包豪斯百年回首：柏林与德国各地，现代主义依旧蓬勃

包豪斯学院（Bauhaus）是德国1919年成立的一所综合建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻等为一体的设计学院，是当时众多具有革命思想先锋者的聚集地。包豪斯的思想和美学趣味影响着一代人。

2019年，随着德国庆祝包豪斯一百周年，德国政府将在包豪斯学校曾经所在地魏玛和德绍开设新的博物馆。漫步在德国各地，包豪斯依旧蓬勃发展。

1919年4月，德国腹地小镇魏玛迎来了一所带有实验色彩的建筑及艺术教育学校，创始人兼首任校长沃尔特·格罗皮乌斯以德语“房屋建造”（Bauhous）一词为学校命名，作为现代主义建筑发源地的包豪斯学院就此诞生。

年初，包豪斯发布了100周年的官方纪念标识。在包豪斯曾经的校址德绍和魏玛，今年将开设两家新的包豪斯博物馆。另一处则是位于柏林，正在重新改造的建包豪斯档案馆。配合着全年各个城市的 100 周年纪念活动，德国旅游局自称本国为“现代主义的诞生地”，这对文化旅游爱好者很有吸引力。

包豪斯100周年纪念标识

各式各样的包豪斯100周年纪念活动海报

包豪斯是一所理想的建筑和艺术学校。包豪斯最为人称道的，是功能主义的设计理念，这和它最初几年的形象截然不同，但也因此让包豪斯成为一个品牌——不只是一所学校。该品牌提倡工业化和大批量生产，是现代主义运动的一部分。

当然，包豪斯也是一个时代的缩影。

魏玛包豪斯

在沉重的天空下，柏林汉莎区的低层住宅区不能称得上是漂亮。 它们建于20世纪50年代后期，用于复兴第二次世界大战期间被夷为平地的区域。它们是四四方方的。在这里，花园裸露在外，可以清晰地看见树木的骨架。 但当我们抬头看时，看到的是保养和骄傲。 通过大窗户可以看到内部的智能家具。 我们的眼睛徘徊在芬兰建筑师阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）设计的光滑的白色大厦上，然后下到地面，看到的是丹麦设计师阿内·雅各布森（Arne Jacobsen）设计的一些单层中庭房屋。 奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）设计的大型柱撑建筑内充满着阳光与空间。

沃尔特·格罗皮乌斯，包豪斯第一任校长

这里有一个凹形的“平板”住宅区是以沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）的名字命名的。格罗皮乌斯是世界包豪斯（Bauhaus）的建筑师，而包豪斯则是20世纪最具影响力的艺术和设计学院之一。

在1919年的包豪斯宣言中，他宣称：“让我们一同期待、构思并且创造出未来的新建筑，用它把一切——建筑与雕塑与绘画——都组合在一个单一的形式里，有朝一日，他将会从百万工人的手中冉冉地升上天堂，水晶般清澈地象征着未来的新信念。”

《包豪斯宣言》，格罗皮乌斯（文本），1919年

没有包豪斯，我们所知道的汉莎式社会住房和现代主义都不会发生。

今年，许多德国地区和城镇正在庆祝包豪斯百年纪念，纪念活动包括展览、讲座、表演、工作坊、甚至是艺术对话的“盲目约会”。尽管柏林将成为中心，但德国各地都有包豪斯建筑，而该运动的遗产一直延伸到芝加哥、特拉维夫、圣保罗和墨尔本。

自1919年至1933年，虽然包豪斯只持续了14年。但在这14年中，包豪斯开创了一种真正现代的思考艺术和手工艺、公共领域、都市主义以及形式和功能联合的方式。

研究包豪斯的艺术史学家，策展人贝蒂娜·古尔纳（Bettina Güldner）指出，格罗皮乌斯的想法对柏林的购物商场、教堂、办公楼、柏林空运纪念馆，甚至是酒店都有影响。柏林拥有六个被联合国教科文组织列为世界遗产的现代主义庄园。位于该市东北10公里处的贝尔瑙的ADGB工会学校因其对包豪斯和“古典现代主义”的双重重要性而被列在了联合国教科文组织名单上。它们都是简约、整洁、优雅的，以及拥有对现代材料运用的自豪感和开放的信念。

古尔纳表示：“它们无需点缀或是过度拥挤。建筑物可以是更新，更好的，而不是复制任何已经存在的东西。 美丽的诞生是在于寻找解决问题的方案：那就是‘什么是有用的？’.。”

1923年，魏玛包豪斯展览的海报

魏玛位于柏林西南280公里处。 魏玛共和国的创始人就是在那里会面的（也是在1919年）。在第一次世界大战后的德国，这个城市在政治上是中立的。 他们希望得到魏玛知识分子，包括歌德、席勒、尼采和李斯特的精神指导。

在1919年，包豪斯至少与共和主义一样具有革命性。但这并不是一次富有想象力的飞跃。老城区庄重而严肃，其中12座主要建筑是巴洛克风格，被联合国教科文组织列为“古典魏玛”。 在不远处则是“号角屋”（Haus am Horn），一个开创性的“白色立方体”。这所建筑于1923年举办了第一次包豪斯展览。这个现代性的“测试建筑”低矮扁平，有着平坦的墙面，颜色单调，如今已被列入世界遗产。

号角屋

魏玛的包豪斯之旅需从格罗皮乌斯返回到比利时建筑师亨利·凡·德·威尔德（Henry van de Velde）。他是比利时早期设计运动的核心人物与领导者，是现代主义的重要先驱。他以其创新的设计，为魏玛这座城市添加了工艺美术学校（如今该学校已成为大学）及私人住宅白杨树小屋（Haus Hohe Pappeln）。

你可以访问包豪斯的网站，但魏玛大学的学生每周也会提供几次导游性质的徒步旅行（4欧元起）。 4月6日，新的魏玛包豪斯博物馆在夸张的纳粹时代建筑Gauforum旁边开放。

在魏玛成立的包豪斯之后的一个世纪里，包豪斯家具的成功之处在于它已经变得如此无处不在，无形地融入到我们的生活背景中。 密斯·凡·德·罗的巴塞罗那椅子装饰着每个企业大厅，还有马克斯·比尔（Max Bill）设计的那种球形灯也是如此。包豪斯继续以我们甚至没有注意到的方式影响我们生活的方方面面，从书架、厨具、路标、餐具等。

位于德绍的包豪斯校舍

随着20世纪20年代的到来，魏玛变得越来越保守，1925年，格罗皮乌斯将包豪斯搬到了东北方向130公里的德绍（Dessau）。 作为容克飞机的工厂的所在地，这座城市拥有悠久的工业设计传统。包豪斯运动在这里也达到了顶峰。 从德绍（Dessau）的主要车站步行不远便可抵达这个运动的总部，整个大楼全部用玻璃、钢筋和混凝土建造而成的包豪斯校舍。 由城市委托，这座大楼由格罗皮乌斯设计，建于1925年至1926年，以容纳一所学校的各个部门，教授课程从家具设计到建筑设计，再到排版等，涵盖方方面面。

格罗皮乌斯与包豪斯的大师们在德绍校舍的屋顶

康定斯基的课程

如今，这所建筑的展览空间虽小，但却十分出彩，内部配有经过精心剪辑的无声电影讲述包豪斯的故事。同时，展览贯穿了包豪斯的主要创新设计。 保罗·克利（Paul Klee）和瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）的名字是大家所熟悉的，但汉内斯·迈耶（Hannes Meyer）和拉兹罗·莫霍里-纳吉（Laszlo Moholy-Nagy）在设计界备受尊敬。（注：1928年格罗佩斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·迈耶继任，拉兹罗·莫霍里-纳吉为包豪斯教师。） 在相邻的展厅里展示了具有开创性的灯和家具设计，建筑物的纸板模型也呈现出抽象的形式。一些剧院和音乐聚会的照片表明，包豪斯时代充满了前卫感，以及对工艺的承诺。

汉内斯·迈耶，包豪斯第二任校长

附近的一组普通白色混凝土建筑由玻璃和灰色钢铁组成。这七个“大师住宅（Masters’ Houses）”，曾是包豪斯教师的住址兼工作室，如今是艺术家的展览空间和工作室。在城外是汉内斯·迈耶设计的五个“甲板通道房屋（deck-access houses）”，它是社区住房与公共空间的重要早期例子。当然，还有包豪斯风格的餐厅Kornhaus，供应着非极简主义的酒吧食物。

“大师住宅”（Masters’ Houses）

“大师住宅”（Masters’ Houses）

包豪斯商店无疑是一个快乐的地方，在这里可以很容易地在杯子、豪华铅笔等衍生品上花掉100欧元。德绍将于今年晚些时候开设一个新的博物馆：德绍包豪斯博物馆将于9月开业，用以足够的空间展示其收藏品的49,000多件藏品。 如今，包豪斯将继续开放，目前已重新铺设了酒店区域，狂热的粉丝可以在细胞般的双层房间里休息。这里曾居住过德国著名的织品艺术家安妮·阿尔伯斯（Anni Albers）。

在德绍时期，包豪斯的教学方式采取了更加注重行业的观点，放弃了木材、彩色玻璃、装订和陶艺作坊，转而支持“工作学习”状态。学生将从事可生产的产品及销售。 例如，像约瑟夫·哈特维格（Josef Hartwig）的几何国际象棋设计的便是这样流行起来的。学生也成为了履行订单的工匠。随着时间的推移，学校变得越来越精通商业。

1929年，路德维希·密斯·凡·德罗和莉莉·赖希设计的巴塞罗那椅

约瑟夫·哈特维格设计的国际象棋

包豪斯校舍内的这部无声电影的最后一帧被命名为“The Last Party”。 1932年9月，因迈耶领导的包豪斯的艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。最后迈耶本人也不得不于1930年辞职离任，由密斯·凡·德罗(Mies Van de Rohe,1886-1969)继任。接任的米斯面对来自纳粹势力的压力，最终将整个乌托邦项目搬迁至柏林。但最终，包豪斯在柏林只持续了七个月。

当学校搬至柏林期间，包豪斯将焦点转移到了建筑和室内设计上。包豪斯使我们对家居的看法产生了巨大的影响。密斯·凡·德罗与他的搭档莉莉·瑞希（Lilly Reich）一起提出了开放式家居空间的想法，家居中的区域由悬挂的织物窗帘和可移动的隔板隔开。在20世纪30年代，随着展览和出版物的推广，开放式的想法在本世纪剩下的时间里被无数的建筑师所模仿，并且仍然是今天的生活方式。

路德维希·密斯·凡·德罗

矛盾的是，在创办14年之后，包豪斯的关闭确保了它的持久成功。 关闭后，包豪斯的神话只增不减，因为它的导师和学生分散在世界各地，传播着他们的想法。每个人都声称他们是原始的合法继承人。 百年中，它的影响力比以往任何时候都更加明显地呈现在世界各地，包豪斯品牌也获得了终极胜利。

德绍新包豪斯博物馆，奥斯卡·施莱姆的《在玻璃中跳舞》

在首都柏林，包豪斯主要藏品有位于蒂尔加滕（Tiergarten），由格罗皮乌斯设计的包豪斯档案馆（Bauhaus-Archiv）。目前，这所档案馆正关闭进行改造，改建将持续4年。官方给予的答复是：“为了庆祝包豪斯在2019年成立一百周年，包豪斯档案馆/博物馆正在进行翻新。”对此，不少外来游客对此表示了不满， “临时展览”原来是动物园车站附近的一家小商店。

今年的德国无疑是适合以包豪斯为主题的旅行。在图林根州、爱尔福特、格拉和耶拿的城镇都有相关的建筑地标。 不来梅、法兰克福、汉堡、明斯特等城市也都拥有受包豪斯影响的现代主义者建造的房屋、工厂、水坝、铸造厂和车库。

相比之下，包豪斯不仅仅是过去的运动; 它是当今的一股力量，为德国生活和艺术提供细致入微的见解。 在艺术书籍中，现代主义通常被认为是无根的，但我们现在所认为的“新”，大部分都源于德绍和魏玛。

“我认为包豪斯是一种非常德国的现象，”贝蒂娜说，“我们工业化的时间已经很晚了。 包豪斯回应了重新教育工匠及赶上英、法的需要。 第一次世界大战摧毁了帝国的民族主义。1919年是一个新的曙光。”

1926年，一个戴着奥斯卡·施莱默戏剧面具的女人坐在马塞尔·布鲁尔的B3椅子上

“包豪斯：百年展”将于2019年9月6日至2020年1月27日在柏林现代艺术博物馆举行。

“迁徙的包豪斯：柏林仍未死去”将于2019年3月15日至6月10日在柏林世界文化宫举行。

“亨利·范·德费尔德：现代主义十字路口的先驱者”将于2019年3月15日展至2020年1月15日在德国格拉博物馆举行。

“奥斯卡·希勒姆尔：包豪斯与通往现代性的道路”将于2019年4月28日展至2019年7月29日在德国哥达博物馆举行。

附：

包豪斯：德国现代主义的经典之作

柏林滕珀尔霍夫机场

纳粹谴责酷炫的当代建筑是“堕落”，但建筑师恩斯特·扎格比尔（Ernst Sagebiel）是一名党员，在设计这个标志性的机场航站楼时毫不犹豫地将现代主义特色与纪念碑细节融为一体。 从1936年开始，由于战争，它从未完工，但它的天然石材外观仍然闪烁，内部则是充满着抒情性。该机场曾在柏林空运期间使用，并于2008年关闭。有些部分被用作难民营。

莱茵河边的法古斯工厂

1911年，沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）与阿道夫·迈耶（Adolf Meyer）共同设计了法古斯工厂。法古斯工厂位于下萨克森州莱纳河畔的阿尔费尔德（Alfeld），是最早的现代建筑作品之一，也是格罗皮乌斯的第一个重大项目。这所世界遗产激发了数千家英国工厂、塔楼和公立学校。

德累斯顿，德国卫生博物馆

1945年2月，德累斯顿在短短三天内被投下了近4,000吨炸弹。这是一坐罕见的现代幸存者。德国卫生博物馆于1927年至1930年间由建筑师威廉 克莱斯 (Wilhelm Kreis) 设计。其最重要的风格是新的客观性，试图强调其功能性的，削弱特征性，反对过度表现主义。

莱比锡，格拉博物馆

莱比锡以文艺复兴和巴洛克式核心而闻名。同时，莱比锡也拥有重要的现代主义建筑，包括20世纪20年代的郊区住宅和教堂建筑，引人注目的博物馆建筑和开明的城市规划。任何游客都不会错过格拉博物馆的建筑群，他们将新的客观性与艺术装饰相结合。

柏林，通用电气公司透平机车间

通用电气公司透平机车间建于1908年，由建筑师贝伦斯（Peter Behrens）和工程师Karl Bernhard设计，被认为是现代主义风格元素在工业建筑中的首次成功应用。 玻璃和钢被用来代替石头和凿子，其功能或形式被公众一览无遗。 当代人将其称为“机器大教堂”。

（本文综合、编译自《卫报》“100 years of Bauhaus: Berlin and beyond”、“Bauhaus: 100 years old but still ubiquitous in our homes today”等文章）