《天气之子》：美则美矣，仅此而已

三年前，日本动画导演新海诚凭借《你的名字。》在日本本土揽下250亿票房，在全球范围内该片更是超越了大师宫崎骏的《千与千寻》荣登日本电影全球票房冠军。一方面《你的名字。》那些精致的画面充分展示了新海诚多年保持着的细腻画风与对现实世界的高度还原，另一方面在那部作品中他也一改之前过于依赖静态画面与简单故事的问题，经验丰富的动画导演安藤雅司、田中将贺的加入更是让《你的名字。》终于在故事层面有了一个质的飞跃。

《你的名字。》惊人的票房与上佳口碑自然让人对新海诚时隔三年后拿出新作《天气之子》倍加期待，在早期的采访中，新海诚就曾提到了《天气之子》的故事背景将会与气候变迁有关，“现在各种天灾人祸不断，但这也不是他们的责任，只是我们这一代年轻的时候环境更差，所以不得不被迫着成长。但当这样的环境被强行加诸他们身上时，可以怎样迎风走向将来？我正在制作这样的作品。”

就在7月19日，在东京连绵近一个月的阴雨中，《天气之子》终于与观众见面，巧合的是这一天临近中午东京难得迎来了七月第一个大晴天，甚至不少人早上迎着小雨走进影院的人出来时便收获了久违的阳光，也因此不少人都在社交网络上调侃新海诚是不是真的认识什么拥有“晴天能力”的神秘女孩。

不过抛开这些应景的玩笑话，回到《天气之子》这部电影本身，能最简单直接得出的结论便是：新海诚在《你的名字。》之后多少有些陷入了自我重复，甚至在故事层面出现了相当明显的倒退。虽然新海诚的忠实粉丝一向不愿对他的剧作过于苛责，但当一部电影要大规模上映接受大众检验之时，任何一个细微的缺点势必都将会放大。《你的名字。》当时能够成功，恰恰在于不论是画面、剧作还是配乐都几乎没有短板，配合日本民众面对大型天灾的微妙心境更是让主题得到了自然的升华。

从人物设定到故事背景，《天气之子》都多少能看到《你的名字。》的影子。高一那年夏天，男主角帆高离开远在离岛的家乡，独自一人来到东京，随后他因为在船上遇到一位大叔而来到一间专门出版超自然现象的刊物打工挣钱。在那段时间里，东京始终处于连日大雨的状态，晴天难得一见。在工作的过程中帆高邂逅了与弟弟相依为命的少女阳菜，而阳菜恰恰是因缘际会获得了改变天气的“超自然少女”，随后帆高与阳菜姐弟俩合作通过她的这种能力替人实现晴天的愿望并以此赚钱。

但是作为“天气之子”的阳菜也在为不断使用自身能力而付出代价，她的身体逐渐透明如水，最终她不得已以自己为“献祭”从而换来了东京的雨过天晴。故事至此基本上就已经进入了熟悉的套路之中，男主角不惜一切代价也要将他爱上的女主角救回来，最终永不停歇的大雨将东京尽数淹没换来了两人大团圆的结局。

应该说除了“东京沉没”这一设定勉强算有一丝新意，《天气之子》在其他方面的呈现都完全无法接近更遑论超越导演自己三年前的作品。于故事层面来看，最典型的一个例子在于对男主角设置的考验实在太过生硬和不合逻辑，显然导演在明确高潮戏份为男女主角分离再重逢的戏码后，努力再为男主设计挑战以便观众能够于高潮戏份中产生共情，这也是为何会出现非法枪支与警察调查那一条支线，然而警察在抓捕帆高的过程中出现的让高中生从警局直接跑掉这种低级“巧合”实在让人啼笑皆非。

类似这类完全无厘头的反派设定无意中大大削弱了观众与主角的情感共鸣，使得最终的高潮段落完全只能依靠Radwimps的配乐来强行调动与煽情，是的，正是因为《你的名字。》中使用的配乐广受好评，新海诚再次找到了Radwimps为《天气之子》制作全片配乐。大概是认为这样还不够，《天气之子》里还直接出现了《你的名字。》的两位主角，但二人于剧情其实毫无推动作用纯粹只是发挥了“情怀彩蛋”的功能，如此这般生硬的“自我消费”除了归咎于对新作的不自信之外实在很难解释。

好在新海诚依然将他的最强部分发挥到了极致，《天气之子》的画面放在当下的高手如云的动画电影领域仍可谓独树一帜，每一帧的精致程度都不负导演被称为“壁纸狂魔”的名号。同时对于居住在东京这座城市的人来说，这部作品依然出现大量的真实城市景观，通过动画化之后陌生又熟悉的微妙感受同样会让人产生一些别样的观影快感。电影所展现的东京遭受气候变迁后的情景，尽管城市面目全非，生活在这里的人们依然会重新找到与自然重新相处的方式，某种程度上这也体现了新海诚作为新一代日本动画导演对于社会现实问题的思考。

显然高峰之后再登高只是人们对于创作者一种美好的期望，于新海诚而言，他已经拥有了专属于自己的影像风格，而在这种风格之下如何去讲好一个故事则依然是他今后需要面对的挑战。