程晓谦：典雅古色焕新彩 “古雅彩”艺术之道上的虔行者

程晓谦，1966年生于景德镇，江西省陶瓷艺术大师，江西省非物质文化遗产传承人，江西省高级工艺美术师，景德镇市古雅彩陶瓷艺术研究所所长，景德镇陶瓷彩绘艺术“古雅彩”第一代传承人，景德镇市“3+1+X”人才库C类人才。

程晓谦

位于景德镇龙井路旁的一座四层普通楼宇，参观者走进一楼的展厅，被里面的艺术品所惊艳，呈现的一幅幅精工细作的古韵山水瓷画作品，宛如走进陶瓷版的“宋画”世界，这里就是程晓谦古雅彩艺术工作室兼展厅。

今年国庆节前夕，“见瓷如面”栏目组来到程晓谦工作室，主人正在伏案创作一幅古雅彩瓷画“溪山高隐图”，他将国画皴擦技法施于陶瓷上，笔和手指并用，把传统工艺融入自己的现代审美理念，画面上山水空间层次感立刻显现出来。

程晓谦创作

“古雅彩”是一种新型陶瓷彩绘艺术，创立于上世纪八十年代，“古雅彩”的创作集中西美术绘画技法于一体，其借鉴古代名画的风韵，再创造到瓷器上，融古画的色彩与陶瓷艺术为一体，再现经典绘画的华彩。

创作

“古雅彩”是程晓谦的父亲程元璋于上世纪八十年代初期创立的，其父上世纪五十年代末毕业于陶瓷学校（景德镇陶瓷大学前身）美术系，师从国画大家胡献雅和陶瓷美术家余翰青。出于对中国传统文化的挚爱，和使绢本设色的古画得以长存的期待，程元璋探索新彩的配色、试画、烧制历时数年，终于烧制出古韵深幽的“古雅彩”。

作为“古雅彩”的传人，程晓谦自幼随父学艺，驰骋于艺术的博大世界中。他秉承了父亲不慕荣华、不为外物所动的崇高精神品质，潜心钻研，浸润艺海30余年，使之融新彩、粉彩、古彩于一体的古雅彩技艺达到了一个新高度。

程晓谦作品

程晓谦作品

“古雅彩”特色是集诗书画印色于一体，完美的宋文化经典佳作，都是程晓谦一手完成。古雅彩的底色仿制绢本设色的古画，制作精细，属该工艺难点，整幅画色彩要经过一遍一遍套色，直到满意为止，一幅成品要煅烧4至5次不等，工艺费时费力，增加成本和风险。

《溪山访友》

“意追古境三分醉，文颂雅风百代华”“典雅古色焕新彩”，程晓谦自提诗句概括古雅彩精神内核，他笔下的高山流水，屋宇、人物，细腻、丰富、写实的画风，取法自然，体现其独特的古典山水审美特色，以及人与自然和谐共生的人文内涵。他在传承工艺技法上不断进行完善和发展，在理论上不断进行总结、归纳、提炼。

《青山含翠如眉 溪水合流似婴童 垂钓主任兴正好 抱琴童丈来桥东》

除专注于灵山、秀水中国传统古典山水外，程晓谦作品还涵盖了古代仕女、花鸟系列，都寄托了他对生活的感悟和对艺术的热爱与追求。在设色上他擅长用“古雅彩”技法运染，再配上自创山水诗，整幅作品显得更加完整和立体。

程晓谦作品

程晓谦作品

在传承的路上，程晓谦不断寻求创新，在隶书的基础上，他尝试在作品中加入行、篆等不同字体，寻求古雅彩作品中更为丰富的书法形式及艺术语言，诠释他对中国传统文化的深刻理解和现代创新的完美结合，其作品多次获得“中国工艺美术‘百花奖’”等奖项。

程晓谦作品

“古雅彩”慢雕细刻的功夫考验人的耐力和毅力，在如今生活节奏快速运转、高速商业化、消费化的时代，这种古典的雅趣生活方式不容易实现，而程晓谦坚持了几十年，也许这就是他所要寄托的一种精神依恋，一位艺术家坚守内心表达构筑的远离尘嚣的精神净土，向人们传递出一种纯洁与宁静的人生境界。

程晓谦作品

传承者既要坚守传统，更要勇于探索和创新。近年来，程晓谦始终关注古雅彩艺术在当代语境中的发展与创新，如何做到作品产品化，让更多的人了解这一艺术，他说，在茶碗碟陶瓷型材上，因手柄等部件结构特别，复刻古雅彩难度较大，近两年他在不断探索，力求早日突破技术难关，实现独具特色的“古雅彩”新艺术品走进千家万户。

“古雅彩”不愧为中国古典山水陶瓷艺术的瑰宝，它的的继承和发展奠定了景德镇古典山水瓷画的基础，对传统陶瓷文化的传承与发展产生了深远的影响。

主笔：王东

编辑：徐培珊