他，全世界被情敌表白最多的人

究竟是谁的青春开始卷土重来——

乱马1/2

らんま1/2

原作者是在世最优秀的女性漫画家（或许没有之一），画出《福星小子》《犬夜叉》的高桥留美子。

《乱马》漫画早就在1987年就开始连载，很快风靡一时。

要知道，这是《周刊少年SUNDAY》在当年推出用以抗衡《少年jump》的《龙珠》的作品。

今年10月奈飞播出的的全新动画，由这几年最炙手可热的制作公司MAPPA制作

而且在情怀上下足了功夫。

保留了很多原版声优。

比如我们熟悉的林原惠美（配 早乙女乱马）、日高范子（配 天道茜）、高山南（配 天道靡）等，原汁原味。

当然，有趣的是二姐小靡的配音，高山南。

不知道是不是柯南配的太多的缘故，新版小靡的声音有种挥之不去的“柯南感”。

但这些，都只是佐料。

《乱马》真正的价值其实是——

通过回头看这部三十多年前的作品。

很多人才知道，相比于现在，曾经的观众们，“吃”的有多好。

01

故事的设定充满了某种幻想和惬意。

80年代，日本东京。

天道道场的主人天道早云，接到了自己远在中国修炼的挚友早乙女玄马的来信，急匆匆找来自己的三个女儿。

死去的记忆开始袭击他——

早年和兄弟定的一门娃娃亲。

约定让玄马的儿子的乱马，迎娶自己的女儿。

可当他真的见到乱马的时候，完全傻了眼。

这个乱马，竟然是个萌妹。

还送来了一只大熊猫！！！！！

对，就在几分钟前——

东京街头，一只体型硕大的大熊猫和这个红发女孩展开了一场格斗。

然后失败的女孩被大熊猫扛到了天道道场。

但这还不是最怪的。

当听说婚姻可能泡汤，天道家的大女儿和二女儿有点失望，怪老爸不问清楚是男是女就擅自决定。

但三女儿天道茜，却对此毫不反感。

因为她早早就宣布自己讨厌男生，也不喜欢父亲擅自定下的婚约，因此见到身为女生的乱马显得非常友好。

然而事实证明小茜高兴的太早了。

就在她俩比试完功夫，准备一起沐浴的时候。

男版的乱马出现在了浴室里。

真相也随着小茜的尖叫声给观众揭露。

乱马既可以是男的，也可以是女的。

不仅如此，乱马的父亲玄马，既可以是人，也可以是熊猫。

原来。

事情发生在两父子在中国修炼的时候，玄马和乱马来到青海省巴颜喀拉山脉的一个叫作咒泉乡的地方。

玄马为了修炼和儿子在中国到处跑，却不懂中文，没有听从当地管理员的话误入此地。

在咒全乡，只要掉进某一池泉水，就会遭到诅咒。

玄马先掉入了熊猫溺泉，所以变成了熊猫。

紧接着玄马又把儿子不小心打入了娘溺泉。

乱马立马变成了女人。

而变身并不是永久的。

只要浇热水（洗热水澡）就能恢复本尊。

但，一碰到凉水，就会变身。

所以，父子的出行日常，就变成了女孩+熊猫。

额，不是你想象的那样……

不得不说，这个设定还是太超前了。

乱马和天道茜这对欢喜冤家，也很有趣。

第一集里，在浴室被偷看的小茜，大骂乱马是痴汉。

结果乱马反驳：

我的身材比你好，谁稀罕看你。

这样的脑回路，今天这么想，大概也不能这样说出口了吧。

02

但相比于1989年代的版本，这部新作还有一个能让观众感受到老漫画的魅力的原因。

它比老版动画更贴近原漫画。

对，这一次的《乱马》更足本。

旧版的动画的导演本来应该由芝山努负责，但因为芝山努在其他导演工作中抽不开身。

《乱马》的导演工作实际上主要是由望月智充完成的。

望月智充是个喜欢追求实拍效果的动画导演。

他曾在拍摄吉卜力的《听见涛声》的时候就大量地使用实际场景为参考，并且极力追求光线的真实感。

据说望月智充的这种在动画中追求真实感的做法还引起过宫崎骏的不满，但他依然故我。

△ 望月智充与《听见涛声》

而对于《乱马》来说，望月智充的风格则体现在对于镜头衔接的处理上。

比如这个场景中小茜对小靡说自己讨厌男人的时候，专门切到一个特写，然后切回正面全身的小全景：

相比之下，新版对此的处理就是一个镜头内小茜大喊：

老版这么做的好处是通过连续的镜头能够表现出人物更加复杂的情绪波动，而且全景和特写的相互切换也有利于强化这种情绪。

相比之下，新版的镜头处理过于简单了，远没有老版的生动。

不过。

虽然直给表情和动作特写，能够让动画更直观易懂。

但也可能失去了一定的戏剧性。

比如原漫画乱马被小茜用桌子砸的这一段，

乱马嘲讽小茜身材不如自己，然后就立马被砸。

在这里，观众刚看完乱马的台词，还没反应过来，小茜的桌子就砸过来。

这样就有“角色领先于观众”的效果，观众能从这突如其来的动作中感受到小茜的生气和夸张的喜剧效果。

但由于老版动画按照动作的顺序切换特写，感觉像是“把大象放进冰箱需要多少步”，观众没有了突然的意外感。

在看了这么多动作之后，早就反应过来小茜要干什么。

相比之下，新版的动作就显得比较简单，小茜的手的动作直接省略，就一个桌子砸过来的特写，然后乱马被砸倒。

达到了“领先于观众”的效果。

这个场景里还配上了漫画里经常出现的音效文字，这使得这个动作显得更夸张。观众不会觉得用砸桌子砸人这个动作有多严肃，反而会对人物因为气急败坏而产生的过度反应哈哈大笑。

音效文字在新版动画里也被频繁地使用，以强化出一种“漫画感”：

不仅如此，新版还多次模拟了漫画的“分格”：

这些是大家在动画里能直接注意到的地方，而如果大家和Sir一样至少看了前几话漫画就会发现新版是在尽力还原着漫画里的分镜：

（从左往右，分别为新版、原漫画和老版）

除了这些形式上的还原。

新版对于漫画的内容的还原也胜过老版。

老版当时在漫画的基础上加入了不少原创情节。

比如乱马为了第一天上学小茜帮助了他的事而前去感谢小茜的情节。

漫画和新版都是乱马在玄马的要求下跟小茜道歉。

而旧版里，乱马一开始拒绝了玄马的要求，晚上回忆起了白天小茜为他所做的事情。

乱马才想着要去道谢。

这个情节把乱马对小茜的感情变得更加主动，也很好地刻画了乱马的内心活动，顺理成章地铺垫了乱马对小茜的感情。

但原有框架下原创情节的加入也造成了老版节奏的缓慢。

而新版第二集花了一集就讲完的内容，老版需要花两集才能讲完。

某种程度上看，其实已经不是很适合现代人对快节奏的要求了。

之所以对比这么多。

Sir只想说一点：

如果你没有看过之前的《乱马》。

不论是还原度，还是叙事节奏，还是演出效果。

这一回的新版，绝对是一个超级值得入坑的机会。

更别说，它的作者，可是高桥留美子啊。

03

如果一位女性漫画家，在上世纪的日本用自己大热的漫画作品撑起一本漫画杂志的销量，并这个“大热的漫画作品”的数量超越了三部，这三部的跨度超过了二十年。

Sir只想称之为传奇。

这三部分别是《福星小子》《乱马1/2》和《犬夜叉》。

尽管国内观众更熟悉的，还是年代更相近的《犬夜叉》。

但实际上，早在80年代，高桥就已经是超人气的漫画家了。

《福星小子》加上她在青年漫画杂志的连载的另一部高人气作品《相聚一刻》的火热，让她在25岁的时候就成为了收入仅次于鸟山明的漫画家，成为了亿万富翁。

高桥留美子的成功来源于她对于喜剧效果的恰当好处的把握和对于爱情桥段的出色理解——在当时，她带起一波日本漫画界恋爱漫画的风潮，却很少有模仿者能达到她那样的成功。

当Sir觉得，从今天看来，更让高桥留美子在漫画史留名的，是她超越时代的先锋性。

即使三十多年过去。

她的某些设计，也足以令人仰望。

比如《福星小子》里的角色藤波龙之介和“她”的未婚夫小渚。

龙之介是个女生，但因为父亲从小把她当作男生来培养，她成为了大家眼中不折不扣的假小子。

而她的“未婚夫”则完全反过来，小渚被父亲从小当女生来养。

这对在80年代的情侣集合了假小子、女装大佬、女强男弱等一系列今天看来都不过时的元素。

这还只是高桥的小试牛刀。

龙之介和小渚的设定也延续到了《乱马1/2》里乱马的设定里。

由于乱马既能变成男性又能变成女性的设定，高桥留美子给乱马分别设计了作为男性和作为女性的追求者。

作为男性，乱马被珊璞、九能小太刀、右京等一系列小茜的情敌所“追求”；

而作为女性，乱马则被九能太刀“追求”。

并且九能虽然嫉妒因为乱马的小茜未婚夫的身份嫉妒作为男性的乱马，但却对乱马变成的“辫子姑娘”一往情深。

这些超前又有趣的设定为制造了不少的喜剧效果。

比如乱马前一秒出于男性的心理摆开架势准备跟九能比武分个胜负。

争强好胜。

下一秒立刻因为九能对女性身体的自己表白而碎掉。

这反差，这惊悚感。

任谁看完不得说一声。

哈哈，男人。

这种来自80年代的超前设定让《乱马1/2》的新动画充满喜剧效果，但显然会引来争议。

尤其是观众的接受程度。

乱马的漫画中，乱马经常裸露着和小茜她们闹来闹去，搞着各种黄色的喜剧桥段。

80年代的人们不会觉得觉得有什么，老版《乱马》即使在其他方面不够贴合原漫画，但那种80年代开放的风气却是相通的。

更让Sir担心的是，随着风气的保守，如今的观众也变得不再能包容主角的道德不完美。

老《乱马》迷非常喜欢的可爱女配珊璞现在要被质疑“下头”“围着男人转”。

而富有个性的女主小茜，又被现在的观众质疑“暴力”。

最后还得有人向他科普这是“古早动画”。

但即便是个古早动画，细看其实有不少很超前的认知。

比如小茜认定的信念是：

比如主角争吵时的发声：

比如乱马不想和小茜比试的原因：

这个“古早”的故事里面的很多设定，尤其是很多有性别元素的喜剧设计，Sir相信肯定会有让很多当下的观众有不舒服的地方。

但。

相比喜欢口诛笔伐，动辄非此即彼的舆论场。

《乱马》真正的价值，或许是让当下的观众，有机会窥见那个还没有如今这般紧张和对立的大环境里，女性作者松弛地写作、创作出的喜剧故事的模样。