牵手法国波尔多国家歌剧院，上音推出新版歌剧《卡门》

首演于1875年的歌剧《卡门》，是法国作曲家比才一生中的最后一部创作，也是法语歌剧中最具影响力和代表性的作品。《卡门》中的唱段，如“爱情是一只自由鸟”“斗牛士之歌”早已成为家喻户晓的经典。

今年适逢中法建交60周年，上海音乐学院、上音歌剧院与法国波尔多国家歌剧院共同打造了全新版《卡门》，12月9日-12日将在上音歌剧院首演，连演4场。这也是上海音乐学院为2024年申城舞台送上的岁末献礼。

歌剧《卡门》发布会合影

遵循原著，既传统又独特的《卡门》

波尔多国家歌剧院是波尔多最古老的歌剧院，在法国艺术界具有重要地位，在国际上也享有盛誉。这部中法联合制作的歌剧，由波尔多歌剧院的歌剧导演埃马纽埃尔·巴斯泰导演，波尔多歌剧院艺术创意团队担任舞美、灯光和服装设计。

歌剧《卡门》塑造了一位相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门，讲述了她精彩的爱情故事，同时，以女工、农民出身的士兵和群众为主人公。这一点，在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。

“导演《卡门》是一次巨大冒险。”导演巴斯泰坦言，《卡门》在法国家喻户晓，翻来覆去演过很多次，大家总是在寻找新的素材、新的创意，甚至颠覆原有的情节，“有些甚至在精神病院或医院的场景中演绎，我不喜欢，我希望返璞归真、尊重原著。”

歌剧《卡门》排练现场

“廖院长也希望做一个传统版本的《卡门》。”这一想法和巴斯泰不谋而合，但在传统之外，她还希望有一些性格，为此，主创团队想了很多点子，“我们希望呈现一种电影般的感觉，不只是歌剧，更能体现一种真实的生活。舞台、灯光、服装，都在向故事里的西班牙南部城市靠拢，展现出一种真实主义。”

巴斯泰也希望，改变大众对各个角色的刻板印象，展现他们真实、立体的性格。“很多人觉得，卡门很轻浮，喜欢玩弄男性，就像‘女版唐璜’。我不这样认为。她在寻找理想中的爱情，如果恋人不能回馈她这样的爱情，她会友好地分手。这是一个有激情、有热情、很勇敢的女性。”

“非常自由，也很放松。”巴斯泰如此形容自己在上海的导演过程，和上海音乐学院院长廖昌永沟通后，她更加确定，自己可以完成一部既传统又独特的《卡门》，“我希望通过上海的声音，做出我心目中独一无二的《卡门》。”

歌剧《卡门》排练现场

国际制作，为学生提供舞台实践机会

《卡门》邀请了两位国际歌剧新秀——来自阿塞拜疆的女中音埃尔米那·哈桑、来自法国的男高音朱利安·亨利克，分别饰演女主角和男主角。上音版卡司由董芳饰演卡门，张龙、朱贺饰演唐何塞。“卡门对于演员的歌唱、舞蹈和表演有着极高的要求，是所有女中音都梦寐以求的角色。”董芳说。

来自阿塞拜疆的女中音埃尔米那·哈桑、来自法国的男高音朱利安·亨利克，分别饰演《卡门》的女主角和男主角

《卡门》的制作历时近一年，上海音乐学院青年歌剧团担任演出主力。法国团队从9月份进驻上音，指导学生排练。“学生们很珍惜机会。每当我讲述自己对人物性格的理解时，他们愿意聆听、主动接受，一点一点回馈我的讲述，加深对人物性格的理解。我能感受到他们的用心。”虽然忙碌辛苦，但巴斯泰和学生们的相处很融洽、很开心。

现场，指挥家林大叶将执棒上海音乐学院交响乐团，上海音乐学院合唱团担任合唱，S future艺术团担任童声合唱。“这一次，我们带来的是原汁原味的《卡门》。”林大叶说，舞台上的大部分角色由上音学生出演，“孩子们成长得非常快。很幸运，他们能碰到这样一个好项目，我相信对于他们每一个人都是一生难忘的经历。”

指挥家林大叶（左）执棒上海音乐学院交响乐团

从《茶花女》《费加罗的婚礼》《塞维利亚的理发师》到《卡门》，这些年，上音推出了一系列中外经典与原创歌剧，以期培养更多的歌剧制作人才、演唱人才、指挥人才、导演人才等。

“歌剧是一门综合艺术。我们希望通过这样一些制作，给学生提供更多实践机会，让学生不只是在教室里学习，还要在舞台上学习，不只是在国内学习，还要学会和世界优秀团队一起合作。”廖昌永说。

《卡门》大部分角色由上音学生出演

这些演出也是对公众进行商业售票的市场行为。“这不是我们自导自演、自娱自乐的项目，而是非常严肃的工作。”廖昌永强调，学校希望通过售票，让学生演员和观众、和市场之间建立一种相互促进、相互尊重的关系，“关起门来自己演、自己唱，这不是我们教育想要的效果。我们希望真正为世界歌剧舞台培养一批拔尖创新的艺术人才。”