GZDOC人物|王新建：纪录片如何兼具历史感与现世关怀

现象级的影片是有魔力。

它会让你不住二刷、三刷，N刷……

《河西走廊》作为国产历史纪录片的代表作之一，从2015年上映至今，依然保持着9.6的豆瓣逆天高分，真真切切属于“有生之年必看系列”。

《河西走廊》至今保持着9.6的豆瓣高分。

这部史诗性的国产纪录片，不仅兼顾了历史的厚重感与风光的美感，大气而优美，雅尼的配乐更是一流。

那些历经沧桑的人物和文物，不再躲在沉闷的历史书籍背后，而是以一个个鲜活的故事展现了出来。

当然，不止是《河西走廊》，中国近年来在人文历史题材纪录片创作上屡屡创造惊喜。《故宫》《国家宝藏》《我在故宫修文物》等片子甚至成为了“流量爆款”，受到年轻一族的喜爱。

近年来较为火热的人文历史纪录片。图片来源于网络。

这些影片的共性在于不拘泥于枯燥的解说形式，而是将真实性和艺术性、故事性充分地融合，用现代的审美观念审视历史……这些元素都为国产历史纪录片的创作带来新的花火。

那人文历史纪录片如何避免老套陈旧的宽宏叙事，将历史感与现世关怀结合在一起？纪录片娱乐化会成为一种趋势吗？王新建作为2019 中国（广州）国际纪录片节金红棉复评评审委员会成员之一，对GZDOC 2019金红棉复评入围的作品又怎么看呢？

王新建：
中央广播电视总台央视科教频道总监助理、高级编辑。
长期从事纪录片创作、组织、管理工作。曾创办了中央电视台纪录片品牌栏目《探索·发现》，并任制片人，在国内外获得多个奖项。2011年，获得中国广播电视协会制片人委员会授予的第八届“全国十佳电视栏目制片人”称号。
《河西走廊》

历史感与现实结合是怎么做到的？

人文历史题材纪录片创作和构思的核心，不仅仅是达到给观众普及历史知识的效果，更重要的是要有现实的关照，揭示出历史事件背后蕴含的人文情怀、文化关照、社会发展规律，给观众以启迪。

王新建的代表作《河西走廊》，这部片子不仅仅展现了河西走廊辽阔雄浑的自然风光，更重要的是，通过时间和空间两个维度，用10集的篇幅，凝练生动地讲述了发生在这条大通道上的重要历史事件，告诉观众这些事件对中国的政治、经济、文化、军事等等产生了哪些重要影响，体现了“河西走廊关乎国家经略”的重大主题，进而呼应了“一带一路”的时代命题。

关乎国家经略的河西走廊。

王新建认为，纪录片的生命在于真实，无论是现实题材还是历史题材，都要在真实的基础上，表达作者的思想、情怀、感悟，并努力感染和影响观众。

对于历史题材纪录片，创作者要有开阔的视野和较高的思想站位，要善于在纷繁的细节中提炼最生动的瞬间和最具象征意味图像。

创作者要始终明确为什么要做这个选题？

你要表达什么？

以及如何有效的表达？

“我们要知道，无论多么恢弘的历史事件，都是由一个个鲜活具体的人物来推动、来完成的，他们的所作所为，影响着每个历史事件的走向和结果。把“人”的故事讲好，细微地体察和呈现人物动机、情感、行为、关系，你的故事必然生动，主题自然而然地呈现出来。”他回答道。

《河西走廊》第一集——使者中的张骞。第一集故事围绕核心人物张骞出使西域展开。

纪录片是一种艺术表现形式，最终的落脚点是为了吸引观众，影响观众，因此，它需要用丰富、灵动的镜头语言来阐释创作者的观点和片子的主题。

对于人文纪录片而言，创作者要善于寻找巧妙的切入点，要注重挖掘和呈现感染人、打动人的细节，捕捉大历史大环境之下人物的命运。

需要娱乐，也需要严肃

需要微视频，也需要鸿篇巨制

娱乐化、商业化倾向给纪录片创作带来机遇，使纪录片走出象牙塔，让更多的民众，尤其是年轻人，更多地关注纪录片。

但同时也有很多人担心，纪录片的真实性、认识社会的功能是否因此被削弱，是否会失去其真实的本质，沦为娱乐的附庸。

而王新建导演对此却没有顾虑和担心。

他认为，纪录片的确要反映真实的客观世界，但手段可以多种多样，可以是凝重的、严肃的方式，也可以是轻松、娱乐的方式，采用什么手法，取决于创作者的个性、修养，更取决于题材、内容。

纪录片需要表达，表达要能传达，或者传播出去。为了能够有效的传播，可以使用创作者认为自己最擅长、最有效的方式。

近年来，互联网的发展，生活节奏的加快，获取信息的快捷，使得人们观赏纪录片的方式和习惯发生了巨大变化，纪录片创作者要适应这个变化，积极探索更易于贴近观众、方便观众观看的形式和手段。

同样道理，表达观点，记录真实，娱乐化、商业化肯定不是唯一方式；凝重的、严肃的，甚至在有些人眼中可能是沉闷的，也同样是需要的。

只要影片能有效的传达，都需要尊重。

人文历史纪录片《假如国宝会说话》以其生动、幽默的口吻获得了年轻一代的喜欢。

如今，互联网和新媒体成为了年轻受众接触纪录片的首要平台。在快节奏的生活、时间碎片化，人们生活在一个“离散”的环境中，传统纪录片，甚至是纪录长片，对青年人的吸引力显然十分薄弱。

“娱乐性的创作理念，是纪录片众多制作风格、理念中的一种，我们不仅需要快节奏、微视频式的纪录片，也需要鸿篇巨制，也需要凝重严肃，它们应该并行不悖，各有生存空间”，王新建回答道。

用镜头语言讲故事比解说词更有力

过去，我们的纪录片经常采用说教体的叙事方式，通篇由解说词贯穿和介绍情节发展，给大众留下了“单调枯燥”的印象，传播效果上大打折扣。

在纪录片创作中，通过镜头语言和纪实拍摄进行叙事，体现创作者的观点和片子主题，我们与国外相比还存在一定的差距。

纪录片创作者要逐渐学会将自己的主观思想情感，依靠镜头语言表达，而不是通过简单地解说，这是一种更为专业的叙事能力。

《河西走廊》中的再现历史情景演绎手法。

但让人惊喜的是，这个现象在逐渐改变。

近年来，我国纪录片创作呈现出繁荣发展的局面，除了国家层面的政策支持，中外纪录片人的交流合作，例如通过像中国（广州）国际纪录片节这样的平台，展示优秀作品，交流创作经验，都从各自的角度促进了中国纪录片的发展，提高了大家讲好故事的能力。

“其实这个差距已经在逐渐缩小了，比如在这次进入金红棉复评的片子中，国内纪录片整体质量比以往有大幅度提高，尤其是国内的纪录长片。选题更为多样，制作理念越来越国际化，整体品质也在逐渐和国外优秀作品接近。”

此外，纪录片的艺术表现手法，在近年来也出现了和电影表现手法互相融合、借鉴的趋势。

“很多电影拍得越来越像纪录片了，而纪录片则更加贴近电影的叙事风格和质感。”

在采访的最后，王新建老师也表达了对即将来临的2019中国（广州）国际纪录片节的期望。

今年是中国（广州）国际纪录片节的第17年，通过纪录片人的共同努力，中国（广州）国际纪录片节具有了鲜明的个性，国际化程度越来越高，取得了丰硕的成果：

首先，它是一年一度的国内外纪录片人的盛会，大家共聚一堂，交流学习，畅叙友谊，增进了不同文化的交流互鉴，促进了纪录片行业的发展繁荣。

其次，每年的纪录片节期间，大批的市民、学生，涌进电影院、图书馆、大学，观赏中外优秀纪录片，使广州形成了独特的纪录片文化氛围，给这座古老又充满活力的城市，注入了新的文化内涵，也成为了广州的又一个文化标签。

”我祝愿中国（广州）国际纪录片节越办越好，影响力越来越大！“

部分图片来源于网络

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编辑：小麦、晓霞