“山川出云天下雨”：看近现代名家笔墨中的潇湘人文

从五代董源创作的《潇湘图》到南宋夏圭 的《洞庭秋月》，再到近现代傅抱石的《平沙落雁图》，“潇湘”自古以来即是中国山水画表现的重要题材。

澎湃新闻获悉，4月29日起，长沙博物馆将举办“山川出云天下雨——晚清民国湖南绘画艺术特展”，展出齐白石、陈少梅、苍崖、沈翰、萧俊贤等为代表的艺术名家作品70余件（套），为观者呈现一幅幅近现代画家笔墨下的潇湘人文。

潇湘是湖南的代称，至唐代“潇湘”不再单单指潇水与湘水，而被诗化成地域名称。因为湖南有烟晨未泮的林麓洲渚，有江村溪舍点点与渔歌阵阵，还有平淡天真中的一片江南。潇湘大地不仅神秘绮丽，更令楚汉以来的文人贤士纷沓而至。他们或谪贬永州，落魄江南；或仕宦荆楚，旅游潇湘。他们既讴歌潇湘胜境，又抒发思古幽情。自五代开始，“潇湘”便成为中国山水画艺术的传统题材，从五代董源创作的《潇湘图》开始，到近现代傅抱石的《平沙落雁图》为止。历代画家无论居庙堂之高，或处江湖之远，都喜纳洞庭潇湘之八百里山水于胸臆，不间断地用不同方式、从不同角度、在不同时段描绘江天暮雪、山市晴岚、潇湘夜雨、烟寺晚钟、远浦归帆、渔村夕照、洞庭秋月、平沙落雁这八处佳景。

澎湃新闻获悉，4月29日至5月29日，长沙博物馆将举办“山川出云天下雨——晚清民国湖南绘画艺术特展”，展出齐白石、陈少梅、苍崖、沈翰、萧俊贤等为代表的艺术名家作品70余件（套），包括齐白石的《对虾图》和《双蟹图》、夏士兰的《翠羽图》、萧俊贤与王禔合作的《山水图》以及萧俊贤的《法赵大年青绿山水图》等，为观者呈现一幅幅近现代画家笔墨下的潇湘人文。

谈及近现代中国的绘画大师，齐白石是绕不过去的一位艺术大家。齐白石（1864—1957），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁等，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。齐白石画虾堪称画坛一绝，画家通过毕生的观察，力求深入表现虾的形神特征。其笔下的虾活泼、灵敏、机警、有生命力，寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。往往一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，虾的头部即变化多端。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰由粗渐细的节奏感。此次展出的《对虾图》水墨空明，浓淡有致，脱略形迹，离形得似，神完气足。七十岁后的齐白石人画俱老，画虾已臻炉火纯青的境界，笔墨则返璞归真，简练生趣，形神兼具，以至于观众见虾思“齐”。对此，齐白石曾无奈地说:“予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉！”

萧俊贤( 1865 -1948)字厔泉，号铁夫，别署天和逸人，斋名净念楼。湖南衡阳人。 早年从苍崖法师、沈咏荪学画 。应李瑞清聘，曾任教于两江优级师范学堂图画手工科 。民国初年居北京，曾任教于国立北平艺术专科学校 。晚年寓沪卖画为生 ，其山水画气势雄伟，气韵浑厚，意境幽邃，耐人寻味，具有独特风格，被称为“萧派山水画”。此次展出的《法赵大年青绿山水图》“以彩代墨，不用勾勒，随笔点染，倍觉清丽，气韵生动，为从来所未有。”

在清朝晚期到民国早期的这段时期，长沙书画界还有一位很有名的书画家叫夏士兰，他不但山水、花鸟、梅兰竹菊画得好，各种书体及诗文也有特点。他画的老梅古松雄浑苍劲生动自然，笔墨功夫堪称一绝。此次展出的《翠羽图》彩绘一只翠羽背立在梅干上，构图清奇，敷色细致。

民国时期，长沙书画艺术界活跃着一批敢于创新、勇于接受现代文化意识的湘籍书画家。然而在清末民国时期包括建国初期的十余年里，在长沙地区书画界最有影响的，还是民间誉为“雷氏三雄”的雷恺、雷恪和雷悦这同胞三兄弟。其中雷悦（1882～1933），字怡甫，一作彝甫，号虚公、锲公、铁耕山人、壶盦外史，室名铁耕斋，长沙人。工山水、花鸟、人物、佛像，精鉴赏，富收藏。此次展出的雷悦的《花卉图》设色浓艳，《梅花图》则以墨色写出，深浅有致。

据悉，此次展览由长沙市文化旅游广电局主办，长沙博物馆、衡阳市博物馆承办，展期为4月29日至5月29日。

（本文部分图文资料来自长沙博物馆）