红灯收音机、海鸥相机……这些与南京路相关的记忆是谁的设计

红灯牌收音机、海鸥牌相机、大白兔奶糖铁盒装……这些都是谁的设计？在上海当代艺术馆（MoCA）外的艺术亭台举行的展览“谁的设计·上海风景南京路”除了呈现这些几十年前让人耳熟能详的与南京路有关的名牌，更追问其间的设计。

追溯城市发展的历史，自1950年代中期至1990年代初， 如今上历博所在地为上海图书馆，上海美术馆则位于南京西路成都路口，而“上海风景南京路”中所涉及的正是20世纪60-80年代的上海南京路，以及当时与南京路有关的、上海的生活设计品。此次展览的策展方“上海风景工作室”此前在淮海路MUJI旗舰店曾推出过形式相似、展品不同的“谁的设计·父辈的设计”展，而此次在南京路的展，也可以看作是对“父辈的设计”的再探索。

展览的所在地“艺术亭台”在地图上的门牌是南京西路207号，然而对于此处的地理解读，每个时代的人会说出不同的地标，当下对“艺术亭台”的地理定位应是：人民公园外，上历博边；当然，说老美术馆边自然也对；不过稍有一点年纪的人则会说，老图书馆边。在“艺术亭台”不大的空间，“上海风景南京路”展览分为墙上和展柜两部分，共展出包括1978年上海实用美术展览海报、80年代蓝棠皮鞋店包装纸、60年代上海人民杂技团说明书、海鸥相机、红灯收音机、中国菊花展入场券、大白兔奶糖铁盒装等30件实物展品，以及一张1980年代中期的南京路简图。

南京路西起美丽园、东接外滩，是上海开埠以来最重要的商业街。在对照80年代商业位置呈现的“南京路简图”中，上海展览馆、凯司令食品店、上海电视台、大光明电影院、国际饭店、华侨商店、永安百货、王开照相馆等依旧在原址；而上海咖啡馆、新华电影院、新成游泳池、上海美术展览馆、翼风航模材料商店、上海杂技场、上海花鸟商店、上海图书馆、中国照相馆、王星记扇庄、老介福呢绒绸缎店、德大西餐社则搬离了原来的位置，甚至不复存在成为了记忆。同样成为记忆和历史的，还有展览中呈现的与这些地方有关的设计品。

父辈的设计，涵盖父辈的共同记忆

因为展览位于上海闹市，不时有路人推门而入，他们都会对展品产生一些共鸣。有一些年纪的看到展柜中海鸥203型号的照相机会感慨说，“这台相机当时要买100多块，我那时工资只有三十几块，只好去买201。”“上海咖啡馆这只罐头，我老早也是买过的。”而年轻一点的，则对大白兔奶糖、光明奶油雪糕、卷笔刀等更为亲切。

展览策划者之一、上海风景工作室美术指导姜庆共生于1960年，此次展览的30件设计实物很多都是他的收藏，在他看来，有些展品和南京路有关，也带着他的个人记忆：

“我小时候，收音机都属于奢侈品，就像现在组装电脑一样，那时的收音机也是家里人自己配零件组装。那时少年宫也有无线电教育的兴趣班，我很羡慕能去少年宫做收音机、做航模的小伙伴们。这些大概都是我小学时代的回忆。”

展品中有一台1970年代出品的红色的红灯牌收音机。“红灯牌，从名字就可以大约知道这个牌子的时代，不过‘红灯牌’多数是黑色的，这款红色的比较难得，是‘乡村特别版’。这款区别在于声音大、可收的波段多。红灯牌收音机现在网上还有卖，只是在义乌制造了。” 姜庆共介绍说，“做航模，翼风航模材料商店都知道的，这家店在南京路开了近60年，但2011年歇业了。”

此外，到上海杂技场看杂技、到风雷剧场看木偶戏、再是上海花鸟商店看花鸟鱼虫也是姜庆共少年时代的行走路线，而再大一点，就开始到上海美术展览馆看展览了。

展览现场展出的一张1978年上海实用美术展览的海报。据考证，“上海实用美术展览”是建国后重要的展览之一，在1950至60年代每两年举办一次，几乎引领了热水瓶、玻璃杯等国产商品的包装设计方向。

1978年的上海实用美术展览之所以意义非凡，是因为这是改革开放后首次专业的设计的作品，也是这一时期创作的大爆发，展出的成品和设计稿有两千多件，并至全国巡展。这张带有布匹、搪瓷、缝纫机等日常生活元素的包豪斯风格海报，至今看来依旧经典。但遗憾的是，海报的设计者是谁，现在却难以考证。

马利颜料、海鸥相机，商标变化见证历史

展览的一盒水粉画颜料，勾起了很多人儿时学画的记忆：“我小时候就是用这个包装的马利颜料，但为什么这是上海牌？”

“上海牌就是马利牌，今年马利百年了。” 姜庆共解释说，“70年代的时候，所有国字号都要变更名称不能使用过去的老牌子的名字，所以，马利就换成了上海牌，到了改革开放之后，又变为马利牌。”同样，永生钢笔也是老牌子，永生笔厂前身为商务自来水笔厂，解放后改名为新华金笔厂。

但海鸥牌照相机则是另一个故事。最早上海产的照相机是1958年的58-1型，因为当时没有外国产品来源，就自己研发了上海牌相机，当然也是模仿了西方的一些设计。但因为上海牌产品多是为了出口换取外汇，但国际上有规定，不能以地名来作为品牌商标，所以换成寓意“乘风破浪”的海鸥牌，展览中的一台203型号的海鸥牌相机大约是60年代左右生产的。

除了海鸥牌照相机外，1974年左右，中国自行生产的第一台盒式录音机也是当时的奢侈品。这个以葵花为商标的盒式录音机虽有借鉴日本技术，在改革开放后，因为进口商品的冲击，很快就销声匿迹了。“毕竟西方和日本的技术成熟，我们当时可能只用了两三年就出来产品总是不完善的。比如这台收音机就很重，并不方便携带，有一个别称叫‘砖头机’。” 姜庆共说。

从美工到设计师，“设计”应该隐退在生活的背后

1944年出生的任美君在上海广告有限公司从事工艺美术、广告装潢等设计工作，有很多上海的经典设计出自她之手，对于这个小展览，她也是颇感兴趣。一张写着美术字的展品勾起了她的回忆：

“我们过去没有电脑，美术字都是手写的，其他也都是手绘的。有时候从构思到完成中间有一个漫长的制作过程，不像现在用电脑。以前的平面设计也不像现在，请明星拍照片，过去彩色照片都是要钱。我们自己画设计稿，包括以前电影海报上的人，也是画的。”

过去，设计工作者叫美工，后来叫装潢，一些国际词汇涌入后，“平面设计师”，“产品设计师”等头衔层出不穷，大学设计系也一批批地培养设计人才。这也让当下思考，从全手绘的“美工”，到利用电脑完成图像工作的“设计师”，是时代发展了，还是手艺退步了？

同样作为设计师的姜庆共认为，“设计”的理念应该隐退要在城市生活的背后的。设计的东西首先是给人用的，再是给人看的。但我们现在把设计放在日常生活之前，这是有问题的。

对南京路的发掘，也是对当代上海品牌的再发现

在父辈们的记忆中，“上海制造”是品质保证。过去上海产品几乎都是从南京路的商铺逐渐扩散到全国各地。这次展出的30件设计品中，有18件是从其他地方收回来的，尤其是一个大白兔奶糖铁盒子，是从乌鲁木齐收集而来。这盒1970年代被带去新疆的大白兔奶糖，糖早已不再，但盒子却作为甜蜜的记忆保留至今。这个盒子也从某种意义上还原了当时的上海产品和上海设计。

然而，近年来因为网购的发达，南京路逐渐成为了一个旅游地标，观光客到南京路买的或许不再是上海老字号，而是旅游纪念品。曾经南京路河南路口的老介福等老字号所在位置，成为了国外快消品牌和日本大丸百货等大型现代化商场。而南京路上出售的旅游纪念品的包装却多为民国旗袍美女。

但在“艺术亭台”不大的小空间中，却呈现了1980年代左右的上海南京路风景，在策展人看来，1949年前上海是一番风情，1949年以后又是一番风景。每一个时期都有发展，不能只是一味怀民国的旧。“每一个时期的设计都是不一样的，这个展览也从设计层面传达了我对上海的认识。”

展览的另一位策展人，上海风景工作室的周祺是一位“80后”，且就住在南京路的后街，她对南京路也是如数家珍。过去淮海路、南京路、四川路是上海三大商业街，但现在四川路在商业品牌的打造上稍显乏力。上海老字号如今多聚集于陕西北路。未来有没有可能也将四川路打造成上海国字号品牌一条街。让人从过去的“淘便宜货到四川路”，变为“买老牌子到四川路”？

对于父辈而言，南京路更是一个挥之不去的记忆，任美君过去在圆明园路上班，下班后经常逛南京路，而《上海文化》主编，著名文学评论家吴亮看罢展览回忆说：“南京西路老美术馆旁边有一个小厂——静安区上海商业二局饮食公司下属的一个修理厂。我16岁就被分配在这里做了十年工人。后来当了作家，1985年进入了作家协会，今年我64岁了，对于这次展中有些东西都很熟悉，以前南京路的记忆全部是商店，现在是商厦了，”在展览留言本上，他写下“老吴南京西路的记忆完全是一场梦。”

展览的30件展品中，目前都是“佚名”，这也就延伸出“谁的设计”的疑问，在5月open MUJI那场“谁的设计·父辈的设计”中，有观众提供了一些设计者的线索，上海风景工作室也在试图寻找他们，解开“谁的设计”之谜。“谁的设计·上海风景南京路”将持续至7月30日，而“谁的设计”的展览在未来将继续延伸。