走进法国“德拉克洛瓦的工作室”，看名作如何诞生

欧仁·德拉克洛瓦国立博物馆前身是画家最后的故居以及工作室，研究画家居所与其作品的联系是该博物馆的几大主题之一。德拉克洛瓦如何在工作室中创造？画家创造精神是否会体现在生活的方方面面？工作室是否能让人一瞥画家的创造力？

1798年4月26日德拉克洛瓦出生于法国瓦勒德马恩省，曾师从法国古典主义画派画家皮埃尔-纳西斯·盖兰学习绘画，但却非常欣赏荷兰画家鲁本斯的强烈色彩的绘画，并受到同时代画家杰利柯的影响，热心发展色彩的作用，成为浪漫主义画派的典型代表。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵高的画风有很大的影响。

1830年的著名画作《自由引导人民》影响了浪漫主义作家维克多·雨果，30年后写成著名的文学作品《悲惨世界》，这幅作品也成为风靡世界的图式，曾被印入法国政府发行的100法郎和1980年的邮票上。

此次展览展出《自由引导人民》的草稿就是非常珍贵的文献资料，对照卢浮宫的原作，作品的构图、人物元素的筛选和选择、色彩的选择和色调的思考被一一呈现。

当欧仁·德拉克洛瓦创作这幅作品时，他已经是法国油画浪漫主义画派的领军人物了。作为生于启蒙时代的法国人，他不喜欢以强调精确细致作画为特征的学院派油画艺术，而倾向于使用更为奔放自由的笔触和明丽强烈的色彩。

在1830年秋天创作了《自由引导人民》一作时。德拉克洛瓦在写给他兄弟的一封信中谈到：“当我努力创作的时候，我的心情便好转了……即使我没有为了我的祖国战斗，我也可以用我的画作来歌颂它。”这幅作品表现的是1830年的法国七月革命。

《自由引导人民》最初在1831年在巴黎沙龙展上向公众展出。当时引起了争议。有评论认为它“太过脏乱”，“没有美感”等等。直至1874年，这幅画才被收入卢浮宫。

画的正中是戴着象征自由的弗里吉亚帽的自由女神，她右手上扬，挥动着象征革命的红白蓝三色旗，号召身后的人民起来革命。画家将自己画成其中的一员了位于画面左侧。

而本＼此次展览正是为公众展示德拉克洛瓦创意的一次机会，展览收集了他的大量关于德拉克洛瓦绘画的资料，包括他本人的手稿、他所研究的关于颜料运用的相关资料等。这些都得益于德拉克洛瓦本人非常完好的保存下来并放置在工作室，也就是今天的德拉克洛瓦国家博物馆中。

除此之外，本次展览还含括了其他几位影响和受影响于德拉克洛瓦的创作的著名艺术家，从西奥多·杰利柯（Théodore Géricault ）到让-巴蒂斯·卡尔波（Jean-Baptiste Carpeaux），从西奥多·沙赛里奥（Jean-Baptiste Carpeaux）到保罗·高更（Paul Gauguin）。可以说这次项目透过文献作品来专门探讨艺术家们在工作室的工作状态，同时又为大家展示了德拉克洛瓦本人的工作室。

目前，德拉克洛瓦的大部分作品被保存在巴黎卢浮宫，卢浮宫专为保存他的作品辟出展室。2015至2017年德拉克洛瓦博物馆连续三年与卢浮宫博物馆举行研讨会，讨论主题的丰富性与多样性，强调通过这些创作空间的开放，满足参观者的好奇心，同时展现与之相关的历史与美学以探寻对艺术作品的新认知。

本文部分内容来自“卢浮宫博物馆”公众号，展览将持续至9月30日