伦敦打造“零碳城市”，美术馆领头改革

澎湃新闻见习记者 王昱/综合报道

今年6月，特蕾莎·梅在正式卸任首相职务前，承诺将“2050年前实现净零碳排放量”写入法律，让英国成为七国集团（G7）中首个为此立法的国家。同月，伦敦市长萨迪克·汗宣布将在2050之前将伦敦打造成一个“零碳城市”。

为响应政府的号召，近日，英国4家泰特美术馆（Tate）宣布将“气候危机”作为今后艺术创作的 “中心舞台”，并计划在2023年之前，将旗下所有画廊及店铺的碳排放量减少23%。

关于泰特美术馆，其历史可以追溯到1889年，一位名叫亨利·泰特（Henry Tate）的富有制糖商，捐赠出了自己所收藏的19世纪英国艺术品和8万英镑，成立了第一家泰特不列颠美术馆（于1897年建成并开放）。

泰特不列颠美术馆，主要收藏从1500年到现在的英国艺术品 本文图均为  TATE官网 图（除署名外）

如今在英国文化部门赞助下，以“泰特”命名的美术馆已经在英格兰成立了4家，分别是泰特现代美术馆、泰特不列颠美术馆、泰特圣艾夫斯美术馆和泰特利物浦美术馆。

收藏国际当代和现代艺术品的泰特现代美术馆

收藏英国和国际当代和现代艺术品的泰特利物浦美术馆

能俯瞰大西洋的泰特圣艾夫斯美术馆

泰特4家美术馆联合发表了“气候危机”宣言，决定从自身开始“改造”，选择使用绿色电力，引入环保型的艺术品护理方法，为餐厅和酒吧提供可持续的食品采购，尤其为素食主义者和喜欢吃素的食客提供更多选择。博物馆还在员工差旅政策的管理上，鼓励他们尽量优先选择“列车出行”。

就在泰特美术馆发表应对气候危机的行动宣言的一周之前，丹麦-冰岛的装置艺术家奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）在泰特现代美术馆举办了一场名为“In Real Life”的展览。

奥拉维尔擅长使用光、水、空气等多种自然界的物质为参观者营造特殊的体验。在“In Real Life”的展览中，奥拉维尔设计了室内彩虹，雾走廊，瀑布雕塑和冰上装置等作品，通过艺术、建筑和餐饮（他为美术馆的露台餐吧设计了可持续菜单）来促使游客思考自身对地球的影响，并提供讨论气候变化的平台。

1993年作品“美丽（Beauty）”

2014年作品“Big Bang Foutain”

2019年作品“瀑布（Waterfull）”

奥拉维尔参与设计的美术馆餐吧菜单

而这也不是奥拉维尔第一次与泰特合作了。2003年，他代表丹麦参加了第50届威尼斯双年展，同年，他将其经典作品“The Weather Project”带到了泰特现代美术的涡轮大厅中。

在“The Weather Project”中，糖和水的混合物通过加湿器在空气中形成细雾，大厅的天花板上覆盖着一面巨大的镜子，由数百个单色灯组成的半圆形圆盘在镜子的反射下像一个巨大的橙色太阳。许多参观者躺在地上，挥舞着他们的手和腿，从上往下看，就像在光芒下扭动的黑色阴影，奥拉维尔想让参观者去想象“一个不热的太阳和一个看得到边际的天空”。

奥拉维尔的著名作品“The Weather Project”

去年12年11日，奥拉维尔又与来自格陵兰岛的地质学家明尼克·罗欣（Minik Rosing）合作，将漂浮在格陵兰岛峡湾中的冰块搬进了伦敦市内。

24个巨大的冰块被放置在泰特现代美术馆外的广场上，每块重达1.5至6吨，参观者可以闻、可以舔也可以摸，观察冰块在眼前一点一点自然融化的样子，因此这件作品被称为“Ice Watch伦敦”。

奥拉维尔介绍，他想通过这件作品告诉大家格陵兰冰盖全年每秒损失10,000块这样的冰块。

2018年12月12日，在英国伦敦的泰特现代美术馆外展出的“Ice Watch 伦敦”作品。 IC 资料图

配合奥拉维尔的展览，泰特现代美术馆在官方网站上也发起了“回收旧衣服”的活动。据官网介绍，每年在英国有超过30万吨的服装进入垃圾填埋场。然而，其中大部分仍然可以再利用，或通过制作成清洁抹布和绝缘材料来回收。来参观展览的游客如果愿意捐出自己的旧衣服，便可以获得购买奥拉维尔展览T恤的8折优惠。

“全球各界的人士都在面临因气候变暖产生的各种问题，因此我们也必须通过艺术来表现我们对这个重大问题的关注。”泰特的总监们在声明中说，“宣言只是我们决心实现和激励变革的开始。”