书画家梅墨生60岁因病辞世，曾批国画教育失败、写意寡淡

社会对梅墨生的评价是一位从事中国画、书法艺术创作和近现代艺术研究与评论的“三栖型”人物。梅先生的书法以行草书见长，结体夸张、变体，却是古法盎然，一派刚柔并蓄、清丽平和之境。人们能从他的作品中看到不离传统和常变常新，感受到一种传统与时代紧密结合的艺术思想。

听闻梅墨生辞世的消息，艺术界一片叹惜，“太意外了！他那么年轻！”

七十多岁的知名艺术评论家、画家谢春彦刚刚听闻这一消息，他对澎湃新闻说，“太意外了，他太年轻了，我们一起参加过不少艺术方面的研讨会，梅墨生是一位非常正派的人，有才情，敢于直言，像他这样的人太少了。非常悲痛！”

画家刘墨说：“墨生兄比我大6岁，因为名字里都有个墨字，所以容易接近。他说他的名字有来历，我相信。后来我读《佩文斋书画谱》，其中有个元朝的和尚：‘梅沙弥，号墨生’，我把这条文献发给他。1990年，我结识他，10年后，我和他来往慢慢少了，因为他不知道听了谁的话，说我说他‘坏话’，我也不必分辨，来往慢慢自然少了。甚至我有意不太和他多说话。墨生兄喜欢看相，他有次看见我，盯着我看，我淡淡地笑着说，不用相了，我知道我自己，恬淡无求，没什么出息。他大概看出了很多秘密，只是听了我的话，摇了摇头，什么都没说。在北京，我们实际上住的很近，路程大概是半小时以内，却彼此没有走动过……我们虽然后20年若淡若疏，却怎么也抹不掉30年的交情。今天下午，听说他仙逝，还是说不出的难过，59岁，毕竟太年轻了。”

国家博物馆研究馆员朱万章说，梅墨生先生是我熟悉的老朋友，是一个诗书画兼擅的传统文人，他的离场，是中国画界的一大损失，令人痛惜。

澎湃新闻艺术主编顾村言说：“晚餐后看到在有人在朋友圈的悼念消息，脑子就晕了一下，因为太意外，当时就留言问友人真的假的，但想想不可能假，又再次电话确认，慨叹不已！实在是太意外了！与梅墨生第一次见面在是很多年前在日本参加一个艺术论坛，住在一起，因为相同的爱好实在太多，没事就聊天，很投缘，谈及中国画的现状，他直批：‘如果站在中国文化发展的立场来看，几十年来中国画教育是失败的。’这一观点我极其认同。梅墨生是个多面手，才情大，精书画诗词与太极拳。在北京他事多，有时可能太忙了一些。去年中秋前后在北京出差参加一个论坛，他听闻约我希望见面一叙，后来因为自己参加论坛的议程太多，又得早点回沪有事，实在不能赴约，当时想见面机会多的是，留言向他表达歉意，老梅专门发微信说‘本想与你呆会儿……’，没想到那一次竟是最后一次见面的机会，想想真是后悔不已，悲痛不已！老梅一路好走！”

梅墨生今年病中的书法

梅墨生课徒

延伸阅读

艺术家自述

我小时候兴趣广泛，也算好学，又碰到有关老师指点，从没中断过。通过对每一领域阶段性的投入、深入，慢慢发现它们之间又相通，它们追求的美学境界不一样，但它们都在中国哲学文化历史的背景里。我的性格是对一件事情一旦喜欢，就要弄到一定的程度，绝不半途而废，比较执着。无论书法还是绘画，都是我内在自然流露出来的，我从来不勉强自己，不想写字、画画时，就不去写、画。我是一个兴趣论者，是内在精神的需求左右着我。

艺术家如果没有真诚地对待自己艺术的追求，是搞不了艺术的，我从内心敬佩黄宾虹、齐白石、李可染这样的人，可是现在许多名家就不是那回事儿了。我发现也有不少理论家是“风派”，他们在上世纪八十年代改革开放之时，说艺术要现代化；等到九十年代传统热，又掉头说艺术要回归传统，这也代表了他的人格。一个人的艺术观点可能会有变化，但不能是180度大转弯，何以前倨而后恭，前后相差这么多？我是一个旁观者，看的很清楚，有些艺术家很盲目，被理论家或市场左右着，虽然其中一些很成功，但这些人经不住历史的检验。

不同的人对传统的理解不同，也有层次上的差别。早期张大千的山水画，摹古很有功力，但艺术性和创造力不高，这只是在形式上回归传统。传统是一种精神，对于中华民族传统精神的提炼，黄宾虹提出“浑厚华滋”，潘天寿提出“高华奇崛”，正因为这一点，他们的艺术才能达到相应的高度，这与他们的修养和认识有关。虽然黄宾虹重复类似的作品不少，但他精彩的作品是千年难见的，他与谁都不同，不同于董源、范宽、董其昌……就是他自己。这就是他的创造，是他对传统的挖掘。

有人说中国画穷途末路，这只是一种理论假设。一种艺术是否穷途末路，那要由艺术的实践者们来决定，如果你是一个有创造力的艺术家，会永远有所发现和表现，怎么会走向末路？因袭是不行的，上个世纪初，陈独秀、徐悲鸿、林风眠、康有为等人对因袭、模仿的艺术进行直接的批判。传统是个宝藏，博大精深，任哪个人都不能穷尽，有待不同的人从不同的角度去发现、发掘。