无主之城 VS 上帝之城 VS 绝地求生

作者：刘阳

来源：南方传媒书院

导读：

1、出彩的叙事手法：《无主之城》的叙事艺术

2、会说话的镜头：《无主之城》的镜头美学

3、意识操控下的现实复制：《无主之城》的人性折射

4、没看过《上帝之城》一定玩过“绝地求生”吧？

附：《无主之城》观剧指南

 “现男友”的齁甜爱情剧大结局了，

你还在沉迷于他的盛世美颜中无法自拔吗？

还在和你的“上头姐妹”一起对着韩商言疯狂舔屏吗？

醒醒吧姐妹！！！那种甜甜的恋爱，是骗小孩的！！！现实中根本不存在……

（如果有也请不要告诉可怜的单身小编）

不过在座的各位新传考研，应该没时间追剧吧，看在你们这么可怜兮兮（比单身小编还要可怜）的份上，就给大家发个论述题考点吧！（就是这么爱你们）

7月24日，一部爱奇艺自制网剧正式开播，看它的简介，“都市悬疑”、“废墟求生”，着实让人有看一眼的冲动。

《无主之城》是由赵天宇执导，由爱奇艺出品，杜淳、刘奕君、许龄月、代旭、宁理、陈雨锶领衔出演的孤岛冒险剧。讲述了一群身份、经历、性格各异的旅客，阴差阳错误入孤岛后发生的一系列故事。

这部剧集从设定上来看是悬疑冒险类型的片子，而且还引入了AI的概念，这在国产剧里实属创新，整体剧情也还算流畅，（但是看过的朋友们吐槽说看了前两集就看不下去了，因为前面几集的处理有一些问题，出现较多不合理的地方，无论是列车长还是乘客们的反应都不合常理），但是当你忍一忍看到第5集，就会将人物表现和前面的内容一一对应起来，在前两集吐槽的观众不免来一句“真香”。

根据爱奇艺对该剧的热度统计，现在《无主之城》已经位于电视剧热度榜单第五名，内容热度丝毫不减，传播热度也呈直线上升。

播放指数

内容热度

电视剧热度榜单

那么，在众多甜甜的爱情剧中，《无主之城》如何赢得观众喜爱，脱颖而出的呢？

1、出彩的叙事手法：《无主之城》的叙事艺术

无论是电影还是电视剧，都是一门叙事的艺术，能够通过具体的影像呈现画面，引发事件从而达成叙事的效果。虽然叙事不是电视剧的天职，但是部分电视剧还是凭借其叙事能力提高了它的艺术地位和思想内涵。作为一部脱离现实主义、带有荒诞浪漫色彩的电视剧，《无主之城》充分利用了电视剧讲故事的能力，从片名到内容完全是戏剧化凝练和演绎的成果。

电视剧架空在一个灾难性的预想之上，罗燃(杜淳 饰)与好友宁羽(代旭 饰)一起追查自己妻子意外死亡的真相。为追踪嫌疑女子江雪(许龄月 饰)，两人踏上一辆开往C城的火车。谁知途中火车意外脱轨，百余幸存乘客误入空无一人的废墟之城，与外界彻底失联。城内危机四伏、物资匮乏，幸存者接连不断地死亡或失踪，内忧外患不断挑战着人们的生存极限。一场真实残酷的“生存竞赛"已悄然开始，阴谋、猜忌、背叛，复杂的人性角力在神秘的空城中惊心上演。

 “困”被定义为该剧叙事中的第一情节转折，虽然这种“困”不具有致命性，但是它足以成为一把重锤，将剧首维持的现代社会运转的机制全部敲碎，种种问题便会在大的情节安排下纷至沓来。

正如让·米特里所说，“电影不是让各种情境削弱人物，而是各种人物充分利用一个情境。”电视剧也是一样。在特定的情境下，越是封闭的空间越能够造成人物的焦虑和不适。这种借用封闭空间达成紧张叙事效果的影片不尽其数，在相似“末日”题材的影片《雪国列车》，所有故事都发生在疾驰的列车之上，列车本身晃动、狭长、窄小的空间特点便会使片中人物的行动更有局限性，而以“生存游戏”为概念的国产影片《动物世界》则是用一艘深海巨轮的内舱作为故事的核心背景，人物有多向往脱离束缚的绝对自由，就需要释放多少人性深处的原始欲望。

由于荒城自身的封闭和局限性，《无主之城》中恰到好处地利用了荒城的空间层次错落感，它外在封闭，内里其实是开放且隐藏着极多未知资源的，利用内容如此丰富的空间进行叙事，是《无主之城》出彩的一部分。就观众而言，电视剧“空间是感觉的对象，而时间却是本能的对象。” 每一集电视剧对时间有着绝对控制权，因而电视剧中的时间过程就是通过它的生动和积极的实在被感知和体验的。

《无主之城》一集的时间是约40分钟，共24集，当故事由事件和事实构成了属于自己的时空连续体，故事内部情境中对立的人物关系就成为了情节发展的催化因素。从格雷马斯归纳的六组互为对立关系的动素模型里，主人公罗燃成为了行动的主体，和他对应的客体追逐对象则有一个前后认知上的过渡。罗燃为了寻求一个真相而来到了这列火车上，虽然看似巧合，但是却也是有人故意安排。

宁羽，电视台记者。他帮助罗燃一起来追踪大学教授梁冬死亡之谜，而在陈立的背后，还有罗燃不知道的秘密。在罗燃心里，陈立是自己的兄弟，而陈立却背着罗燃做了对不起他的事。

陈立，表面是一位商人，实则有着不可告人的工作背景。他的所作所为足以见得陈立是一个狠人。而他的侄子就与他形成了鲜明的对比，侄子的懦弱完全需要他来保护。

江雪，女博士，专业计算机。江雪之所以来到这座列车上是因为她想探索母亲的死亡真相。这座无主之城是她小时候玩耍的城市，而随着母亲的失踪，江雪在这里的记忆一点一点被磨灭。

娜娜，无主之城背后神秘人的棋子。娜娜的出场就令人产生怀疑，自述在这座城里活了76天，而这些天她是如何存活下来的成了一个迷。

秦奋，外科医生。秦奋是一个以工作为重心的医生，他为了升任甚至连与妻子的蜜月旅行都取消了。而与妻子此次出门是离婚前的旅行。

李新，火车修理工。一直生活在社会底层的李新有超强的爆发力和暴力倾向。而在这座无主之城中，他为了能生存下去，自己的另一面被展现出来。

刘正毅，数学老师。刘正毅在剧中饰演的角色虽然是一名数学老师，但是主角光环强大。为了生存一直小心翼翼，而刘正毅却成了怀疑最深的对象。

 刘正毅此次旅行是一人旅行，老伴早早去世，虽然服装和外貌并不出众，但是他的数字天赋让观众叹为观止。刘正毅在遇到任何危险的时候都显得极其镇定，尤其是刚到这座无主之城的时候，刘正毅准备了100卷胶卷。在这座城市上最淡定的是刘正毅，最没有表现力的也是刘正毅。这不免让人产生疑问，别人都为了生存在无限的表现出自己存活下来的价值，而刘正毅却一直是最淡定的那一个。这样的安排不仅仅是人物心理内部变化的一次真实表达，更是影片叙事策略上的一种翻转式突破。据此，有网友推断，刘正毅才是背后的大BOSS，他才是神秘的幕后人物。

2、会说话的镜头：《无主之城》的镜头美学

在看剧时，我们可以发现作品细微之处的特质。比如《无主之城》中镜头的设计，带来了近在咫尺的呼吸感、窥伺感。

《无主之城》里不但用大量的特写镜头去捕捉人物的面部表情，更有大量的主观镜头参与叙事，而大量的运动镜头采取手持的方式完成，逼仄的氛围、对峙的压迫感破屏欲出。“希望让观众感受到惊悚、压力和身临其境。”赵天宇的目的达到了。

“动起来！要让镜头动起来！”这是赵天宇对摄影的要求。

《无主之城》的拍摄量非常大。本来这部戏就是一部孤岛冒险剧，悬疑感、动作性、丧尸戏、枪战、视效戏……没有哪个部分是不费劲的。《无主之城》有两位摄影指导，沙金成（《倭寇的踪迹》DOP）拍了一个多月，转景到台湾之后，魏圣儒（《痞子英雄》DOP）也加入进来，他同时也是《悍城》的摄影指导。

赵天宇强调，“镜头的运动不是没有章法的乱动，必须强调是摄影的运动制造带入感。我们摄影的工作是从参与剧本讨论、认真分析剧作开始的。开拍前，我们和摄影一起，把每场戏的剧作任务讨论清晰和明确下来；而摄影指导，则要找到每场戏的那双观看的“眼睛”，也就是这场戏的叙事角度。

《无主之城》里有大量的群戏，每一场戏里演员众多，怎么拍？是客观拍还是主观拍？如果是主观拍，那第一视角是谁的？是戏剧的亲临者，还是戏剧背后的偷窥者？亲临现场的“运动”和偷窥的“运动”是不同的。譬如我们拍一场大群戏，激烈的冲突下，其实每个人心里都有鬼，很多人说一套做一套。

那这场戏露什么藏什么，是拍人还是拍鬼，第一视角确定是那个行动的领导者还是那个被欺辱的？还是那个被惊吓的……用呼吸感带入观众的体验，用运动的影像来营造戏剧的悬疑，这么琢磨着一场戏的拍法就很有意思。我要求摄影指导让镜头动起来，用运动和光影结合，就是为了建立影像和叙事的摄影带入感。”

提到全剧最令人毛骨悚然的“监视感”，导演赵天宇说 “剧中的幸存者团队并不团结，每个人都有秘密。所以当危机降临时，窥视和被窥视、跟踪与反跟踪是我们摄影的常态镜头。但这个戏最特别之处，是无主之城始终存在一个类似上帝的观察视角，让观众明白这群人处于被监视、被观察的状态中。

我们想要模仿的是摄像头的监视角度，最后揭秘时呈现在类似于交通局对各个路口实时监控的无数块监视器组成的大屏幕上，这种视觉上的冲击其实也是剧中人和我们对真相的恐惧，这会带来整个剧情走向的大翻转。但我们也很难每场戏都拍”，赵天宇也有一些遗憾，“有的场景我们没办法布置这样的机位，但在展现高冲突和展开阴谋的戏中，无论如何我们都要拍一点点，剩下的靠后期去做，我们也要呈现这个叙事离不开的监视角度。”

让我们再通过几个镜头来领略这部剧的细节。

极具张力的人物面部大特写

电影镜头质感

孤独和恐惧透过这个镜头展露无遗

3、意识操控下的现实复制：《无主之城》的人性博弈

人是一个自由沉浮的主体，在自我认同的过程中也会对更大的权威产生尊重和认同，这往往就是意识形态所具备的能够给人绝对安全感的功能。

《无主之城》则以荒城为背景，交代了几名旅客的不同身份，不同的出行目的。在这样的背景下，打破重组了的各种新模式的社会关系。在复杂的关系中，展现了人性的四重博弈。

“荒岛求生”在文艺作品中并不鲜见，如果追溯这一模式的源头，那么不得不提的是，英国著名作品威廉·戈尔丁于1954年出版的长篇小说《蝇王》。戈尔丁让一群孩子流落到荒岛，在这个没有大人没有权威的世界，这群原本天真无邪的孩子渐渐沦为残酷血腥的野蛮人，互相杀戳，以此为乐。

而最近的观众熟悉的例子，就是黄渤自编自导自演的《一出好戏》。公司全体员工出海团建，一行人遭遇意外流落至荒岛，众人的命运发生了翻天覆地的变化。

为何“荒岛求生”会成为文艺作品的重要母题？根本在于，荒岛这一情境设置，构筑了一个最好的人性实验室。

（1）第一重人性博弈

荒岛的第一个特点是，与世隔绝。无论在现实生活中，你是什么样的身份、地位、阶层，一旦到了荒岛，这一切都被抹除了，你们的身份是“平等”的。其带来的一个后果是，原本社会地位高的，想拼命维护身份，原本社会地位低的，拼命抓住这意外造就的难得的权力，他们想要扬眉吐气。

就像《一出好戏》里，黄渤饰演马进本是loser，在岛上成为统治者后，发现岛屿旁有轮船出没，他的第一反应是恐惧并掩盖这个消息，他生怕出了岛屿，又恢复到loser的身份。

《无主之城》中，出事故前，火车经理老路总是趾高气扬地欺负火车修理工李新，李新不敢吭声。到了荒岛上，老路照旧想欺负李新，李新立即反抗，且殴打老路。李新本处于社会底层，到了荒岛，他成为管理者的一员，这突如其来的“权力”，也在检验着他的人性底线。

（2）第二重人性博弈

原本处于社会底层的李新，想抓住这突如其来的权力。他变得凶狠残暴、与世隔绝，也意味着，生存资料是有限的。最直接的是，食物是有限的，僧多粥少，仅剩的食物该如何分配？谁来分配？又该由谁去获得食物？

《无主之城》也将食物作为一个主要矛盾。比如所有人都去寻找食物时，陈立、李新和刘正毅等人发现了好几箱压缩饼干，够所有人吃上四十几天。陈立的提议是，将压缩饼干藏起来，因为他们不知得在荒岛上待多久，自保要紧。但刘正毅则认为，应该共享。最后，他们打晕了刘正毅，私藏了饼干。再如老路作为管理者之一，负责食物的分配和发放，他一方面克扣他看不惯的人的食粮，一方面私底下又偷偷地大吃大喝。

（3）第三重人性博弈

与世隔绝还意味着，外部世界运行有序的法律、规章、制度、道德，在这里都可能会失效。法律和道德，维持着人性的平衡、社会的稳定，因为它们的存在，人们不能以利己欲望妨害他人，他人也不能以利己欲望妨害我，大家相安无事。可荒岛上，法律和道德都失效了，因为违背它们并没有相应的惩戒机制，人性恶会充分释放出来，荒岛可能沦为适者生存的丛林社会。

在《无主之城》，暴力取代了法律和道德，成为新的“规则”。拥有枪的陈立说道，“这个世界也就三种人，没本事的人守着规矩，有本事的人利用规矩，还有一种人，他本身就是规矩。”

（4）第四重人性博弈

《无主之城》还给这场人性的实验加码了。荒岛与废城并不仅仅是与世隔绝、生存资料有限，它还充斥着神秘的蝙蝠，一旦被蝙蝠咬到，就会变成类似于“丧尸”的存在。因此，从设定上看，网友更多的将《无主之城》看做是《一出好戏》+《釜山行》。

与《釜山行》中封闭的车厢相似，《无主之城》中，人们也必须躲进封闭的空间里，以避免蝙蝠入侵啃噬造成“丧尸”蔓延。是自私地逃生，还是愿意冒一定的风险拯救更多的人？

这四重人性博弈的叠加，其导向的可能是威廉·戈尔丁的悲观结论，“恶之出于人，犹如蜜之出于蜂！”人性之丑陋、冷漠、自私、贪婪、麻木等，一览无余。

刘奕君饰演的陈立，颇像《一出好戏》中于和伟饰演的张总+《釜山行》中自私冷漠的金常务，他有着商人的精明和大局观，未雨绸缪，善于抓住人性的弱点，蛊惑他人。同时，他是典型的利己主义者。他拒绝开门让躲避蝙蝠的人进来；明明约定下午4点离开荒岛，结果他3:30就催着上火车打算抛下其他人先走；当他偶然发现了一艘小型游艇后，他也不打算告诉其他人，而是想着修好后偷偷离开……

当然，不是人人都是陈立。有像他这样的极端自私者，也有从始至终坚持站在善良与正义这边的人，比如罗燃、江雪、医生的妻子、善良的少女、退休教师等。正义与邪恶，利他与自私始终在动态的博弈当中。

完全可以预测，《无主之城》的结局，不会是《蝇王》，它会与《一出好戏》相类，陈立应该也会有人性的反转。这或许有过审的因素，但更多的，是对人性怀揣的希望。

就像《一出好戏》结尾，在面对三个选择：要么留在荒岛当“皇帝”；要么自个偷偷逃出岛屿当富翁；要么带着大家逃出荒岛、在现实世界中踏踏实实地重新做一个普通人时，黄渤饰演的主人公选了第三个选项。

这才是我们人之为人的根本——我们有选择善的主观能动性。剧集每一集开篇都会引述一句名人名言，与剧集的内容相贴近，但表达的都是一个主题：相信善、选择善、信仰善，就会得到善果。

目前剧集有两大悬念。一个是，在人性的修罗场上，正义与邪恶谁会占据上风；另外一个是，谁策划了这一场残酷的人性实验？

每一集开头都会出现一个全景监控；结尾也都会出现一个AI的界面，每一个旅客都有一个编号，一个人工智能一般的男声念着独白，观察着编号之间的“化学反应”，记入数据库，并从中“学习”。从失控的列车，到废弃的空城，到噬人的蝙蝠和“丧尸”，所有的这一切都是AI的实验进程，它似乎有意以此来检测人性之恶。AI的背后是谁？它能否得逞？

这可能指向的是对科技伦理的反思。就像第10集开篇语录说的，“科学本无罪，当人们开始滥用它时，则终将被其反噬。”

4、没看过《上帝之城》一定玩过“绝地求生”吧？

其实，在十几年前就有一部和《无主之城》同名的电影上映。《上帝之城》（又名《无主之城》）是2002年由费尔南多·梅里尔斯执导，马修斯·纳克加勒、艾莉丝·布拉加、索·豪黑主演的一部惊悚电影。电影改编自半自传式小说《God's Town》，于2002年8月30日巴西上映。

影片围绕上帝之城展开，一个出生于贫困家庭的黑人小孩布斯卡，弱小的他害怕成为一个罪犯，满足于一份低薪的工作。因为他拥有一双善于发掘生活的艺术家的眼睛。最后，他成为了一位职业摄影师。

影片分为三个阶段20世纪60年代后期

布斯卡是上帝之城的一个11岁男孩，所谓上帝之城，是指里约热内卢远郊一个贫困的城镇。有一天，他看到了一个正在工作的摄影师，从那时起，他就决定以此作为谋生的职业。Dadinho搬到了上帝之城，也是一个11岁的男孩，他的梦想是成为里约热内卢最危险的罪犯。他邪恶的天性在其很小的时候就已暴露无遗。不久，Dadinho成为当地犯罪分子中的一员。他所崇拜的是卡贝尔雷拉和他的帮伙，而他们所干的是拦截煤气卡车和兼并其他二流武装团伙的勾当。是卡贝尔雷拉给了Dadinho第一次杀人的机会，长大后的他更是将杀人当成了家常便饭。

20世纪70年代

两个人的故事仍在继续，布斯卡上学了，偶尔会打一些零工。这时的他似乎成了一位边缘少年，徘徊在堕落和“正常”的生活之间。Dadinho的手已经沾满了血腥，手中握着许多条人命。这时的他，已经成了一个小帮伙的头目。当然，他没有忘记自己年少时的梦想。不久后他发现了一条捷径，贩卖可卡因和大麻远比抢劫好的多，也是成为一个黑道巨头的必经之路。于是，他开始着手建立他的“事业”。

20世纪80年代早期

几次失败的持械抢劫后，布斯卡终于拥有了一台相机，成了一名摄影师。圆了他儿时的梦想。Dadinho也实现了他的梦想：在18岁的时候，他改名为Pequeno，成为了里约热内卢最令人恐惧和敬畏的毒品商。在上帝之城，他说出的每一句话都是法律。儿时的玩伴成了他的帮伙成员，为了壮大了自己的帮伙，一些9-14岁的男孩成了他的手下。没有人敢挑战他的位置，直到曼·嘉林哈的出现。他是一个公共汽车售票员，因为亲眼看到女朋友被强暴，所以发誓不惜任何代价杀死Pequeno，为女朋友报仇。此宣言一经传出，一支儿童武装队伍几乎在一夜间形成。他们有着同样的信念，杀死Pequeno。上帝之城即将面临一场战争。

我们今天看到的电视剧《无主之城》与《上帝之城》有很多相似的地方，也许这部剧也借鉴了电影的优点，但是，在内容上还是有些差别，虽然都是关于人性，但是《上帝之城》主要是讲述黑帮争斗，充满血腥与暴力，而《无主之城》主要是人与人之间的阴谋、猜忌、背叛，着重于精神上的斗争。

如果你没有看过《上帝之城》，那一定知道“绝地求生”吧？对，没错，就是“吃鸡”游戏。与“吃鸡”游戏一样，在一个荒岛或者废弃的城内，没有上帝，甚至连魔鬼都会为之叹息。因为这里的人只关心自己的生存，埋头捡拾武器，攻击敌人。

在“无主之城”里生存就是在玩一个大型的“吃鸡”游戏，用尽办法，只为最后的胜利。

《无主之城》：人性是经受不住考验的！

        南方传媒书院 陈安庆

火车失控驶入孤岛，一群人陷入了绝境，开始绝境求生模式，脱离了现代秩序的约束，人群开始呈现出弱肉强食的原始社会生存状态。被蝙蝠攻击的人变为感染者，幕后黑手操纵实验的线索揭露后，又暗示这一切背后，存在更大的局。

最近热播的网剧《无主之城》热播，整场死亡游戏扣人心弦、引人入胜，更是将人性当中的自私与恐惧，展现地淋漓尽致。

这是一部有关于绝境下的人性抉择的主题叙事。

人性当中的脆弱、恐惧与自私，是《无主之城》这场死亡游戏的最大看点。人性缺陷归根到底指的是——普通大众在生死焦灼、死亡恐怖和利益强权下的奴性服从意识，人都是趋利避害的。

通往获救世界的那艘船，就像是最后的诺亚方舟，只有15个席位，为了这一切，女人可以出卖肉体，男人可以俯首称臣，甘愿趋势，为了获得这张船票，争议几天几夜也不会有结果。

为了果儿和自己可以逃离困境，美丽母亲可以用身体换取逃生，她的行为虽是道义上的性贿赂，却显示了母爱的伟大与无私，以及对顽强生命力的坚守。

女人在绝境下可以出卖的只有身体，性与性交易时人类世界最古老的交易。

甚至在虚拟世界《绝地求生：大逃杀》网络游戏中，你可以看见这样的诡异的现象：一些男性玩家有时会刻意的对女玩家进行保护并无偿的分享物资，男性玩家选择女性形象进行游戏，一些在游戏中对性别采取了不置可否的态度，但还有一些选择使用变声器，模拟女性音色假扮女性玩家，以此在游戏中获取便利。

罗燃做了这群人最早的王，后来陈立也做了王，当陈立撕碎了船票，用火焰焚烧了那艘船，他迅速失去价值，成为众矢之的，过街老鼠。

他不再是那群人拥戴的王。

中国几千年来封建专制王朝的压迫，使得民众奴性的服从意识根深蒂固，权力是最好的春药，利益也是最好的春药。

一旦这群人失去利益时，不要指望他们能对所谓的王，有什么真正的拥戴。

这似乎，又近似政治的隐喻。

利己主义与人性精神的异化， 一趟列车，阴差阳错的将一群陌生人放置荒岛鬼城，他们中的大多数最终都没有承受住考验。

所谓的公平正义、所谓的原则，只有在不涉及自身的安危时，他们才会呼吁。

而在强权和利益面前，为了自保、为了活命、为了安稳太平，他们可以毫无原则地放弃是非判断。

选择趋利避祸，哪怕以违背正义道德为代价，这赤裸裸地将人性的脆弱、自私与懦弱暴露无遗。

感谢《无主之城》通过电视剧，对现实的反映与批判。这让我们想起巴西电影《上帝之城》，这部电影以高度写实的艺术手法，再现了里约热内卢一个名为“上帝之城”的贫民窟的社会现实。

《上帝之城》以不着痕迹的辛辣反讽，对造成这一现实的政府当局予以强烈批判，同时表达了对普世伦理的追问和对人类理性的诉求。

人性经不起考验的例子，又何止这一桩？简直比比皆是。最经典的例子是，有女人自信心爆棚，让貌美如花的闺蜜，去引诱自家名利双收的丈夫，结果可想而知。

丹麦医学家、诺贝尔奖得主芬森说过，不要站在道德的制高点上俯瞰别人，也永远别去考验人性。

人性问题，是中国传统文化中最为悠久的命题之一，像孔子的“性近论”、孟子的“性善论”以及荀子的“性恶论”。

《无主之城》是现实里的生存苦难，赞美了罗燃、江雪、果儿为代表的真善美的人性，更通过善恶的对比，审视了极端的社会环境即饥饿对人性的考验。

但不管怎样，人性都是有善恶之分，陈立不能算得上坏，罗燃那样的，任何时候都能坚守原则和恪守道德法度的人，毕竟是少数。

唐太宗也曾拒绝部下要他佯装发怒，试探群臣的建议。他认为，君臣之间应该光明正大，不能用欺诈方式考验臣下。

很多人在年少轻狂的时候，都自以为聪明地去考验过友情，考验过爱情，甚至考验过亲情，结果发现，凡涉及人性，经得起考验的都不是很多。

最后，感谢《无主之城》，让我们在步步惊心中，更深层次地思考了现实的残酷、生命力的顽强和人性的复杂。

（该评论作者为南方传媒书院创始人）

附：《无主之城》观剧指南

现在，爱奇艺《无主之城》已经更新到10集，每周三至周五20:00各更新2集；VIP会员可以抢先看6集。该剧共24集，每集去掉片头片尾约40分钟。也许你在微博或者豆瓣上看到很多负面评论，就像这样：

@jin

期待有多高，失望就有多大。通篇都充斥着刻意，绝境求生的设定刻意，冒然入城的剧情推动刻意，选择超市作为避难所更是刻意，孩子丢得刻意，孩子母亲不连贯的母爱表达刻意，刘奕君饰演的陈立的自私刻意，剧中对人性的强制探讨刻意……总之，对不起这个班底，对不起这个演员阵容。

@居无间

烂剧。想法就是经典影视大拼盘，《迷雾》、《釜山行》、《迷失》……但是，剧情太拖沓，人物个性不鲜明，情节缺乏逻辑，演技就靠宁理和代旭撑。看了三集都没啥信息量，唯一有趣的是那对夫妻，离婚了还去度蜜月。想制造紧张氛围，咱能来点威力猛的怪物么？弄一群蝙蝠把所有人吓傻，躲蝙蝠就躲在墙后，蝙蝠是热感啊，又不是靠视觉。全员智商低下，抵抗蝙蝠，咱能点个火把不？监控实验设定，看似高大上，最后就来点小学生观后感，真够可以的。

@梦铸

结合了太多电影的影子，加上某大神的小说的故事混合的产物，噱头太多，元素太多，想要营造一种紧张气氛却忽视了剧情设计的目的性，和七日生一样的下坡路剧情。

@亦非台

典型的国产剧开篇和处理方式。全尼玛交代了用画面和尬演来衬托恐惧。不成想都不是傻子，也就骗骗小孩子。钱多烧的吗？拍这种垃圾？

@飞翔的雨

期待了这么久居然是这么个玩意。。。这些人太过淡定而且对一切都不怀疑不警惕，整个片子的拍摄手法和表演方式都停留在80年代末90年代初的水平，完全没有代入感，每一秒钟都在出戏，浪费一个好题材和几个好演员。

@Rax

三集弃，我的天看到那个母亲自杀式挡住门的那一刻，我简直要被这剧蠢哭了，我们看错那个门是内开的，她跑过来再把门关上不就好了？她在那挡着起什么作用？蝙蝠还会自己开门吗？

@沉浮电影

前两集弃，根本没故事，节奏慢，人物也没立住，其实不用走马灯式地一个劲地介绍人物的，观众也记不住啊，要在剧情推进中介绍人物，是主要人物，不是一个即将拿盒饭的小角色也加介绍字幕。。强烈建议引入“试播集”的概念，2集试播先导，没观众看或者没口碑就任凭沉没。

但是，请不要被影响！！！自己看了才知道哦~而且坚持看完前四集，之后就会发现别样精彩。手动wink~~

@大梦一场

一句话“好看”可以概括的悬疑网剧，品质上佳，做这种架空城市的废墟之境压迫感十足，城市空间又铺陈的很大，看得出制片方下了心血。有些质感简直是电影级别的。引入AI算是国产新类型的又一次大跨越式创新，值得一提的是，AI配音很苏啊。

@明月楼阁

虽然细节有些bug，但看得确实过瘾！好狠的一部剧！

@胡铁花花

野心很大的一部网剧，甚至让我有一种看电影的错觉。每一集都有一个小高潮式的冲突，以片头的形式暗示性的点出哲思，细致的拍案叫绝。最喜欢隐隐传达出来的主题，哪怕是在危局当中，不管是利益的驱使还是生死的压迫，都要做一个善良的人。

@风拂晓城

封闭环境内不同身份性格的人在荒城中的困境求生，和一些纯主打人性的悬疑片不同，这一次是集结满城的惊险逃亡。不仅有人与人之间的争斗，还有人与AI的斗智斗勇，期间展现出来的各色群像令人咋舌，剧本相当不错。压抑的色调渲染了密集的紧张气氛，画面和布景都太棒了。

@山水烟花

绝望困境下的自我救赎和适者生存，群像主题关于人性的探讨表达相当有深度。退役警察的高武力值，商人的精于算计，女博士的正直古板，记者的敏锐通达......几乎每个职业都意味着不同的选择和命运走向，导演野心很足，剧本细节精致，AI跳脱新颖，今夏也可以看看这个选择。

@阿珂

冲着刘奕君去看的，没想到这一次杜淳也相当可以，再加上《无证之罪》里面的代旭，看的让人身心愉悦。全电影班底的制作阵容打造出完全不输电影级别的镜头质感，难得的是里面的金句和巧思。一句“命都没了还想着加班”让996的社会人看了沉默了。

@孤舟长河

暑期档的清流，终于有一部自己喜欢的题材了！全员演技都在线，看到代旭的时候想起《无证之罪》，这样扎实的演员该火一次~很精巧的故事设定，荒城求生让人想一口气知道最终的结局。每个人都不是非黑即白的，极限环境下的选择才能测试出真正的人心。

@使君子

100+人集体困于一城的荒野求生，万万没想到这么好看。杜淳军人气质浓烈疤痕太逼真，刘奕君斯文商人形象猜不透，其他几个配角各有各的出彩，期待人性之间的博弈！最引入耳目一新的是引入第三方AI势力，国产剧头一遭吧。

@风都知道

非线性，多线索的叙事方式加大了悬疑剧的想象空间，真的很尊重观众的智商。画面，节奏，演技基本都没有任何值得挑剔的地方，看剧的过程中也是一种别样的视听享受。很少见到灾难设定的国产网剧，期待最后大家冲破黑暗，走向光明。

@一梦长安

一口气追平更新，为现在的国产剧质量拍案叫绝。群像的设定，每个人都有自私贪婪的一面，但同样有独属于自己的英雄主义。杜淳瘦身之后硬朗许多，刘奕君演起文质彬彬的腹黑能力者可以说是游刃有余，值得一看。

@有一说一

冲着引入AI的这个新鲜设定就该给个高分，现在能看的题材越来越多，质量也越来越棒。片头片尾做的极其精致，既对后面的剧情承前启后，又点出当篇主题的哲理性思考。主创的诚意已经值得五星肯定。

@论文写了吗

废墟荒岛之间的绝地求生，讲人性善恶黑白主题的每个剧都是我的爱。全员演技不掉线，引入AI设定让人很新颖，节奏超好，难得的是也不沉闷金句频出，看的人轻松又紧张。夏日里古装和甜宠之外，换个其他的口味也不错。

@吉田辉星

群像的悬疑剧最考验每个人的演技，让人不自觉想探索彼此背后的故事。一城容纳100人，却有死无生有去无回，如何逃离成了吸引人一直往下看的终极线索。再一次感叹，刘奕君太适合精明儒雅心事重重的商人这样的人设了！

@易如反掌

杜淳在《无主之城》中的表演有股不知疲惫的狠劲，这是非常符合角色状态的，能够一眼就看出这是个有着悲伤故事的男人，这是表演的准确。可贵的是杜淳没有在表演中肆意宣泄这股狠劲而使角色停留在表面，相反，杜淳选择将这股狠劲藏了起来，你能够通过杜淳冷峻面容上闪着幽光的双眼明确察觉到这种控制。狠劲这么一藏就使角色有了层次，自然丰富了人物魅力。

@风林火山

悬疑+科幻+荒岛求生，这也太刺激了吧！暑期档甜过虐过，看这种走故事流的剧还是觉得又爽又燃。集体对抗和互相试探之下的人心人性展现的淋漓尽致，每个桥段细节铺陈的太好了，特别能共情。能讨论的点很多，希望能大火。

小伙伴们快去刷起来吧~~