新书速递｜费德里科·加西亚·洛尔迦：精魂从脚底升起

1936年，西班牙内战爆发初期，费德里科·加西亚·洛尔迦因反对法西斯主义叛军，遭佛朗哥军队残忍杀害，尸体被抛入一个废弃的墓穴。佛朗哥当权后，他的作品一直遭禁，后来虽然允许出版，但他的生平一直被禁止讨论，直到佛朗哥去世。

费德里科·加西亚·洛尔迦

（Federico Garcia Lorca,1898 —1936）

诗人聂鲁达曾说：“我从未见过像他这样将风趣与天资、展翅欲飞的心灵与晶莹剔透的瀑布融为一体的人。费德里科·加西亚·洛尔迦是挥霍无度的精魂，是聚集在他胸中的离心欢乐，像行星一样散发着生活的幸福。”作为西班牙最杰出的作家之一、“二七年一代”的代表人物，洛尔迦最具代表性的谣曲和深歌诗作完美结合了现代诗歌技巧和西班牙民间传统歌谣的语言特色，对世界诗坛产生了深远影响。

12月，中信出版·大方推出费德里科·加西亚·洛尔迦的丛书系列“洛尔迦作品集”中的两种：《不可能的戏剧：洛尔迦先锋戏剧三种》《精魂从脚底升起：洛尔迦演讲录》。

“洛尔迦作品集”由西班牙语文学研究者、译者汪天艾老师主编，丛书除了此次出版的先锋戏剧集、演讲录外，还包括洛尔迦的访谈录、书信集、诗集共五种。洛尔迦的诗集在国内已经有很多个译本，他最著名的戏剧“乡村三部曲”也有不少版本，但此次出版的先锋戏剧、演讲、访谈和书信都是国内首次出版。

这些文本可以作为其诗歌的某种补充，全方位地呈现——但又不像传记那样盖棺定论—— 一个不仅属于文学艺术，也属大众的洛尔迦，呈现他的作品和作品如何诞生，呈现他对世界的看法和思想的嬗变，更呈现出他的品格。

《不可能的戏剧：洛尔迦先锋戏剧三种》收入了《堂佩尔林布林和贝莉莎在花园中的爱情》《观众》《就这样过五年》带有超现实主义色彩的戏剧。1929年的美洲之行给洛尔迦带来了深深的震撼，这也让他的创作发生了转向——《诗人在纽约》就与他之前的诗歌很不一样。

来自超现实主义运动之风也在20世纪末30年代初吹入西班牙，再加上洛尔迦自身经历的情感和心理危机，他开始思考戏剧要如何才能展现真实。就这样，他在戏剧实践中进行了带有超现实主义色彩的实验，尝试探索戏剧结构、人物、主题方面的新突破，于是便有了这三部在他的整个戏剧创作中格外具有颠覆性的另类作品，与他以现实主义为主要风格的“乡村三部曲”形成鲜明对比。

《不可能的戏剧：洛尔迦先锋戏剧三种》

其中《观众》一篇在这一方面最为突出，他本人将它称为“不可能的戏剧”——确实，无论洛尔迦本人，还是那个年代的其他戏剧导演，都未将这部戏剧搬上舞台。戏剧主要情节是一位戏剧导演在排演《罗密欧与朱丽叶》，导演、演员、剧中角色、剧场工作人员、观众，各色人物纷纷登场，一场关于“在舞台上所呈现的到底应该是什么样的存在”的探讨在这场戏中戏里上演。这是一部关于戏剧的戏剧，存在的真实、爱的真实与戏剧的真实在其中融为一体。

这部戏剧也反映了洛尔迦本人对戏剧的态度。洛尔迦渴望在舞台上上演的是属于人民的戏剧，而不是属于资产阶级的、属于包厢观众的装腔作势。在一次访谈中，他说：

“戏剧是从书中立起、具有了人性的诗歌。它说话，叫喊，哭泣，绝望。戏剧需要登台的角色披上诗歌的外衣，又要求他们的骨血都一览无遗。这些角色必须极富人性，必须悲哀到可怖，必须与生活与时日紧密相连，展现他们的背叛，散发他们的气味，嘴唇大胆地吐露他们的爱语或恶言。当今这些被作者搀上舞台的戏剧角色，不能再存续下去。这些角色空洞，内无一物，透过他们的马甲，只能看见一块静止的钟表，一枚虚假的骨头，一粒阁楼里的猫屎。如今，在西班牙，大多数的作者和演员连中等水准都够不上。剧院里的戏剧是为主层的观众而写，但池座和楼座的观众却不甚满意。为剧院主层写作是世上最可悲的事。来看戏的观众们都大失所望，而人民群众，这些纯洁、天真的观众，他们不理解邻区的人们为何在谈论他们并不关心的问题。”

《不可能的戏剧：洛尔迦先锋戏剧三种》

《精魂从脚底升起：洛尔迦演讲录》收录了从1922至1935年——第二年，洛尔迦就不幸去世——洛尔迦十次重要的演讲文稿。在这些演讲中，洛尔迦满怀激情地谈论精魂、诗歌、深歌、弗拉门戈、摇篮曲等他的文学创作和文学观念中非常重要的，同时也是西班牙民族文学艺术不可绕过的母题。

在《精魂：游戏与理论》中，他阐释了西班牙文艺理论中非常重要的“精魂”。艺术家在通往完美的高塔中“每攀一级，就是在与他的精魂展开一场搏斗”。它不同于灵感或缪斯的光明，它是一种黑暗的、颤抖的、无法阐释的力量。与自己搏斗，挣扎，流血。

《精魂从脚底升起：洛尔迦演讲录》

“精魂的到来意味着所有形式的剧烈转变……它带来前所未有的新鲜感，好似新造的玫瑰，像奇迹一般。”在《西班牙摇篮曲》中，他讲述了西班牙特有的摇篮曲，它不同于我们通常认识的舒缓的、田园牧歌般为孩子编织童话的摇篮曲，它带着现实的残忍，是属于平民百姓的艺术，用劳作者粗糙的嗓音唱出，几乎没有让人放松的功效。但它的歌词中，字里行间都是对现实生活的揭示与悲悯。在《关于<吉卜赛谣曲集>的讲演与朗诵》中，洛尔迦很好德阐释了《吉卜赛谣曲集》的来源，讲述与诗歌的朗诵穿插进行，文字里仿佛听见声音。

有意思的是，这一系列演讲都不是即兴的，洛尔迦不赞同即兴的演讲，他更喜欢事先写好演讲稿，精心修改，然后朗诵，力图让说出来的与写出来的拥有一致的姿态。他的演讲文稿和他的文学创作一样精彩、动人。这一点在两篇关于深歌的演讲《深歌：安达卢西亚原始歌吟的历史与艺术》《深歌的建筑》中有很好的体现。两篇演讲之间时隔8年，虽然演讲的核心是一致的，但我们可以从行文的结构、措辞、引用的选择上看出他是如何精心打磨自己的文稿以及他对深歌这门传统艺术的看法的深入。

《精魂从脚底升起：洛尔迦演讲录》目录

据同辈的诗人说，洛尔迦的演讲，或者说朗诵，总是深情并茂，他的声音、他的激情轻而易举地就能抓住听众的注意力。洛尔迦自己也说：“我来和一群平静的听众近身搏斗。因为我做的不是演讲，而是朗诵。我要读我的血肉、我的欢愉、我的情愫。”

此外，这两本书后都附有译者撰写的详细而专业的导读。该系列的另外三本——访谈录、书信集、诗集——也会在之后陆续出版。

【相关图书】

《不可能的戏剧：洛尔迦先锋戏剧三种》

[西班牙] 费德里科·加西亚·洛尔迦 著

卜珊 译

汪天艾 主编

中信出版·大方 2024年12月

超现实主义运动的影响、1929年美洲之行带来的精神震撼、自身经历的情感和心理危机改变了洛尔迦对戏剧的认识。他开始在戏剧实践中进行带有超现实主义色彩的实验，从而探索戏剧结构、人物、主题方面的新突破，于是便有了《堂佩尔林布林和贝莉莎在花园中的爱情》《观众》《就这样过五年》这三部在他的整个戏剧创作中格外具有颠覆性的另类作品，与他以现实主义为主要风格的“乡村三部曲”形成鲜明对比。其中《观众》一部更是被洛尔迦本人称为“不可能的戏剧”。

这三部戏剧集中体现了作者的诗学和美学观念，在戏剧情节背后，是作者对“戏剧如何展现真实”以及“什么是真实”的深刻思考。

《精魂从脚底升起：洛尔迦演讲录》

[西班牙] 费德里科·加西亚·洛尔迦 著

周骏伟 译

汪天艾 主编

中信出版·大方 2024年12月

西班牙著名诗人、剧作家费德里科·加西亚·洛尔迦的演讲集，收入了他人生中十次重要的演讲文稿，内容涉及精魂、诗歌、深歌、弗拉门戈、摇篮曲等洛尔迦的文学创作和文学观念中非常重要的，同时也是西班牙民族文学艺术不可绕过的母题。洛尔迦的演讲文稿也和他的文学创作一样精彩、动人。

这些演讲不是即兴的，洛尔迦不赞同即兴的演讲，他更喜欢事先写好演讲稿，精心修改，然后朗诵，力图让说出来的与写出来的拥有一致的姿态。他把朗诵当作战斗，不仅要传达观念，还要传递情感。

END

编辑丨杨欣

原标题：《新书速递｜费德里科·加西亚·洛尔迦：精魂从脚底升起》

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