专访丨《宠爱》导演杨子：动物演员最金贵，全部实拍

2019年12月30日，淘票票想看榜排名第二；12月31日，公映当天排片157666场，刷新国产电影首日场次纪录；跨年夜，当晚票房破亿；公映两天后，票房逼近3亿……围绕电影《宠爱》一连串的数字，毫无疑问提振了这个不尴不尬的“贺岁档”，更廓清了元旦前后“跨年档”在各家心中的战略地位。

《宠爱》从项目立项，到公映日期的选定，前后显得一气呵成。CP感极强全明星卡司，多线索叙事下的合家欢大结局，无疑都同节日喜庆的气氛再搭调不过。尤为值得一提的是片中动物演员的出色发挥——过往国产动物题材影片，上世纪80年代中国儿童电影制片厂摄制的《熊猫娇娇》令人印象深刻，但大部分此类影片还是以反映军犬、警犬的生活为主，甚至是以主旋律的面貌呈现。几年前，陆川导演的《我们诞生在中国》是一部动物纪录片。呈现了国宝动物们的喜怒哀乐，甚至家庭趣事，但并没有涉及到同人类演员间的互动。

动物演员加入人类剧组拍摄电影，并不是一件容易的事儿。年初《疯狂的外星人》公映前，宁浩剧组就曾陷入到“虐狗”的传闻之中，不得不发声明解释。“狗狗演员落水戏，最终改由CG合成。”

《宠爱》开拍前，导演、编剧杨子请来了大洋彼岸的“Animals for Hollywood /动物好莱坞”专业的培训师和多名明星动物演员。这家专门针为好莱坞电影，美剧以及剧场演出提供、训练动物演员的培训机构，“30多年来，曾为各种动物演员提供培训。” 除了猫、狗等常见的宠物，这家公司的训练名录里还包括猫头鹰、老鼠和家猪等。《精灵鼠小弟》、《猫狗大战》、《加勒比海盗》、美剧《真爱如血》等影视作品中，都有他们的“演员”加盟。作为“动物好莱坞”的共同所有者和首席培训师，David在业界声名素著。电影《忠犬八公》中那条秋田犬便是由他亲自培训，导演杨子此次也正是看重这一点，用一封电邮请他先行来华助阵。

作为一名80后导演，杨子之前多部作品都是自编、自导。电影《喊·山》虽是农村题材的故事，他却用干净唯美的影像风格，打造出一种别样的商业质感。前作《我是马布里》，更是开近年来国内体育名人传记电影的先河。彼时他曾告诉笔者，“体育运动片最难解决的问题是演员。”这一次，杨子面对的难题再度升级——他需要让片中的动物演员和影视明星一道演戏。

【对话】

“一以贯之的情感线，是这类电影的桥梁”

澎湃新闻：《宠爱》的编剧也是你，谈谈对这个剧本的看法。

杨子：我们有10个月的时间一直在打磨剧本，在4月份开拍之前，从我最早读到这个本子是2017年年初，当时刚做完《我是马布里》，因为制片人听说我比较喜欢拍不一样的题材。在我，又特别喜欢宠物题材的电影，这类片子国内外的基本上我都看过。原作中高经理（于和伟饰演）送猫走的一节写得非常动人，也感动了我。拿到本子，我想在合家欢的基础上再推一步，揉入多线索叙事，流浪狗的故事线是我加进去的，我觉得流浪狗群体以及由此带来的问题不应该被忽视。在2019年4月开拍前，剧本打磨耗费了十个月。

澎湃新闻：同电影监制徐峥间，你们对于电影的走向和把控有哪些探讨？

杨子：决定做这个项目的时候，我动手先改了一稿，徐老师看完感兴趣了，然后我们才开始坐下来谈，又有了一个漫长的剧本打磨过程。徐老师给我最大的提示或者说帮助，是让我跳开了这就是一个宠物电影的概念，他说这是一个人的电影，宠物只是角色，我们要面对所有的观众，即便是6个小故事串联，但也要有一个故事线贯穿始终。我想他是帮我“破圈儿”，突破了纯粹宠物题材这个方向。

澎湃新闻：电影在青岛取景，但似乎并选择没有在东方影都拍摄，为什么选择青岛作为故事的发生地？

杨子：宠物题材最难的地方就在于里面有动物。我们要考虑到动物的拍摄状态，你要给这些“演员”提供最适宜的环境。动物怕热，但不怕冷，当然也不能太冷，室外的环境会影响动物的状态，为此我们调查了拍摄当月全国城市的降雨量。《宠爱》的前半段拍的是猫，室内戏为主。后半段拍狗，尤其是郭麒麟饰演外卖小哥这部分，几乎都是外景戏，所以最怕的就是下雨。动物不能淋雨，淋湿了烘干就需要花费不少时间。四、五月间，青岛降雨量是全国大城市里最少的。电影四月中旬开机，拍了43天，取景是把当地几个社区拼在一起，有高档公寓，也有普通居民楼，还有别墅，没有必要在东方影都拍摄。

澎湃新闻：之前两部电影《喊·山》、《我是马布里》都选在暑期档公映，《宠爱》很早就选定在贺岁档跨年夜公映，你如何看待这个档期？

杨子：宠物题材本就合适放在一个节日气氛当中。我们不会去春节档，出品方（真乐道）在春节档有《囧妈》，没人希望这两个片子打架。那么春节之前最有过节气氛的就是圣诞和元旦。电影故事本身令观众群的年龄跨度拉得很宽，这是一部合家欢电影。

澎湃新闻：当年你在美国的影院看了十几遍《拯救大兵瑞恩》，就此确立自己志业电影之路。拍《宠爱》，谈谈你的对标，你的研究？

杨子：为了这片子，我对两种类型的电影进行了调研，一种是多线索叙事，一种是宠物题材。多线索叙事，比如《真爱至上》、《新年前夜》、《情人节》，包括《纽约，我爱你》、《巴黎，我爱你》，也比较了国内同类型电影，我发现豆瓣上好莱坞这类型电影分数最低7分，国内同类型电影最高分才7分，好像是豆导（钮承泽）的《Love》。这些电一般都会呈现不同的人物关系和情感故事，用不同的线索去承载同一个主题，从不同的视角切入，然后定位这样的一个主题。

你会发现这里面成功的作品，虽然多个故事串联，但整体给人感觉是“一个”电影，而不是若干小品的拼盘。这来自通篇视觉影调的连贯，演员感情基调的统一，故事叙事格外流畅。而打分低的作品则往往为了突出地域不同而不同，每一组人物会去不同的地方，且表演自成一派。虽然每个短片单拿出来都是精品，但拼在一起的时候，就会让观众有一种跳跃感——上一场酝酿的情绪、情感没有延续到下一场，结果导致到片尾的时候，没有一个连贯的感动生成，没有形成是在看“一个”电影的感觉。我总结发现一以贯之的情感线，是这类电影的桥梁。具体到电影中每一个故事，只是不同的桥墩，它们的使命是把观众的情感从这儿运送到那儿，一直延续下去，最后到达彼岸（收尾）。

澎湃新闻：谈谈《宠爱》在六段故事上的安排？

杨子：《宠爱》一开始就定下了多线索叙事这样的方式，有亲情的，有爱情的，也有友情的，具体到爱情有谈恋爱的，有暗恋的，也有新婚燕尔。这类片子往往演员阵容都很强，这一点上《宠爱》并没有比它们突出，我们这次也是全明星卡司。具体到六个故事，每个功能性都不一样，有的是送欢笑，有的是送温馨，有的是伤感，有的是伤心。从情绪渲染和情感传达上，每一个的层次都不一样，我要做的是在每一个层次收尾的时候一定要让上一个情绪点拖着下一个（情绪点）走，先从比较轻描淡写的切入，大的伤感留待最后。你不能让每一个故事的收尾都特别重，这样把观众的观影情绪抵消掉，结果到了大结局，往往观众已经累了，提不起情绪了。还是要像一部正常电影的做法，虽然有不同段落的安排，但各自依旧担负着剧情上起承转合的任务。

“拍摄小叮当那十天，剧组盒饭剔除了猪肉”

澎湃新闻：宠物题材的电影呢？你比较中意哪一部？

杨子：这几年比较时髦的宠物电影都是动物会说话，比如前一阵子的《一条狗的使命》、《我在雨中等你》，看完这些片子也很感动，但这种感动完全比不上当年《忠犬八公》带给我的震撼。那部电影的镜头是安安静静地和狗在一起，可能就有两三分钟的时间，没有任何台词，你就看这条秋田犬的动作，在背景音乐衬托下，那种对主人的忠诚则传递的润物细无声。我借鉴了《忠犬八公》这一思路，并且邀请了这部电影的动物团队。

我专程去美国和这个团队进行了接触。在做这个项目之初，我就想明白了，然片子的格局是这样，在动物这个层面绝不能掉链子，一定要找到最好的，我最想合作的。类似《忠犬八公》中的感动，我希望可以有所延续，或者说复制。之于忠诚的命题，没有什么是比以死相托更能打动观众的了。具体到《宠爱》，罗威纳犬豪七、梗犬巴顿包括在电影中被训练成导盲犬的金毛小札，它们其实都在演绎一个故事：人类对犬的信任，犬对人类的忠诚。“宠爱”是彼此间的，并不只是人类在宠爱动物，动物也在宠爱它们的主人。

澎湃新闻：我注意到美国的“Animals for Hollywood （动物好莱坞）”，这样一家专门训练动物演员表演的公司信息，出现在电影结束字幕阶段。

杨子：没错，他们在业界的地位是最高的。我在IMDb上找到了《忠犬八公》里训犬师David的名字，找到了他的邮箱和个人主页，给他发了一封邮件，然后我们就联系上了。双方先确定了训练的周期，我这从剧本角度提出需要哪些动物演员，哪些国内可以找到，哪些需要他们从美国运来。David从事这个行业里面已经30多年了，《忠犬八公》中的秋田犬就是他训练的，他那个时候是训练师，现在已经是“动物好莱坞”的联合所有者和首席培训师。

片中饰演呼噜的橘猫GONZO、饰演巴顿的梗犬BENNY、金毛LUTHER、还有罗威纳QUE，都是“动物好莱坞”的明星演员，那只橘猫曾在《惊奇队长》中饰演“噬元兽”，罗威纳也在《Show Dogs/汪星卧底》中有出演。那只小奶猫猫726和家猪小叮当，它们是“国产”的。

澎湃新闻：李安说过动物和小孩最难拍，这次你拍了这么多动物，现场有没有出什么状况？

杨子：说了可能一般人不信，“动物好莱坞”驯兽师的专业性就是把现场可能出现的状况都预先解决掉。他们的动物统筹，2019年春节之前就已经来到中国，寻找训练场地，做规划和设计，然后是挑选动物演员。同时，《宠爱》剧组集中了很多明星，所以必须按日程表拍摄，定下来的事儿完全不能改任何时间。

在电影4月份开拍前，前期已经在做极其繁琐的训练，达到的成果是开拍前，其实已经把所有的戏都预先走了不止一遍。“动物好莱坞”此次共来了14个训练师，两人负责一组，在让这些小动物完成剧本里每一个表演的预排阶段，有人扮摄影师，有人是在推小车，有人在边上走来走去，包括机位的安排和动作的安排，已经细化到每一个眼神的程度了。训练的目的就是让动物们的注意力高度集中，对实拍阶段片场所有的元素可以完全无视。比如于和伟老师同橘猫起床那场戏，猫的动作是分解的，我们要了解它的动作极限是什么，而镜头也都是分解下来的，比如橘猫低头看主人，再歪着头看看表，两个视线现场需要两名专人引导。这些动作前期测拍的时候都分解完了，包括训练师躲在什么地方，这都是前期磨合好的。

澎湃新闻：在片场有动物演员一起工作，过往曾引发过一些动物保护主义者们的争议，谈谈你们的具体措施？

杨子：这个是必须要注意的，我们室内戏先拍的是猫，尤其小奶猫又特别脆弱，我们有一整套的现场工作守则，举个例子，导演喊完“咔”，正常来讲，整个剧组都可以动起来了，我喊完以后现场任何人不能动，训练师进来把猫从表演区先回笼子里，猫从笼子再回到表演区之间，任何人不能动或者出声。就是考虑到动物安全了，所有人才可以动，这个规矩在别的剧是不可想象的。此次几位大牌的明星演员，他们在片场也都愿意去配合保护动物伙伴，可以说这些动物演员们在片场才是最金贵的。

澎湃新闻：小叮当的“演员”，一头猪你们怎么训练它完成表演呢？

杨子：小叮当就是一头中国的家猪，当时我们从饲养场要到了三只刚出生的小猪，做了检疫后从零开始训练，训练期是两个半月，训练完正好是要开拍前，因为要在它的体格最合适的时候开拍。训练第一项是培养对人类的信任，可以接受人类在它身边，抱它抚摸它。之后是训练它们的条件反射，之前马戏团训练动物是要让动物学会怎么动，我们要做的恰恰是训练动物怎么不动，在高级一个级别是眼神都不动，让动物学会保持注意力高度集中。这些训练我觉得就像是爱的教育，全程在动物有保护的状态下进行。在拍摄小叮当的那十天，剧组上下的盒饭都剔除了猪肉一项，你知道剧组盒饭里最常见的菜就是排骨和红烧肉。

澎湃新闻：《宠爱》的拍摄涉及到电脑特效吗？你刚才讲到了流浪狗这条线，最后六段故事也在此汇集，饰演巴顿的那只梗犬演技令人印象深刻。

杨子：这个片子几乎没有特效，动物演员的表现都是实拍，拍摄时我们会在地上划定一些定位点，并训练动物如何在这个定点上一动不动，所以才会有电影中动物和人对时交流的画面。这些定位点后期剪辑的时候，做了隐去。饰演巴顿的这只梗犬是从美国带来的，我们一直戏称他是这部戏的演技担当，他的眼神和动作都能够非常到位，真正把那种怀疑的目光，忧郁的目光甚至是恐惧的眼神都演绎出来，还有那种经历过折磨之后劫后余生的淡定，他的眼神、表态里都有。这非常有意思，就是情境一出来，他就能懂。比如说他看着邮递员离开的眼神，那不是给演员讲戏找到的状态，是自然流露出来的。