藏界｜80件明清家具，让你感受与过去时代的联系

12月21日，“花黎幽香——王国卿明清家具收藏臻品展”在位于汾阳路上的上海工艺美术博物馆开幕，此次展览在王国卿30年间陆续收藏的260余件明清家具中选择了约80件展出，涵盖了椅凳类、桌案类、床榻类、柜架类等多个类型，大多数展品为首次公开亮相。

收藏者王国卿说，他只是这些家具暂时的保管者，但在日常生活中使用和抚摸它们，会感受到自己和当时那些未留下名姓的工匠以及过去的时代产生联系，同时在这些年的研究中也感受到了榫卯之间的工匠精神和文化内涵。

王国卿1956年出生于上海，毕业于日本武藏野美术大学，曾在日本西武集团从事艺术品事务。原本在家中就收到父亲的影响接触古代瓷器，后十年留日，耳濡目染日本收藏界对中国古董的热爱，激发了王国卿走上收藏之路。

一张木椅，榫卯之中显工匠精神

“花黎幽香——王国卿明清家具收藏臻品展”在上海工艺美术博物馆分两个展厅展出，其中一件被拆解打开的清代紫檀席面圈椅在展厅中格外醒目。自上而下月牙扶手、靠背板、后腿（上载）、连帮棍、券口牙子等一一陈列，不少观众伫足细看，更有专业人士抬起眼镜、凑头研究其中微妙的榫卯门道。一件平日熟悉的圈椅，被拆解后明榫、暗榫之间的交叉结合，各种精密的构件一览无遗。

王国卿拿起拆解开的格角部分，向“澎湃新闻”展示其严丝合缝的制作工艺，当他顺势把攒边打槽装板往下一压，只听得一声微弱的嵌入的声音，两个构件的多个榫卯接合。

王国卿还特别提到了圈椅的连帮棍部分，“原本我以为左右两边应该是一样的，但拆解后发现左右的连帮棍是有差别的。这种微妙的差别可以看到古人的考究。”在拆解的过程中，还有一个细节，王国卿发现几乎所有的榫卯接连处都有编号，如今是最初工匠所标还是后来几代不同的拥有者为拆解后再次拼装所标，以无从考证。但这些都印证了中国传统家具，不用一枚钉子，全靠榫卯是如何完成的。

展厅中同时展出了这对清代紫檀席面圈椅的另外一只，一整一散，可见其圆婉柔和，它的后背与扶手一顺而下，就坐时不仅肘部可以倚靠，腋下一段臂膀也得到支承，展出的这件圈椅虽为清代，但雕饰并不繁复。而在其不远处一对黄花梨仿竹纹婴戏图藏宝柜，则通体纹饰，这些由龙凤、仙鹤、竹节、婴戏图组成的传统纹饰寄托着长寿、吉祥、高雅，以及长青不衰，高风亮节等含义，其柜角采用铜包角，还有寓意江山永固的意味。不过与一般“龙在上”“凤在下”的形制不同，此柜采用“凤在上”“龙在下”的雕刻形式，被认为是特定时代的产物。

多件黄花梨家具，呈现明清两朝审美

王世襄曾在《明式家具珍赏》中认为，明及清前期家具的黄金时代，其中除了继承宋代的优良传统外，主要有两个原因：一是由于城市乡镇的繁荣，商品经济的发展，不仅大大增加了家具的需求，而且改变了社会习尚，兴起了普遍讲求家具陈设的风气；二是海禁开放，大量输入硬木，使工匠有可能制造出精美坚固并超越前代的家具。这其中黄花梨、紫檀因其坚硬质密，色泽幽雅，花纹华美成为制造考究家具的首要材料。

在此次展览中，黄花梨家具居多，这种木材不静不喧，恰到好处，纹理或隐或现，生动多变，一直以来都备受家具爱好者的推崇。

在古代，并无“黄花梨”之名，而只有“花梨”，早在唐代就收入《本草拾遗》，称“花榈（花梨）出安南及海南，用作床几，似紫檀而色赤，性坚好。”后来冠以“黄”字，主要为了区别现在大量用来制造家具的所谓“新花梨”。

展览中多件黄花梨家具值得细细品味，比如明代黄花梨四面平霸王枨画案，此案全身无雕饰，束腰处的弧度与腿肩弧度对应，四根霸王枨优美结实，整个家具靠各部位之间的比例匀称，明代的简洁明快一览无遗。

与此件明式家具的规矩不同，王国卿收藏的清代黄花梨鹿角带托泥宝座是依托自然造物和工匠的智慧，此椅是乾隆年间特有的家具品种，将鹿角的自然形态与椅子的造型及使用功能相结合，椅背分四段攒成，上段用黄花梨与鹿角的衔接处制成搭脑，下面依次镶开光云纹、浮雕螭龙纹等，整椅四对鹿角分别制成椅腿及背托，扶手。匠人的创新精神和高超技术显现无疑。

收藏明清家具30年，王国卿也碰到过形形色色的人，在收藏家具之初，有朋友带着他去江苏看样，结识了一位老太太是当地大家族后人，在接触过程中，她发现王国卿对家具收藏的痴迷，且还自己研究、修复家具，让本有出售意向，但又颇舍不得的老家具割爱相售。

在收藏了几批家具之后，也有卖家主动找到王国卿，愿意转让的家具品相和工艺比之前的更好。类似情况之后不断发生，使得王国卿收藏的名声在这些卖家圈子里渐渐传开，由此，他掌握了第一手的藏品来源，收得家具也越来越精。此次“明清家具收藏臻品展”如同一场雅集，王国卿邀请朋友共话明清家具，同赏花黎幽香，领略家具背后的文化和历史。

注：此次展览由上海工艺美术博物馆、上海市对外文化交流协会、上海市收藏协会主办，展览将持续至2020年1月3日