中法工艺同桌展示，这场匠艺游园会带来手工艺人的精彩对话

上海张园石库门老房子中，一场中法工艺间的精彩对话正在进行。十几张长桌摆开，一边坐着中国工艺大师，一边坐着法国精品行业联合会世家工艺大师。刺绣、雕刻、调香……工艺大师们用手中技艺跨越文化隔阂，形成东西方文化的碰撞、交流与互鉴。

中法匠艺游园会在上海张园举行

在中法建交60周年之际，11月4日至10日，中法匠艺游园会在上海张园举行。本次展会该展会由法国精品行业联合会组织、蒋琼耳担任策展人。

用工艺对话，以手作连结

上海工艺美术职业学院花丝镶嵌技艺传承工作室领衔大师、74岁的贵州省工艺美术大师吴智编织了一辈子银器花丝，和他同桌对话的是1830年成立的法国百年银器品牌Christofle昆庭。昆庭以高品质的银器著称，是皇室御用供应商产品餐具、珠宝和家居装饰领域。

Christofle昆庭品牌工艺师（左）、吴智（右）

花丝镶嵌工艺团队作品

花丝镶嵌工艺是起源于春秋战国金银锉工艺的中国优秀传统特种手工制作技艺，又称细金工艺，是将金、银、铜拉成丝，运用各种技法制成各种装饰品的一种艺术。吴智参考昆庭的一只浅口盘器形，做了精致的花丝镶嵌版本，“都是用银这种材料，大家工艺不一样，做出来的东西各有各的精巧。”

吴智出生于贵州黔东南施洞银饰世家，是第4代传人，12岁跟随父亲学习传统首饰，一生从事传统花丝设计与制作，精通錾刻、掐丝、堆丝、金属编织等。他在花丝的表现形式上注重传统工艺和现代工艺相结合，这次与法国银器的对话，也让他收获很多。

上海工艺美术职业学院特邀工艺大师、海派玉雕国家级非遗传承人、中国玉雕艺术大师袁耀以其首创的俏色翡翠微雕技巧对话法国腕表品牌宝玑。长桌两边摆放着三架寸镜，袁耀和法国工艺师透过目镜进行精密的雕刻。

袁耀（左）、品牌宝玑Breguet工艺师（中、右）

袁耀早年钻研石雕，后来看到玉雕微雕的潜力，转而在这一领域钻研。海派玉雕微雕是一种以微小精细见长的雕刻技法，特点是巧借俏色翡翠的颜色和纹路，通过特定技法，创作出惟妙惟肖的人物、动物、山水等作品，可让人感受微观艺术独特的魅力。

“宝玑的腕表都是纯手工打造，我们在非常精密的仪器上打磨部件。宝玑是陀飞轮的缔造者，在现场，观众可以看到手工制作机械表的过程。”宝玑市场部活动负责人ZIzzi告诉记者。现场展示的那不勒斯王后系列手表有贝壳雕刻装饰，“这代表了我们和袁耀大师的连结，他也是在微小的表面做精密雕刻，这样精雕细琢的工艺不论在中国还是法国，都在不断地传承。”

海派玉雕微雕工艺作品

要坚守传统工艺，亦要搭住时代脉搏

一张长桌前，右边，法国皮具品牌Longchamp珑骧工艺师将一只只做好的竹节扣卡包整齐地排列在展示架上；左边，上海工艺美术职业学院副教授、上海市工艺美术大师蔡文用镊子拈起细碎的蛋壳碎片，在一块木板表面用天然大漆粘出珑骧的品牌标志。

这是蛋壳镶嵌工艺与法国皮具品牌Longchamp珑骧的对话。

蛋壳镶嵌工艺团队作品

“蛋壳镶嵌工艺是用天然大漆作为黏合剂，把蛋壳粘到器物表面后，再经过刷漆、打磨与抛光的传统装饰工艺。” 蔡文说，如何将传统工艺嫁接到商业品牌中，是一个永恒的话题。在这次探索过程中，她和团队感到“有很多可能性”。

团队用了立体和平面两种方式，将蛋壳镶嵌工艺和珑骧品牌结合。珑骧有一系列竹节包以竹节形状的锁扣作为配件。竹是中国传统元素，蔡文尝试在竹节扣锁扣表面采用蛋壳镶嵌工艺，以蛋壳排列的疏密变化和底漆色彩与竹节造型结合，赋予了竹节更多变化。平面设计方面，他们则以珑骧策马飞驰的骑士标志为灵感，设计出了几款蛋壳镶嵌摆饰。

蔡文副教授（左）与Longchamp品牌三位工艺师（右）

蔡文笑言，蛋壳镶嵌工艺既适用于具象表达，也适用于抽象风格，在与品牌的结合中应用灵活，“大漆工艺在中国有8000多年历史，我们在坚守传统工艺的同时，也需要搭着时代的脉搏，做出发展创新的突破。”

上海工艺美术职业学院特约讲师章莉用盘扣工艺，还原了法国寝具品牌依芙德伦床品上的手工刺绣图案，将其制作成耳饰、项链挂坠等手工饰品和家居摆饰。“我们都是布艺手工，刺绣的色彩和表达更丰富，但盘扣工艺也可以创造出结合中西形式美感的作品。”

品牌依芙德伦Yves Delormes工艺师（左一、二）、章莉（右）

盘扣工艺团队作品

章莉并未完全照搬依芙德伦的图案，而是结合中国传统审美做了改造。她在耳饰的花朵布艺下，配上一个青玉珠子，取材自西方的花朵就有了中式的温婉。“在工艺和色彩上，我们可以相互借鉴。比如他们会自己染绣线，获得更多想要的色彩，我觉得这是很好的方法。”章莉认为以开放的态度去交流和创新，中法两种工艺之间才能真正对话。事实上，用盘扣工艺制作饰品，也是盘扣工艺的创新。

机械化时代，传统工艺如何守正创新

本次展会中，上海工艺美术职业学院有8项非遗工艺参与了对话。除前述几项，还有螺钿镶嵌工艺对话法国L‘ÉCOLE珠宝艺术中心，杭绣工艺对话法国高级成衣品牌雅克•莱昂纳德，嘉定竹刻工艺对话法国乐器品牌亨利•塞尔默巴黎，虎头鞋工艺对话法国制鞋品牌路铂廷。

中国的非遗工艺经过一代代传承创新，其中一些亦创立了品牌，成为具有一定知名度的“老字号”，这与法国百年品牌传承手工艺的方式异曲同工。在机械化时代，手工制品代表的精致和温度，越来越被现代人推崇。在这样的背景之下，中法匠艺游园会热度居高不下，也带来对传统工艺发展方向的思考。上海工艺美术职业学院通过学校传承非遗技艺的方式，提供了一种方向。

“奢侈品行业对工艺具有高标准和期望，这些标准甚至可以追溯到17世纪， 这种对工艺的严格要求和对质量的不妥协，是法国奢侈品行业成功的秘密。” 法国精品行业联合会总裁兼首席执行官Bénédicte EPINAY表示，“要通过与学校的合作，吸引新一代的工匠，满足法国乃至全球对新工匠的需求。”

游园会现场

“上海工艺美院以悠久历史和海派工艺美术传承而著称。”上海工艺美术职业学院校长宋磊介绍了学校的模式，学校首创“3+2+2”长学制，通过大师工作室培养毕业生，传承非遗技艺。当下，我们更加注重国际化和科技化人才培养，融合艺术与科技，引导学生接触信息科技和人工智能。与国际知名院校合作，拓宽学生国际视野。校企合作紧密，共建产教融合共同体，以此来提升学生实践能力。在非遗创新上，我们鼓励师生采用新材料和技术，推动非遗文化与时尚、文创结合，提升生活品质。”

特邀策展人著名艺术家蒋琼耳表示：“本次展会是中法顶级工匠之间的对话，强调心手相连，工艺不仅是手工，也是心的能量分享。通过不同品牌、工艺之间的对话，促进中法工艺的交融。既是一个探索游戏，也是一次发现之旅，观众可以动手体验工匠的世界。上海工艺美院是一个非常棒的学校，老师们不仅自己研究工艺，还为手工艺的未来培养大师。建议学艺术的学生珍惜在这个科技发达时代对手工艺的需求，耐心学习积累，同时保持开放视野，汲取全球灵感，坚持工艺的本真。”