独家 | 史里芬：像匠人一样生产B级旅行Vlog

澎湃新闻记者 王昱

长沙万家丽的黄老板一定没有想到，2019年，万家丽会成为“土味奇观”的代名词，年轻人蜂拥而至，在这座“世界最大单体建筑”里打卡体验。而这跟风的背后，都离不开微博上一个播放量超过600多万的视频。

《Vlog.33宇宙文综总复习圣地在长沙》的播放量超过600多万，“万家丽”也由此走红 @史里芬Schlieffen微博截图

这是史里芬第33个旅行Vlog视频，但不是第一个被称之为“爆款”的作品。在“万家丽”之前，河北的“霍格沃茨河北分校之旅”，“华北最强农家乐：保定动物园”等等的观看次数都在百万级别，转发评论过万。

不同于目前网上流行的许多旅行Vlog，史里芬的风格是独树一帜的。他关注的对象并不是传统意义上的热门景点或城市地标，而是奇葩、荒诞、甚至有点魔幻的建筑“奇观”。他用诙谐幽默的语言，调侃它们的粗暴美学，却意外地让这些土味奇观成为现象级网红“景点”。

因此，当我们谈论史里芬如何成功时，我们其实是在思考，一个“B级旅行”背后有着怎样的审美逻辑？大众对美与丑有着怎样的标准？我们如何理解吐槽？以及，我们如何看待“奇观”与“网红”的距离？

澎湃新闻-私家地理对话史里芬，一起了解“B级旅行”背后的故事。

“史里芬”本人

澎湃新闻：您觉得“史里芬”大概从什么时候（从哪一个视频）开始火了？还记得当时大家的反馈是怎样的吗？

史里芬：我在微博上第一个上线的视频是“霍格沃茨河北分校之旅”，2018年的5月28号上线的。这个视频上线第一天，转发就上万了，也上了热搜，微博粉丝也几乎从零涨到了1万。

大家的反馈其实挺好的，都觉得这个事情非常好笑，以前我很早关注的一些大V也转发了，让我觉得还挺荣幸的，后来一些完全不相关领域的人也转了。这个事儿就是我们现在说的“出圈了”。

位于河北石家庄的河北美术学院，校园内标志性的哥特式建筑就像一座魔法城堡，充满着一股奇幻的味道。东方IC 图史里芬将其形容为“霍格沃茨河北分校”。 @史里芬Schlieffen微博视频截图

澎湃新闻：起初只是想试试水，还是说已经想做一个职业的Vlogger？

史里芬： 一开始就想做职业的。因为我觉得现在的短视频市场，包括内容电商或者带货直播的市场，都是竞争非常不充分的，远远不是红海。并且，已经当红的一些短视频创作者，还不够认真，表现出的技能水平并不符合他们的地位。因此我预期这件事我能做成。当然我也为此付出了足够多的努力和前期的准备。

澎湃新闻：跟您自身的经历有没有什么关系？

史里芬：跟我的兴趣挺有关系的，我平时挺爱观察奇奇怪怪的东西，不只是建筑，奇怪的人、奇怪的事儿、甚至很奇怪的标语、广告牌、家庭装修，然后文玩、手办等等。我是一个比较爱观察生活的人，这种观察，很大程度上决定了我的拍摄方向。

澎湃新闻：那您如何定义自己的视频风格呢？吐槽向？猎奇向吗？或者其他什么术语吗？

史里芬：我认为是“B级旅行”，如果还有一个定义的话，就是我最常用的“农家乐跑酷”。 “B级”就是指怪诞的、怪异的、不被主流所关注到的景观。所有的旅行博主，所有的旅行手册、宝典、攻略都不会写，但一旦我把它拍出来，你就会发现它是这片土地上最有趣的事情。

澎湃新闻：为什么一开始选择拍河北呢？

史里芬：我开始做这个视频之前，大概花了两三个月去踩点，就是想确定有没有足够的选题能够拍出来，最后发现河北确实素材多。

还有一个原因是，河北有好多超级大城市，比如邯郸加上保定的人口就比上海多。这些城市有很多年轻人在北京务工，他们在平时的生活中，都是移动互联网的使用者，但凡制造一些事情发生，就有火的概率。

河北天子大酒店外形为传统的“福禄寿”三星彩塑，高41.6米，早在2001年就以“最大象形建筑”登上了世界吉尼斯纪录，很难让人想到它曾是一座能住人的“酒店”。东方IC 图

澎湃新闻：您不怕当地人会反感您的这种行为吗？

史里芬：不太会，大家可能比我们想象的要能开得起玩笑得多。你发现没有，我的视频里面从来没有指责或者是抱怨，或者去骂谁，我都是在夸这个东西修得多么伟大、多么华丽，多么不可思议，所以这个事情就变成了：一本正经地欣赏表演性人类的多样性。

澎湃新闻：您在视频里对这些“奇观”的审美或者设计也表达了一些吐槽，这些“吐槽”是对这种审美的批判吗？你有这样的一种想法在里面吗？

史里芬：我的这种吐槽纯粹是为了搞笑，因为吐槽的风格是最容易产生笑点的，仅此而已，我并没有想去做审美判断。

我觉得审美是变动不居的。我们现在的审美规范比如“去装饰化”、“斯堪的纳维亚风格”、“断舍离”等等，是二战之后形成的一套左翼的审美规范，这是人类审美上的一个片段。大多数时期，人类的审美都不是这样的，既然是变动不居的，就不应该过早地去盖棺论定。

另外，“奇观”的审美存在自己的合理性。因为太行山缺水，所以当地想修一个水族馆，建一个海洋世界。民营美术学院的校长因为去意大利看了米兰大教堂，觉得国外的建筑艺术非常厉害，所以修了一个魔法城堡。这些设计都基于非常直接的线性思维，没有任何不合理的。

澎湃新闻：您的视频受大众喜欢的侧面，是否反映了现存的一些旅游项目的审美和文化内涵，已经跟不上大众的需求了呢？

史里芬：不一定的。比如我给你举一个最简单的例子，就是重庆的华生园梦幻王国，它现在是重庆真正的网红打卡地。万家丽也是一样，那个地方非常符合大众审美趣味，经营得非常好，拍照的人络绎不绝。

导致（景点）荒废的更多的原因其实不是它的审美趣味，而是经营不善，设施落伍了。这个是非常要命的，有些地方就完全是荒废掉了，没有人去了。

万家丽已经成为长沙当地的网红打卡点，拍照的人络绎不绝。 @史里芬Schlieffen微博截图

澎湃新闻：其实很有趣的是，经过您视频的调侃，一些奇葩景点也因此变成了网红景点，比如“长沙万家丽”等，产生这样的效果出乎您的预料吗？您如何看这个现象？

史里芬：我觉得挺好的，能让一些“值得被人注意而从未被人注意”的东西被人注意到，我觉得是一个很幸福的事，就是“万家丽”这样的东西，无论你觉得它美还是丑，你必须得承认一个事实：这样的东西该被人知道，这东西太怪了。这么怪的东西竟然是因为我而被人知道的，我觉得自己参与了一小段历史，这个事情还挺让人高兴。

澎湃新闻: 您为什么觉得它必须被人知道?

史里芬：因为它的独特性足够强了，你想想我们一般去景点花100、200块钱门票获得的体验和视觉冲击能有多少？但你到万家丽看到的是一个“你不能想象的世界”。

澎湃新闻：但可能很多人觉得它们“是不应该存在”？

史里芬：我其实非常讨厌的一类论调是：“竟然能修这样的东西，政府为啥不管一管”，这种想法是缺乏基本逻辑和历史感的。任何建筑在修建出来，首先我们要看它的产权或者法权是不是合情合理的。人家把自己家的商场修成什么样，我觉得不需要在审美层面上向任何人报备。如果你认为万家丽这个样子太奇葩就应该“管一管”，那是缺乏基本逻辑的想法。

其次，你无法判断万家丽的这种审美在人类历史的长河中，今后会被如何盖棺定论，以及它处在哪一个阶段。而今天的这种繁复的装饰主义跟17世纪的法国洛可可是一样的，而洛可可风格现在也已经被经典化了。我相信唐宋时期的人看到北京的故宫，也会认为非常艳俗。

天津著名的“瓷房子”，据说用7亿多片古瓷片、13000多个古瓷瓶和4000多个古瓷盘碗在一座法式小洋楼上改造而成。湖北武汉的光谷步行街里藏着一座“巴黎圣母院”，这里是武汉假日里的不夜城。东方IC 图

澎湃新闻：您的受众大体是一个什么样的群体？

史里芬：首先是一线城市北上广的居多，男女比例大概是4比6，年龄层是20~35岁，大学生非常多。大学生可能比较有时间，这个阶段表达欲比较活跃，比较愿意参与社交网络，再一个原因就是大学生的知识水平和视野还是比较可以的。

澎湃新闻：在采访前，我也搜集了很多粉丝对您的评价，很多粉丝提到：他们非常喜欢您的文案，觉得您很“鬼才”。您曾为设计文案苦恼过吗？创作文案需要花多久的时间？

史里芬：流程其实是这样，我会先把所有的视频素材放到剪辑软件里，把不要的素材减掉，剩下的这几分钟我会在脑海里面构思成一个故事，然后把这个视频导出来。接下来我打开word软件，让视频走三秒，写这三秒要说的话，然后再走5秒，写5秒要说的话，基本就是这样一个过程，不是很痛苦，没有什么挣扎。

文案一天就能完成，快的话半天也可以，视频制作方面需要3-4天。其实如果你找到一个合适的模式和切入口，你一个人做真的要比一堆人做效率高得多。

澎湃新闻：您觉得您的视频能成为爆款的因素是在哪里？

史里芬：我不太相信团队生产，也就是PGC内容。因为一个团队的视频生产机制就是先开策划会，头脑风暴想出创意之后，几个摄影师加编导具体去执行。然后文案，也就是整个视频的框架，很可能就交给一个实习生写，所以无论这些平台投多少钱进去，它就是没有一个搞笑短视频能够火。

但我像一个手工匠人一样去做视频，用心去打磨文稿，一个视频里面，95%以上的素材全都删掉，然后剩下5%的素材不断地打磨、调整，把它变成一个故事，整个创作中，拍摄反而是最不重要的。

没有任何人会因为你的视觉语言停留住来看你的视频的，因为它不是在看电影，所以要抓眼球内容要足够出彩，这个出彩很大程度上是取决于信息密度。一堆人开策划会，一人提一个点子，那个东西是不靠谱的，没有人负责任的。

我不让别人写文稿，但我对视频的每一秒负责，我负责每句话和上句话不出现相同的副词和形容词，我负责每两秒钟出现一个笑点，这样的模式也是它能够成为爆款的原因。

澎湃新闻：您觉得“史里芬”能一直保持现在的风格下去，不惧畏层出不穷的“模仿者”吗？

史里芬：我觉得这事儿我有充足的信心干得比别人好，模仿就让他模仿去吧。模仿是没有出路的。