《天气之子》：新海诚真是无可救药的浪漫主义者

《你的名字。》在日本引起的轰动似乎还在眼前，新海诚又携新作《天气之子》来到中国。还是那个熟悉的味道、熟悉的配方，不管外界如何评论，相信他的粉丝，不会对本片感到失望。

当然，有句话还是忍不住要讲。新海诚历来不善于讲述逻辑严密的故事，在本片中，更是在叙事方面显示出力不从心的一面。整部《天气之子》的剧情，或许真的只能用吊诡来形容。几次神转折+神展开，都让人感到猝不及防，真不知是该感叹导演的脑洞够大，还是怀疑他已经走上了玄幻的不归路。

尽管，直到影片结束，我也没弄明白本片的世界观到底是怎么回事，很多设定也没能得到合理的的解释（我很怀疑，导演压根就没打算解释），但新海诚想要向观众表达的价值观，从未有过改变。

如果说新海诚动画电影里存在某种母题，那一定是浪漫情感和现实世界的对抗和冲突。在《秒速五厘米》里，两颗相爱的心需要面对的是不可逾越的距离。在《言叶之庭》里，男女主人公的暧昧情感间，隔着年龄、身份以及世俗伦理。在《你的名字。》里，能够互换身体却不知对方的名字，更是再明显不过的隐喻。

这一回，《天气之子》还是遵循着新海诚的一贯路线——在召唤晴天拯救世界和成全男女主人公的相聚之间，本片毫不犹豫地选择了后者。从某种意义上说，导演的思想还有一定的极端化倾向。不过，既然是一位无可救药的浪漫主义者，新海诚同学会走到这一步，也是自然而然的事情。

厌恶种种世俗的束缚，只想将心中的情感倾泻而出，这是一位浪漫主义者的自我修养。在本片中，随处可见类似的设定和隐喻。男主角帆高是一位出生在封闭小岛上的少年，他离家出走来到东京，就是要摆脱原本令其窒息的生活。女主角阳菜之所以愿意冒险担任“晴女”，就是因为这份工作可以令她暂时忘却生活的烦恼，通过为他人带去快乐找到自身生命的意义。

本片中的大人，尤其是警察，显然扮演的都是让人心生厌恶的角色。在他们看来，一心追求爱情的帆高是在拿自己的前途和生命开玩笑。同样的，他们根本不相信“晴女”的传说和男女主人公之间的浪漫故事。所以，才有了帆高拿枪指向大人们的一幕。画面的潜台词是清楚的，那就是少年纯真的心灵，往往不能被大人理解，因为他们的内心早已被世俗污染。

而在关键时刻，愿意为男女主人公提供帮助的，是一位深深思念着亡妻的热心大叔。这份思念，正是大人们本应保持的真挚情感。可是大多数人在经历成年世界的打磨后，反而忘记了自己的初心。在新海诚眼中，这当然是无法容忍的。

所以，在影片末尾，我们又一次看到了新海诚动画中必然会出现的奋力奔跑。平心而论，帆高拼命跑向屋顶，想要追回阳菜的行为不仅“中二”，而且毫无逻辑性可言。

但是，正像导演所要展示的那样，每个人的一生中，总会有一个无论如何都想挽回的TA。为了这个目标，好好努力一把，也许这个念头曾在无数人的脑海中闪过，但又有多少人，拥有少年一往无前的勇气呢？明白了这一点，我们是否还忍心保持“冷静”，把嘲笑送给一直向前的帆高呢？

在新海诚的动画里，主人公总是有点呆傻，有点腼腆，又心地善良的少年。或许，这并不是偶然。毋宁说，他们都是导演内心世界的投射。所以，在新海诚的世界里，情感总是那样纯真，没有一点杂质。就算《天气之子》的叙事简单粗暴到了令人发指的程度，但当动人的主题曲和煽情的画面出现在眼前时，本人还是禁不住红了眼眶。大概，这就是所谓入坑吧。

有意思的是，新海诚动画的风格越来越有写实和虚幻杂糅的效果。今时今日，动画早已不被视作小孩子的专属。但是，较之真人出演的电影，动画电影的优势到底在哪里？新海诚无疑提供了一种答案。在本片中，男女主人公在屋顶迎来阳光普照的一幕，为观众带来的恐怕是真人电影永远无法企及的唯美感。不管动画的剧情如何，每一帧都能做壁纸的画面，也已值回票价。

唉，把故事讲述得严丝合缝，把人物塑造成大众偶像，这些任务，还是交给好莱坞大片去完成吧。偶尔，我们也需要放下一点点戒备，找回失落已久的“童心”，就算它看上去，确实有点“中二”。我还是希望，新海诚，永远是那个浪漫主义者。

看完《天气之子》，走在街道上，天空一片晴朗，真好。