四川美术馆展绵竹年画：看一黑二白三金黄，五颜六色穿衣裳

谈及四川绵竹年画，它与天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、江苏桃花坞的木版年画被誉为中国“四大年画”。四川绵竹年画具有内容丰富、题材广泛、色彩鲜艳、构图饱满、造型夸张等特点。值得一提的是，四川绵竹年画不仅有木刻印制，而且还包括手工彩绘，这与天津杨柳青年画有着共同之处。

2月19日，由四川省美协、四川美术馆共同主办的“我们的节日---四川绵竹年画展”在四川美术馆三楼、四楼开幕。“澎湃新闻·古代艺术”（www.thepaper.cn）从四川美术馆获悉，此次展览共展出年画作品123件，涵盖木版彩绘、木版雕版、丝印、刺绣等多种工艺形式，其中包括明清时期流传至今的珍贵作品，同时还展出传统绵竹年画制作工具和创新年画文创产品。展览中，一些年画作品多来自国家级绵竹年画非遗传承人。

四川省美协主席梁时民在开幕式上介绍了绵竹年画的发展历史，同时表示“期待越来越多年轻艺术家创作出具有时代性、艺术性、观赏性的年画”。

四川省美协秘书长杨粱相则表示，“绵竹作为‘古蜀翘楚，益州重镇’，是全国的历史文化名城，绵竹年画作为首批非物质文化遗产名录，是四川优秀传统文化的代表。”

绵竹年画是中国年画的重要组成部分，其与天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、江苏桃花坞形成了各具特色和最大规模的中国四大年画制作中心。在2006年被批准录入第一批国家级非物质文化遗产名录。

它起源于北宋，兴于明代，盛于清代。尤其是在乾隆、嘉庆年间，由于经济繁荣，绵竹年画进入鼎盛时期，年画行会也相应建立，名“伏羲会”，有专业从业人员九百余，作坊三百多户，年产年画1200万多份，产品除运销两湖、陕、甘、青及四川各地外，还远销中国港澳地区以及印度、日本、越南、缅甸等国家。画商更如过江之鲫，购进销出，囤积贩运，成为从事纸业的经营内容。《绵竹县志》载：“商贩远自陕甘滇黔，裹银来市易画，仲则接踵城南，购过者遍于王道百五十里。” 直到清咸丰年间，“竹纸之利仰给数万家犹不足，则印为书籍，制为桃符，画为五彩神荼郁垒，点缀年景。”

（来源：四川美术馆）

然而在民国时，农村经济破产以及军阀混战等因素大大影响了民众对年画的购买力，加上当时绵竹治安紊乱，豪霸横行，土匪啸聚，大小纸厂或被洗劫，或被烧毁，年画作坊也随之纷纷倒闭。

新中国成立后，绵竹年画又获得了新生。此后，绵竹年画艺术在推陈出新，一批年青的年画作者在老一辈艺人言传身教的辅导下迅速成长起来，他们认真研究吸收传统年画艺术的表现手法和特点，并发挥现代艺术丰富的表现力，创作了一批又一批新年画。此次展览中便有一个清晰的体现。

（来源：四川美术馆）

绵竹年画在民俗文化的长河中，孕运出众多的题材内容：岁时节庆，驱邪纳福的门神；画中有戏，百看不腻的民间故事；供奉祀祷，祈保平安的神佛画像等。主要分红货、黑货两大类。红货指彩绘年画，包括门画、斗方、画条。其中门画制作手法多样，有大毛、二毛、三毛等大小之分，贴大门、厅门、房门、灶门之用；画条分中堂、条屏、横推、单条等，供厅堂、居室、走廊及牲畜圈等张贴之用。黑货，是指以烟墨或朱砂拓印的木版拓片，多为山水、花鸟、神像及名人字画，此类以中堂、条屏居多。随着时代的发展又增添了册页、扇面、贺年卡、挂历、台历、手卷、广告年画等新形式。

（来源：四川美术馆）

值得一提的是，门神是绵竹传统年画的主要品种。从规格看，有大毛、二毛、三毛之分（毛是绵竹年画专用粉笺纸的开张）。

所谓大毛，就是整张粉笺纸上作画，大多绘秦琼，尉迟恭等武将，合称武门神。将其贴于大门之上，意在御凶求安，护卫家宅。二毛，即张贴于二门的文门神，其画稍小于前者，此类多系求福、求喜、求富贵的内容。贴于寝室门或灶屋门的三毛，画幅小于二毛，大多为仕女、娃娃题材，如观花美人、八宝童子等。

四川绵竹年画不仅有印，而且包括绘制部分，这与天津杨柳青年画有着共同之处。即年画线版在绵竹年画中只起轮廓作用，从不套色制作，最后完成全部靠手工彩绘。因而，不同的艺人便会呈现出不同的风格，同一个艺人绘制不同的画幅也会产生不同的趣味。总之，绵竹年画绘画性非常强。色彩上则鲜艳明快，线条上古拙流畅；作品内容广泛，题材丰富，构图饱满，造型夸张。

制作工艺上，通过制粉笺纸、起稿、刻版、印墨、上色、印花、勾线等工序，彩绘过程中，遵循“一黑（指黑线版）二白（指人物手脸底色及靴底作白）三金黄（指衣冠及道剧的橙黄色）五颜六色穿衣裳（指洋红、桃红、黄丹、佛青、品蓝、品绿等）”的色彩规律，给人以单纯强烈、鲜艳明快、对比和谐的色彩效果，风吹日晒经久不变。

另外，绵竹年画在用纸、用笔上也别具一格。传统绵竹年画一般都用粉笺纸（当地所产的土纸上面涂一层薄薄的彭州白泥）和鸳鸯笔（特制扁笔，一边蘸水，一边蘸色），颜色多用矿物色和中国民间染料加胶矾调制而成。

由于用笔、用纸、用色的独特性，使绵竹年画具有浓郁的乡土风味和鲜明的地方特色。此外，还辅以“明展明挂”手法，借助同类色的深浅变化，增强画面的节奏感和装饰情趣。

据悉，此次展览为期3个月，将持续至5月下旬。