装饰艺术百年，上海呈现Art Deco艺术的双城“回响”

澎湃新闻获悉，中法建交六十周年、Art Deco装饰艺术风格诞生100周年之际，国家级人文艺术项目“ART SHANGHAI 欧洲国家珍藏展”以“Art Deco装饰艺术运动”牵引起中法两国文化艺术与城市文脉的世纪渊源，呈现“摩登：交错的世界”展览。展览将于11月8日在上海外滩源壹号启幕。

在10月31日举行的新闻发布会上，来自法国国家家具管理馆的“金鸟”系列家具、“巴黎全景”屏风和来自巴黎市立时尚博物馆加列拉宫的“热罗姆晚装裙”等率先开箱亮相，呈现了流行于20世纪早期法国装饰艺术的经典作品及当时的时尚流行风尚。

巴黎市立时尚博物馆加列拉宫相关负责人介绍“热罗姆晚装裙”

此次展览将以Art Deco这一于巴黎发端随即在世界各国广泛传播，同时奠定了上海现代都市文化的美学源流为母题，呈现由中法两国装饰艺术珍藏连接起的中西之间的文化共感与文明互鉴。

展览自Art Deco的诞生时期溯源，回到这一艺术运动起源与博兴的历史现场，全面性地囊括与梳理了上世纪二十至四十年代，在战后的精神巨变、机械时代的尘嚣直上、大众媒体的快速繁衍及城市空间被商品经济重构的社会变化之下，Art Deco是如何由一种始于新兴艺术与奢侈装饰物的美学运动，转而塑造了大众的生活美学认知，并进而成为了一种指向“新世界”的时代精神。

“摩登：交错的世界”展览是一场上海与巴黎Art Deco艺术的全景式描绘。来自法国国家家具管理馆（Le Mobilier national）、巴黎市立时尚博物馆加列拉宫（Palais Galliera, Musée de la Mode de la Ville de Paris）、法国电影资料馆（La Cinémathèque française），以及珠宝世家卡地亚（Cartier）和梵克雅宝（Van Cleef & Arpels）的世纪典藏；知名艺术家丁乙先生在过往二十年专注于上海Art Deco艺术的珍贵私人收藏，旗袍与纺织面料专家、《旗袍艺术》作者龚建培教授极具特点的Art Deco纹样旗袍珍藏等；以及汉唐文化委托著名导演、摄影师布鲁诺·阿维兰（Bruno Aveillan）创作的影像艺术系列作品《回响》（Résonances, 2024）均将在此次展览中亮相，共同织就由城市建筑、空间、家具、织物、器物、服装、珠宝、影像、摄影、舞蹈、音乐、印刷文化与文字勾连起的于一个世纪前萌芽的“现代都市”的物质与文化现实。而这些诞生于百年前的艺术，在今天人们所生活的现实之下，依然富有着回响与力量。

此次展览并未遵循线性的历史叙事与品类分隔的传统线索，而是在外滩源壹号这座百年建筑的空间之中，以十个篇章，将不同艺术门类和美学媒介的作品交织呈现，引领观众走进一场感官与想象的旅途。观众将在多种艺术形式的交错、融合与共鸣之中，感受Art Deco从城市景观、室内居所、工艺器用到服饰珠宝和视觉文化的繁衍过程，领会Art Deco艺术的丰富面貌与创作精神。

“金鸟”系列沙发开箱现场

昨天开箱亮相的首件作品是由法国装饰艺术家阿尔芒-阿尔贝·拉托（Armand-Albert Rateau）与画家勒内·皮奥（René Piot）携手打造的“金鸟”系列沙发。

据法国国家家具管理馆典藏部的负责人介绍，“金鸟”系列家具，在1925年巴黎国际装饰艺术与现代工业博览会前就开始设计制作。木构造型由法国装饰艺术家、室内设计大师阿尔芒-阿尔贝·拉托完成，结合新古典主义元素与现代构型，使其成为最具代表性的家具构型之一；织锦部分由深受“纳比派”和“野兽派”影响的法国画家勒内·皮奥绘制，由创立于1664年、曾为皇家挂毯织造机构的博韦挂毯厂完成织造。“金鸟“系列中的屏风和扶手椅都曾亮相于1925年巴黎国际装饰艺术与现代工业博览会；沙发则于1926年最终完成。

阿尔芒-阿尔⻉·拉托(Armand-Albert Rateau)与勒内·皮奥(René Piot)设计“金⻦”系列沙 发，1923年-1926年 © 法国国家家具管理馆

阿尔芒-阿尔⻉·拉托(Armand-Albert Rateau)与勒内·皮奥(René Piot)设计“金⻦”系列扶手 椅，1923年-1926年 © 法国国家家具管理馆，摄影:Isabelle Bideau

本次展览中，将呈现整套家具系列中的沙发、屏风和两把扶手椅。

另一套以浪漫的薰衣草紫为主色调的屏风与扶手椅已在展厅入口处陈列就位。它们是来自法国国家家具管理馆的“巴黎“系列家具，该系列包括一面屏风、一张沙发、两把扶手椅和四把座椅。

“巴黎全景”屏风，“香榭丽舍”扶手椅，1924年-1933年  榉木、漆、羊毛、丝   法国国家家具管理馆

整套家具的织锦图案由著名的法国艺术家拉乌尔·杜菲，受博韦挂毯厂委任创作。自1924年杜菲交付首批底图，至1933年绘制全部完成，过程持续近十年。织锦由博韦挂毯厂织造。家具木构造型则由法国装饰艺术家、室内与家具设计师安德烈·格鲁，设计于1929年至1932年。

拉乌尔·杜菲(Raoul Dufy)与安德烈·格鲁(André Groult)设计“巴黎”系列“巴黎全景”屏⻛， 1924年-1933年 © 法国国家家具管理馆，摄影:Isabelle Bideau

拉乌尔·杜菲(Raoul Dufy)与安德烈·格鲁(André Groult)设计“巴黎”系列“香榭丽舍”扶手 椅，1924年-1933年 © 法国国家家具管理馆，摄影:Isabelle Bideau

“巴黎全景“屏风，以独特空间透视呈现“光之城“全貌：城市全景自左侧的埃菲尔铁塔、凯旋门和老特罗卡德罗宫，延伸至右侧的市政厅和共和国广场；巴黎圣母院、荣军院、协和广场、圣心堂、卢浮宫等地标建筑，皆参照现实位置布局。

在这一系列中，杜菲的个人风格已经接近确立，但“野兽派”特征依然极为鲜明：城市全景在流溢的明亮色彩中铺开，但在独特线条与色彩的分离中，现代世界开始呈现出一种不稳定性，景象处于动态之中，但依然呈现出20世纪最为乐观的一面。

热罗姆晚装裙，约1925年 丝绸、织纹缎、金属线、钩针刺绣 巴黎市立时尚博物馆加列拉宫

当日开箱亮相的还有两件来自巴黎市立时尚博物馆加列拉宫的两件服饰，分别为谢鲁伊晚装斗篷（1925年）和热罗姆晚装裙（约1925年）。

谢鲁伊晚装斗篷，1925年 绘花丝绸、金属线、金银丝织物、丝绒 巴黎市立时尚博物馆加列拉宫

热罗姆晚装裙呈现银丝质感，来自谢鲁伊时装屋，绘有风格化的绿色及玫红色大朵花卉图案，宽大领口以玫红丝绒包衬。谢鲁伊时装屋，由路易丝·谢鲁伊（1866年-1955年）创办于巴黎芳登广场，是巴黎高级定制的典范之一，被法国作家马塞尔·普鲁斯特记述进巨著《追忆似水年华》（1910年），界定了一个时代的时尚风貌。

热罗姆晚装裙其款式为黑色丝缎无袖裙，采用V字领、低腰设计，饰以金色和铜色的东方风格刺绣，裙摆分片开衩。据巴黎市立时尚博物馆加列拉宫的负责人介绍，这件作品非常真实地反应了20世纪20年代当时的流行风尚以及当时女性希望追求衣着舒适自由的态度。

短片《当巴黎铁塔梦眺上海外滩》放映现场

发布会现场还剧透了由主办方委托法国著名导演、摄影师布鲁诺·阿维兰创作的影像艺术系列作品《回响》。其中短片《当巴黎铁塔梦眺上海外滩》采用阿维兰独特的当代电影语言，重新诠释了经典且永恒的装饰艺术，全面展现装饰艺术跨学科的方方面面，包括建筑、装饰艺术、舞蹈编排、服装与配饰、造型师、音乐以及众多细节。片中，只见来自法国和中国的两位舞者分别于巴黎和上海的精致装饰艺术建筑中翩翩起舞，舞者的动作编排与周围景色巧妙融为一体，她们最终在故事尾声相遇。

展览海报上由中法两国字体设计领域的重要设计师共同开发研究的Art Deco风格中西文字体

还值得一提的是，“摩登：交错的世界”展览还是“Art Shanghai上海城市文化与字体探索计划”项目的首次亮相。在此次展览中，由中法两国字体设计领域的重要设计师共同开发研究的Art Deco风格中西文字体，将在展览中首次应用——展现文字是如何承托起城市文化的力与美。

展览将于11月8日在上海外滩源壹号启幕，持续至2025年2月16日。此次展览为收费展。