娱乐时代的空洞灵魂

以“新青年、新故事、新力量”为口号的“浙江国际青年电影周”10月30日至11月17日在丹桂飘香的杭州举行。我应约为电影周写了8篇电影短评，这是最后一篇，对日本影片《我们都是木头人》的短评，期待同道指点。

今年1月的圣丹斯电影节上，冒出来一位日本导演新秀，他就是广告片导演出身的长久允。他的第一部电影长片《我们都是木头人》（又翻译作《我们都是小僵尸》）在这个被誉为“独立电影人摇篮”的圣丹斯电影节上获得世界电影单元剧情片评审团特别奖。

这是一部视觉杂耍式的电影，讲述了在火葬场偶遇的4位父母双亡的少年的离奇故事。导演长久允发挥了他广告片导演的特长，用华丽而炫目的万花筒一般的视觉风格，展示了这个互联网娱乐时代成人和孩童世界的隔膜、空虚、乏味。从任天堂游戏机到情绪摇滚emo rock，从俗烂的电视娱乐节目到无厘头的日本动漫，从充满迷幻色彩的主观镜头pov到音乐电视MV常见的快速剪接，120分钟时间，充斥着离奇的想象，超现实的风格，令人眼花缭乱。于是，长久允被喜欢他的影迷誉为“未来10年日本最可期待的导演”。

如今是互联网娱乐时代，娱乐的方式和理念在急剧变化。影片中那个“僵尸车站”的桥段极其生动地展示了这个时代的本质。车站里川流不息的乘客一个个都盯着手机屏幕，像极了那些没有灵魂的僵尸。长久允就是用这种极具现代影像风格的方式揭露了成人与孩子之间，孩子与孩子之间，娱乐明星与大众之间的冷漠关系，正像那首主题歌里唱的“明明应该伤心，却流不出眼泪，从头至尾都没有过梦想和希望。我们是小僵尸，甚至不知自己是死是活，我们一无所有。”

看完电影，回头想想，确实也值得深思：物质的极端丰富，生活的极端便利，娱乐的极端多彩，带给我们的却是精神的极端空虚和人与人之间的极端隔膜。我们这是怎么了？