演员邱林：戏里戏外，听从内心的声音

深焦DeepFocus 深焦DeepFocus

专访演员邱林：

/“你”若盛开，清风自来/

只有自己努力

才能得到想要的生活

parallel

9月12日全国上映的电影《拿摩一等》讲述了两个相爱的青年人在即将步入婚姻殿堂时，因城市生活压力而产生焦虑和恐惧，在回归小城镇后开始反思生活和感情的故事。影片由第六代导演阿年执导，贾樟柯、高群书、张杨、李杨等几位第六代导演集体监制护航，口碑和期待值自然不低。

《拿摩一等》音译自英文“NO.1”，在上海和江南方言里有“潮、时尚、最好”的意思。片中云集了归亚蕾、陶慧敏、徐才根等一众戏骨，青年演员杨玏和邱林分别饰演男女主角。其中，邱林饰演的“顾真真”为观众展示了一个面对大上海繁忙紧张的快节奏生活，与爱人肖声（杨玏饰演）“出逃”家乡小镇，被老一辈真挚的感情和生活打动，并最终寻求到生活本真的朴实东北女孩形象。

“遇上”顾真真，是邱林作为演员的又一次进阶。

//顾真“真”勇敢 邱林“真”演员

从角色面试到最终成为“顾真真”，邱林经历了一次与众不同的试角。这个从生活状态到外形阅历都很符合导演阿年心目中顾真真的女演员，却因为阿年导演的寡言而险些以为自己“和这个角色擦身而过”，对于只是反复观察自己的阿年导演，邱林觉得“如果导演觉得你符合角色的感觉，应该就会和你多聊一些，讨论人物感觉和对人物的理解，但阿年导演在这方面并没有和我做太多的探讨。”于是，能够出演顾真真让邱林又多了一分“拼尽全力”的想法。

提及顾真真，能感受到邱林对这个角色打心里喜欢，她觉得“真真虽然话少还有一些倔强，但非常勇敢，面对工作和爱情很执着。“片中真真是一个自东北某城市到大上海打拼的年轻女孩，当她的爱人肖声丢掉工作遭遇挫折，选择逃避，导致两个人的情感也遇到危机，而真真毅然决然选择和爱人并肩前行，这样一个“为爱勇敢”的女孩被邱林演绎得执着又可爱。

遵从自己内心声音和感受的女孩，这一点和为了角色毛遂自荐的自己有一些像，大概也正是这份和真真一样可贵的勇敢打动了导演阿年，让两个年轻女孩在大银幕上成就彼此。

为了演好真真，邱林私下做了不少功课：“真真这个角色本身话很少，大部分需要通过内心戏来表现，我会对着镜子不停练习、做功课，有时候自己会用手机录下来看看感觉。”充分做足案头工作之余，邱林觉得拍摄现场的氛围和对手戏演员的表演对于自己塑造角色也至关重要。

作为现实题材的电影，《拿摩一等》取景地在新市古镇上，文艺范儿十足，“安静的江南水乡古镇特有的文艺氛围，会让演员不需要很大的着力就快速融入进去，我特意提前进组感受周边环境和体验生活。感受周边环境的同时，把戏中人物、角色放置在特定环境中来揣摩人物内心也很有必要。”和很多演员一样，邱林也会通过小的细节设计来为角色加分：“比如一场肖声送礼物的戏，那是肖生用廉价的二手家具通过刷漆“包装”而成的，顾真真非常不满意，于是我用一场 ‘大爆发’来表现真真这个东北女孩的真性情”。

在片中，和邱林对手戏较多的无疑是饰演情侣的杨玏，对于杨玏她觉得：“和杨玏的合作很融洽，他的表演自然生活，表演功力也很娴熟，和他演对手戏很容易进入情境”；和老戏骨归亚蕾老师、徐才根老师的对手戏这让她受教颇多且十分难忘：“和归亚蕾老师饰演的外婆有一场磨豆浆的戏，之前我没见过真实的石磨，那场戏需要我跟着石磨的节奏边放豆子、边说台词，着实手忙脚乱一脸懵。亚蕾老师告诉我，你不要觉得自己在演戏，就当作来我家玩，我给你磨豆浆，你给我打下手，不要想太多；还有徐才根老师饰演的爷爷坐在躺椅上读诗的戏，那场戏让我觉得自己没有在拍戏，而是真真正正的在生活里。这些前辈老师都将生活融入戏里，又把戏酿成了生活。包括饰演我上司的马伊琍老师，一场我俩谈话的戏，还没开拍她就端着一个水杯和我闲聊，等到导演说开拍的时候，她就很自然的走进来，像是刚刚聊天的时候她只是出去倒了杯水，回来再继续一样自然。”

一部《拿摩一等》给了邱林太多这样“深刻的印象”，徐才根老师用自己的衣物来和当地老乡进行交换，直接穿当地老乡衣服和鞋子的做法也让她从费解到佩服。之前就和徐老师有过合作，此前在影片《那些女人》中，老爷子为了保证拍摄效果站足三个小时的认真态度就让她颇受感染，徐才根老师的一句“95岁的老演员也在随时待命”更是让邱林铭记于心。

从角色出发，她进入情境很快，而且能从不同的对手戏演员身上获取养分，她善于学习，转益多师，博采众长，这成为邱林的表演哲学。

//青年演员的困境与初心

邱林坦言自己私底下是个动静相宜的人，作为普高生的她从并不知道“有专门的表演专业”到从学习舞蹈入手，最后考入戏曲学院“曲线救国”，而戏曲学院的四年学习也为她打下了良好的表演基础。她觉得：“本身戏曲有很深的文化底蕴，需要人沉得住，心静可以让你更加全身心投入到考量人物和表演中，包括从角色的外在形体要求到内心感受，戏曲学院的学习都让我获益良多。”当这些融入到顾真真身上时，就成为了那个贴近生活，没有更多夸张的东西，更为走心的人物形象。

提及做演员的目标，邱林很认真地说：“我觉得自己目前还不是设立目标的时候，演好每一个角色，做好每一件事，比起制定遥不可及的目标，活在当下、不断积累后用实力说话是我做演员的准则。如果非要说一个目标，我希望能像我喜欢的演员前辈那样，自然表演，不着痕迹。”和顾真真一样，邱林对表演的态度也是“听从自己内心的声音，因为热爱所以努力”。

自然，做演员并非一帆风顺。自从考入戏曲学院，邱林遇见了很多质疑和不理解，其中有担心她“上当受骗”的亲朋，也有在她刚读大一时就询问“为什么没有在电视里看到你”的邻里。这些之外，“没戏拍”也是邱林、乃至每个演员可能碰上的困境。对此，她觉得保持好的心态非常重要，因为她谨记长辈教导“越着急越不行，要努力，而不要着急，心态要好。只有心态好，心平气和面对一切，运气到了城墙挡不住，船到桥头自然直。一定要平心静气地面对一切，超车一定会剐蹭。”

“一定要合理安排自己的空档期，我会选择演话剧，读表演类的书，出门旅行增长见识。演员不应离开舞台，话剧表演也非常考验表演功力，舞台剧是现场的艺术，演员必须全身心地投入，感受舞台的每个角落，不能分心，专注角色，做好每个细节。读书可以填补表演以外的理论欠缺，毕竟演员也需要理论和实践结合才能进步得更快……至于旅行，表演真的需要从生活中来再回到生活里去。”

此前饰演过古装戏、都市剧等不同类型、不同角色的邱林，提及每个角色都很有心得，这些让她不断成长的角色成为她表演历程中一块又一块基石。比如拍摄革命军事题材影片杨靖宇时，零下38度的拍摄环境和杨靖宇对抗严寒、靠吃棉花和树皮充饥，剧中英雄人物那份坚持和毅力让身为90后的邱林感慨“这是我们现代年轻人需要学习的，也是作为演员需要具备的品质。”做演员，邱林觉得是“骨子里的事儿”，像谢飞、吴贻弓这样“一辈子踏踏实实拍电影”的老前辈都是她深藏于心的偶像；谈表演，她觉得“表演源于生活，是从骨子里刨根去塑造人物 、解析角色灵魂”。

诚然，作为青年演员，邱林还有很多未知需要去探索，她笑言自己性格不争不抢却想要在宫斗剧里体验一把“快意恩仇”，私下里最爱做的事情是到处旅行，在某个地方“住一阵子”，观察当地人的生活和状态，为表演和角色做准备。

有着90后年轻演员的清新和朝气，内心住着一颗踏实的演员魂，在9月12日上映的电影《拿摩一等》里，这个对表演“不知足”的姑娘，这一次要用自然真实来诠释一个叫做“顾真真”的女孩，她希望每个人都能通过真真找到属于自己的勇敢坚定，因为“不管生活重压如何困扰你，要相信和遵从自己的内心。”

—FIN—

阅读原文