6位青年歌唱家在上海放歌，为350岁巴黎国家歌剧院庆生

巴黎国家歌剧院见证了无数法国音乐艺术史上的里程碑，以及歌剧这一音乐体裁的变革和发展。吕利、拉莫、格鲁克、罗西尼、多尼采蒂、威尔第、古诺、瓦格纳等音乐大师，都曾将自己的杰作献给这座历史悠久的舞台。

2019年适逢巴黎国家歌剧院庆祝350周年，今年6月，巴黎国家歌剧院芭蕾舞团登台上海大剧院上演芭蕾舞剧《天鹅湖》、编舞大师短篇精选《舞夜巴黎》，在上海掀起了一股“巴黎热”。

今年11月，应上海大剧院合作伙伴汉唐文化之邀，巴黎国家歌剧院学院开启了首次中国巡演，上海大剧院同样是巡演首站。

巴黎国家歌剧院学院创立于2015年，分专业培训、艺术教育两大分支。

其中，专业培训面向青年艺术家和手工艺匠展开，经过严格筛选，被选中者有机会在巴黎国家歌剧院进行2-3个演出季的驻院深造，完善并提升专业技能。

此次来中国巡演的6位青年歌唱家、1位青年钢琴家，均为专业培训项目中的优秀成员，中国男高音歌唱家邵昱是其中之一。

“这里可以说是整个法语区最杰出的歌剧院学院。”因为难考，邵昱连续考了两次才考上巴黎国家歌剧院学院，并在2014年入读，2016年毕业。邵昱介绍，每个月，歌剧院都有工作了四五十年的资深声乐指导来指导他们，同时，他们还会学一些放松身体的方法以及舞台站姿，来帮助自己在舞台上的发挥。

巴黎国立歌剧院学院现有专业演出人员约40名，除了专业的歌唱家，还有音乐家、导演、舞台技术人员。学院筛选人才的唯一标准是他们在相应领域的杰出能力，这40名学员就是在350名候选人中脱颖而出的。

在巴黎国立歌剧院学院，他们不仅能学到专业方面的知识，还能接触到与歌剧相关的不同领域的专业人士，包括演奏家、戏服制作师、化妆师等，从这些人身上汲取不同的灵感和营养，为未来的职业发展蓄力。

巴黎国家歌剧院学院院长米莉安·玛祖吉介绍，巴黎国家歌剧院学院最主要的任务是“传承”，不仅是歌剧演唱，还有相关的演奏、手工艺、戏服制作、舞台技术制作，这也是巴黎国家歌剧院创建学院并设立这些专业的初衷——将正在消失的一些幕后制作的技艺传承下去。

比如芭蕾舞演员的纱裙，因为纱的材质特殊，不能用普通面料的缝纫方法处理，需要一种非常特殊的工艺来制作。法国的一位时装设计师曾说，只有巴黎国家歌剧院才知道如何制作这种纱裙。

再比如假发的制作，戏剧假发与生活里的假发工艺不同，如今不仅是法国，在欧洲、在北美这类技术都在逐步消失，得益于巴黎国家歌剧院学院的技艺传承，传统的假发制作方法得以保留。

再比如加尼叶宫的皇帝包厢的修复，这是加尼叶专为拿破仑三世制作的，包厢里使用的锦缎、椅子和流苏都和其它包厢不一样。今年夏天，汉唐文化和巴黎国家歌剧院合作，找到当时的设计手稿，花了一个半月时间，携手合作完成了皇帝包厢的修复。

汉唐音乐年还有这些看点

“汉唐文化国际音乐年”创办于2013年，是上海大剧院与汉唐文化共同策划、筹备、运营的年度演出活动。

每年，“汉唐文化国际音乐年”都会邀请一位国际竖琴大奖得主、一个世界知名古乐团、一位青年独奏演奏家来华，并引进一场歌剧选段音乐会作为年度开幕演出。

2019年适逢巴黎国家歌剧院庆祝350周年，汉唐文化倾力支持，与巴黎国家歌剧院合作完成了加尼叶宫的皇帝包厢修复，并邀请到巴黎国家歌剧院学院开启首次中国巡演，为“2019-2020汉唐文化国际音乐年”揭幕。

巴黎国家歌剧院学院之后，“2019-2020汉唐文化国际音乐年”还有这些看点：明年2月，西班牙小提琴家弗朗西斯科·弗亚纳将以贝多芬的一系列小提琴作品，致敬乐圣诞辰250周年；明年5月，法国阿玛瑞里斯古乐团将带来亨德尔主题音乐会；明年8月，第十一届美国竖琴大赛金奖得主梅兰妮·洛朗将在北京、上海、西安举办“夏夜的幻想与嬉乐”独奏音乐会。