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宛如解谜一般探索达利真实的内心丨泰晤士哈德逊世界艺术巡礼：达利

2024-11-21 11:43

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

说到萨尔瓦多·达利，他毫无疑问是20世纪具有代表性的艺术家之一，和毕加索几乎算是艺术领域的两大“流量明星”。

无论是不是对艺术史知识如数家珍，应该都在生活中见过他的作品元素，比如流淌的钟表，比如上翘的醒目胡子……如果这位艺术家是我们“熟悉的陌生人”，那么很适合看看他比小说更精彩的人生故事。

今天要向大家介绍的新书——《达利（泰晤士哈德逊世界艺术巡礼）》，从达利的早期经历、艺术圈交友以及技术与风格的发展入手展开描述，同时还分析了达利与弗洛伊德思想中超现实主义的关系、艺术家在战后的绘画艺术等多个基础问题。书中还运用了不少作者对达利采访的一手材料。

他那宛如梦魇般的绘画，究竟描绘了什么？

他到底是不是超现实主义大师？

他如此受欢迎是归根于他作为一个艺术家的卓越性，还是归功于其自我宣传的天才手段？

相信这本将达利置身于社会、历史、文化、思潮不同背景下的研究专著，一定会使读者朋友们对这位明星艺术家产生新的理解与认识。

珍贵的一手采访资料铸就“走心传记”

（《非洲印象》，约1938年，局部）

（《立体主义自画像》，约1923年）

不同于市面上将达利的生平规矩道来的艺术史图书，本书的切入点很具体，书中的内容框架也十分清晰，用12个章节分别探讨了不同时段的历史社会背景、艺术家经历和达利创作相同图像母题、不同样式下的不同含义。

特别值得一提的是，作者曾亲自采访过晚年的艺术家萨尔瓦多·达利，获取不少一手资料，并将这些珍贵资料融入到写作中。

因此，与市面上的整理二手资料后撰写的艺术家传记不同，本书内容具有相当的可靠性，这本将达利置身于社会、历史、文化、思潮不同背景下的研究专著，会使读者对这位明星艺术家产生新的理解与认识。

280余幅海量作品，沉浸式参与达利艺术展

书中细细梳理了达利的280余幅作品，但不是简单的按照时间来堆叠，而是以一种“艺术家专题展”的形式向读者呈现。

作者从达利的早期经历、艺术圈交友以及技术与风格的发展入手展开描述，同时还分析了达利与弗洛伊德思想中超现实主义的关系、艺术家在战后的绘画艺术等多个基础问题。

（《梦》，约1930年）

1904年5月11日，萨尔瓦多﹒达利﹒多梅内克在西班牙加泰罗尼亚省东北部的菲格拉斯出生。

童年和青春期的经历对达利有着生动而怪异的重要性：这一时期那些真实或出于想象的回忆日后成了达利许多最重要作品的基础，而他与家人的关系也为其艺术人格的养成发挥了至关重要的作用。他那小自己3岁半的妹妹曾说，他们的童年生活十分富足而和谐，这一点达利自己只是偶尔提及。

（有拉斐尔式长颈的自画像，约1921年）

在所有关于其童年的描述中，达利都被形容为高度兴奋且病态敏感，而不像乔治﹒奥威尔（George Orwell）所描述的那样 “异常冷漠”。

关于达利性格的形成，他自己曾给出一条重要线索。他那深受喜爱的哥哥在22个月大的时候死于肠胃炎，当时距离达利出生只有9个多月。达利随他的哥哥被取名萨尔瓦多，后者明显在智力上十分早熟，在其父母的卧室墙上一直挂着一幅哥哥的 “庄严”肖像，就在委拉斯贵支的一幅复制作品《十字架上的基督》（Christ on the Cross）旁边。

（《马德里场景，醉汉》，约1922—1923年）

虽然从小就备受溺爱，然而弟弟萨尔瓦多或多或少觉得自己只是一个替身。“他得到的是理智的爱，而我得到的不过是溺爱，”他在《萨尔瓦多﹒达利不可言说的告白》中这样写道。

（《埃斯利亚纳海滩的浴者》，1923年）

对哥哥的嫉妒及病态的自我认同使达利成为一个野心勃勃、渴望关注、爱出风头的孩子：“6岁的时候我想成为一名厨师。7岁的时候我想当拿破仑。从那时起，我的野心就不断膨胀。”

（《记忆的永恒》，1931年）

在达利1931年创作的《记忆的永恒》中（后该作成为达利经典作品之一），蚁群聚集在表壳上，仿佛做出了死亡警示（memento mori）一般。正如达利经常回忆到的那样，这些衰败的形象源自他的童年。

在1929年3月发表于《艺术之友》中的《手指的解放》一文中，他讲述了自己在三四岁时目睹一只蜥蜴被蚂蚁肢解并吃掉的经历。在《萨尔瓦多﹒达利的秘密生活》一书中，达利讲述了另一件对他童年影响深远的事。他的表姐送给他一只受伤的蝙蝠，他很喜欢它，把它放在了洗衣房的一个小桶里过夜。

“第二天一早，可怕的一幕等着我。我发现小桶已经被打翻了，那只蝙蝠虽然半死不活，但已经被疯狂的蚂蚁激怒了。”

就在这时，他看到门口站着他倾慕已久的年轻女子，突然间做出了自己也无法理解的行为：她捡起蝙蝠，并没有像想象当中那样要吻它，而是狠狠地咬了它一口，然后惊恐万分地把它扔了。

（《忧郁的怪诞》，1938年）

1938年，达利创作了一系列同时出现多个意象的作品，包括《忧郁的怪诞》《隐形的阿富汗和海滩上由一个果盘和三个人物组成的加西亚﹒洛尔卡的脸的幽灵》（Invisible Afghan with the Apparition on the Beach of the Face of García Lorca in the Form of a Fruit Dish with Three Figures），以及类似的《海滩上的脸和果盘的幽灵》（Apparition of Face and Fruit-dish on a Beach）。

（《海滩上的脸和果盘的幽灵》，1938年）

在《海滩上的脸和果盘的幽灵》中，盛着梨的盘子变成了人脸中的前额和猎犬的身体，猎犬的项圈还是一座高架桥。就在签名 “加拉﹒萨尔瓦多﹒达利”的上方，达利添加了一个在心理学和哲学研讨会上十分流行的双重意象——鸭子和兔子。

这一意象出自幽默周刊《飞叶》（Die Fliegenden Blätter），它可以被看作是鸭头，也可以被看作兔头，但不能同时呈现鸭头和兔头。这恰好是达利在其最成功的偏执狂批判法画作中为观者提供的解读方式。

（《米勒的建筑作品〈晚祷〉》，1933年）

达利十分多产，他的创作涵盖理论文章、诗歌、自传、展览目录、介绍、宣言、电影剧本、小说，一部歌剧脚本，一本从 “技术”和历史角度绘制的名为《50个神奇工艺的秘密》的画集，以及一部被他称为 “精神分析论文”的《米勒〈晚祷〉的悲剧神话》。

（《加拉和米勒的〈晚祷〉在即将到来的圆锥形变形之前》，约1933年）

总之是，达利到底为什么能够声名鹊起，是真的天才还是自我炒作？仅仅依靠达利的自传是不够的。

（《幽灵车》， 1933年）

作者在书中条缕清晰地了指出了达利自传中存在的很多前后矛盾与含混不清的记载。这些是达利故意为之，还是记忆混淆呢？读完这本书大家应该会有自己的答案。而如何理解达利谜一般的绘画内容，仅靠弗洛伊德《梦的解析》也是远远不够的。

（《一个 “偏执批判小镇”郊外的下午（欧洲史的边缘）》，1935年）

目前已出版的许多关于达利艺术的解读，大多以弗洛伊德的精神分析学为理论基础。而本书不局限在弗洛伊德的精神分析学，视野更广阔地关注了艺术家在大时代背景下，对自身职业生涯的规划与个性表达的初衷。

如何理解达利梦魇般的绘画内容？他到底是不是超现实主义大师？仅靠弗洛伊德《梦的解析》也是不够的。不要局限视野，限制个性表达，如果达利是我们“熟悉的陌生人”，看看他比小说更精彩的人生故事。

（《纳喀索斯的变形》，1937年）

（《致幻斗牛士》，1970年）

作者唐·埃兹是埃塞克斯大学历史和艺术理论荣誉退休教授。她撰写了大量关于达达主义、超现实主义、摄影和女性艺术家等方面的文章。出版物包括达达主义和超现实主义评论、关于艺术和反艺术的著作，以及马塞尔·杜尚和蒙太奇的研究。她曾组织或协办策划的展览有“拉丁美洲艺术”（1989 年）、《恋物癖: 视觉化的权力和欲望》（1995年）、《萨尔瓦多·达利：百年纪念回顾展》（2004年）、《卧底超现实主义》（2006年）、《和达利、杜尚》（2017—2018年）等。