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Land Art | 2024年越后妻有大地艺术节回顾

2024-11-19 12:25
来源:澎湃新闻·澎湃号·湃客
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11月10日,“大地艺术节越后妻有三年展2024”正式落幕,短短89天的展期让人觉得精彩又不舍,这是该艺术节迎来的第25个年头,毋庸置疑它凝聚了诸多心血与期盼,而今年的艺术作品也因为世界环境的变化而展现出了一些新样貌。

那么到底什么是大地艺术,什么又是大地艺术节越后妻有呢?我想即便喜爱艺术,常常看展的你也有太多问号,那就让我们一起回顾一下此次“融于大地,然后又超越艺术”的旅程。

·1· 大地艺术节,并不等于“大地艺术”

在浦东美术馆正在进行的“对话透纳:崇高的回响”大展上,大家也许会发现一件放置在地面的叫作《板岩圈》的作品,其创作者理查德·朗可以说就是大地艺术的代表人物。

《板岩圈》

让我们来想象一下此刻我们并不是在四面墙壁的美术馆里,而是身处于广阔的草地上,或是重重高山环抱间,又或者在浅浅溪流中,又或是在无名之地被晚风吹拂……而无论在哪片“大地”之上,它给观众带来的感受必定是完全不同的。

“大地艺术”英文名为Land Art,从1960年代开始,有一批国外艺术家不再满足于在室内创作艺术,而有意识地在自然环境或人造环境中创作出更大体量的作品。

有的是雕塑、有的是装置,也有行为和表演艺术等多种多样的表达形式,而因为所在环境的巨大变化,其作品也会呈现出与以往位于“室内”完全不同的气质与能量。而同样,艺术作品也改变了其所在“大地”的风貌,成为某种象征、某个地标,观众前去观看、互动甚至因为物理时间的变化,作品本身也在发生着某些改变,这些元素让“大地艺术”成为与其他艺术作品最大的区别。而观众们也逐渐发现,在观看艺术的同时,他们融入当地、融于当下、成为大地的一部分、时间的一部分。人,在此时此地,也成为艺术的一部分。

·2· 从越后妻有,说大地艺术节

越后妻有大地艺术节位于日本新潟县南部的十日町市和津南町一带,这个自古以来的“雪国”区域被称为“越后妻有”,面积约760平方公里,比东京23区还要大。但由于当地的产业结构不再能跟上时代脚步,而由于泡沫经济的崩溃当地的少子化、人口老龄化和人口过疏化等社会问题都日渐显著。如何增加当地的活力成为了一个严肃的课题。所以当1996年新泻县政府筹措到一笔“十年地方振兴基金”,就大力邀请北川富朗先生用艺术文化的创新来重新振兴乡村。而这一项目的机缘直接延续缔结到了2000年的第一届越后妻有大地艺术节。因为北川先生的策划与邀请,越来越多艺术家加入了这个以整个“越后妻有”为舞台的、盛大的、独一无二的艺术节日之中。而今年,它已经走过了1/4个世纪,越来越多艺术家和艺术爱好者被其深深吸引,成为“大地”和“大地艺术节”的一部分。

说那么多,让我们赶快来回顾下越后妻有大地艺术节到底有什么代表作!以及刚刚过去的2024年展期,又呈现出了一片怎么样的新感觉。

·3· 大地艺术节2024年的经典作品与新作品

(1) 马岩松/MAD Architects「野泡泡」

简介:「野泡泡」是马岩松/MAD Architects的新作,依附于室野村的一栋百年老屋,设计像从老木屋中吹出的泡泡,增加了一个临时性的空间与传统木结构空间相连。新结构轻盈、柔软、可变,好似可以呼吸的半透明装置,为老建筑注入新的生机。走进这个半透明的大泡泡里,隔绝了外界的视线和感觉,像是突然走到了外太空?让人忘记自己身在日本的乡村,还是另外何时?何处?

(2)景山健 「HERE-UPON」

位于在笹山神社,本就是很神秘的一个场所,艺术家觉得这是一方各种生物神灵的共存之处,所以想要创作出一个让人侧耳倾听这一共享但又独立的“空间”。值得分享的是,笔者在7月开幕时到访时看到的是满目青翠的绿色,钻进这个大树盖子的底下可以仰望上面小片的天空,鼻子也可以闻到非常新鲜的杉树特有的清香。而在十月上旬二刷参观时,尽管周围的森林气息依然,但绿色的树叶枝丫因为季节与时间的流逝变成了自然的枯黄色。“任由万物流转,时间自有韵律”,这也许是艺术家留下的讯息吧。

(3)「枯木又项目」

今年由多位艺术家多个作品集中组成的「枯木又项目」,成为“大地艺术节”极好的一个代表呈现。内田晴之在2009年开始就在废弃的枯木又学校外设立了一个生物群落项目,与众不同的圆形水稻田为了强调越后妻有和当地浓重的农耕文化基础。屋顶上想要赶鸟的农人造型则有雕塑家吉野央子带来。学校室内的作品也有三位艺术家分别呈现,其中中国/日本艺术家Liisa的「记忆的迷宫」更是让孩子们瞬间投入奔跑起来,但有趣的是成年人的观众则无不感觉被废弃校舍带来的寂寞与孤独。对了,门口那片水稻田同样从还未抽穗的满满绿色到10月中已经被收割干净。

(4) 日本设计师原有司主持建造的越后妻有里山现代美术馆(MonET)作为大地艺术家的主场馆,每年的创作主题都不一样。今年的大主题是莫奈船长的四边形冒险,Leandor Erlich在中心区域设立的天空的水池,由原伦太郎+原游在上面假设的「阿弥陀小桥」 让孩子们能迅速体会艺术的趣味,也让大人们重新获得满满童心。而留学日本的青年艺术家查雯婷带来「猫龙灯」 也以其新颖的创意和独特的艺术表现,为艺术节增添了一份活力。

(5) Nikita Kaden「从别处来的东西」

前文说过,这一届大地艺术节面临着疫情以及世界环境的变化,其中一个关键词就是俄乌战争。年轻的乌克兰艺术家Nikita Kaden是北川富朗今年特别邀请的,除了在里山美术馆带来了一件作品外,位于东京电力信浓川发电所联络水槽区域的这件作品也让人深思。两件金属质地的作品看上去似乎像是孩童在公园中玩耍,但又因为禁止入内只能远观,成为某种无法进入的公园或是触手不可及的幸福,又或是让人联想到战事并未停止,而当地的孩子们的日常生活呢……

·4· 艺术之内与艺术之外

大地艺术极具包容性,而大地艺术节在成立之初就关心并致力于当地的发展,特别是当地村民的生活展开互动并提供积极影响。每位艺术家都需要“在地”生活,了解和选择自己艺术品将被放置的区域,当地村民的喜爱与诉求等等。在长期的、反复的交谈沟通与共同生活中才能孕育出越后妻有的独有的,同时又充满个人风格的“大地”作品。

所以,如果你被丰富多元的艺术作品所吸引,这并不用惊讶,除了全新亮相的新作品外,包含经典作品在内多达300多件艺术作品要想一两次就看完实属不太可能(今年我就走了两次,也就一小半),但也正因如此,每一个三年展期都让我非常期待,提前做足功课与准备。

·5· 让我们来说说另一些“艺术”

在UBUSUNA之家,这家同样集合了多个艺术作品的、超百年的古民居里,当地的阿姨妈妈们会用最新鲜的当季食材招待来宾,这里的菜单经由有名的日本意大利主厨有马邦明监制,蔬菜就来自近在咫尺的农田,我们追求的farm to table在这里可能只有几米。对了,老妈妈们一定会劝你们多添几碗饭,因为这里是本地人最为自豪的大米产地鱼沼。这不就是大地艺术节所追求的,和当地相联结,融入当地的日常生活。

如果说仅仅吃一餐饭还不够,那么住一晚呢?玛丽亚阿布拉莫维奇的《梦之家》、詹姆斯特瑞尔的《光之馆》,或是出自鞍挂纯一与日本大学艺术雕刻学院之手的《脱皮之家》等等……

大地艺术节不是一个走马观花就可以了解与体会的存在,它邀请你向前一步再一步,走进这片土地,在艺术品之间穿梭的同时,看到越后妻有这片“雪国”的自然风景、山川村落、融入当地文化中的农耕大米,并逐渐明白艺术给这片怀抱诸多社会问题的乡村带去了什么?

融入大地、融入艺术,融入时间……

艺术没有答案,当我们在看艺术,似乎也看到了艺术之外的很多东西。

——·——

作者:许建明(ming)作家/文化学者/日语翻译家/越后妻有大地艺术节志愿者

摄影:许建明、Artpass宝儿

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