。

音乐剧产业基地 出品公司合影

综合考察全世界，很多成功先例和经验都值得借鉴，诸如加拿大著名的班夫文创基地，就是距离市中心较远、生态森林中的文创基地；韩国的大邱也不是工业化城市，但是通过音乐剧节，成为亚洲著名的音乐剧产业城市。在中国音乐剧产业的发展上，崇明具有区位优势和成本优势，也是适合主创封闭式创作、演员专心排练的适宜之处。

音乐剧产业基地主任 张永华

张永华表示，因为疫情，基地的筹建也一度被迫中断，也让我们开始思考，中国音乐剧未来之路该如何走。为此，基地和众多音乐剧出品公司反复交流，梳理了行业产业的几大痛点，发现大家普遍面临资金短缺融资难，舞美仓储成本高，作品孵化欠渠道，装台拆台效率低，增加场次难周转等难题。

为此，中国音乐剧产业基地未来将通过引入舞美工厂，建立原创音乐剧孵化器，创建音乐剧产业培训基地，并将逐步推进音乐剧高端论坛、中外剧目交易会、华语音乐剧大赏等，以此完善音乐剧产业链的各个环节，为破解行业痛点提供解决方案。

首届华语音乐剧大赏星光熠熠，19部原创作品百余名演员齐聚

“明天会更好——2020华语音乐剧大赏”是在中国演出行业协会指导下，由中国音乐剧产业基地主办、上海音乐学院音乐戏剧系专业共同合作的一次音乐剧行业盛事。这也是“中国音乐剧产业基地”成立后的一次重要登场，主办方表示，希望这个活动今后能对标成为中国音乐剧行业的“托尼奖”，未来打造成一个重要品牌。

今年的“大赏”可谓星光熠熠，包括郑云龙、刘令飞等在内的百余名音乐剧明星都将悉数登场，19部国内原创音乐剧片段将联袂展演，包括《白夜行》、《贝多芬》、《白蛇惊变》、《火焰》、《兰波》、《恋爱吧！人类》、《近乎正常》、《马不停蹄的忧伤》、《如果》、《涩女郎》、《帅小伙的蔬果店》、《我，堂吉诃德》、《危险游戏》、《献给阿尔吉侬的花束》、《信》、《摇滚年代》、《犹太人在上海》、《赵氏孤儿》、《醉后赢家》等，其中甚至包括一些还未首演的作品。

首批入驻中国音乐剧产业基地并参与此次大赏的上海徐俊戏剧艺术中心将带来《犹太人在上海》、《白蛇惊变》等三部原创音乐剧的片段，其中还在创作阶段的《赵氏孤儿》更是首次公开亮相。他表示，“音乐剧出品公司连线”包括产业基地的成立都是一件很有情怀的事，他们非常乐意参与到这个具有特殊意义的活动中。

艺术总监 安栋

本次大赏的艺术总监，上海音乐学院音乐戏剧系负责人，作曲家安栋教授表示，这么多民营剧团制作了这些剧目已经彰显了他们的成功，这次的阵容之庞大也是难得一见，甚至连耳麦都多达创纪录的100多个，希望这场演出能够让观众一睹华语音乐剧的精彩。

演员 覃子瑄（左） 丁臻滢（中） 孙豆尔（右）

据悉，此次大赏演出的线下售票将严格执行30%上座率限制，同时也将开通线上直播通道，让众多无法亲临现场的观众感受华语音乐剧的魅力。主办方表示，举办“大赏”的第一初衷，就是希望提振行业士气势，大家联合起来，群策群力，抱团取暖，尽快让这个行业复苏起来。与此同时，也是对拓展演出线上线下同步的商业模式做出的一次全新探索。