145岁！四位指挥齐聚一堂，上海交响乐团豪华阵容庆生

1879年《字林西报》上刊登的一则演出广告，是上海交响乐团的前身——上海公共乐队有据可循的最早记录。从1879年到2024年，这支亚洲最古老的交响劲旅，走过了145年的风风雨雨。

2014年9月6日，位于复兴中路的上海交响音乐厅开门迎客，上海交响乐团在自己的“家”掀开“团厅合一”的新篇章。

十年后，同样是9月6日，上海交响乐团建团145周年暨上海交响音乐厅十周年音乐会，在曹鹏、侯润宇、余隆、张洁敏四位见证并参与上交历史的指挥下热闹上演。

豪华阵容庆生，七位艺术家同台

99岁高龄的曹鹏坐着轮椅出场，黑色西服的口袋里还别着一块红色丝巾。他轻挥手臂，指挥乐团演出了苏佩名作《轻骑兵》序曲，旋律激昂，振奋人心。

1961年从莫斯科留学归国后，曹鹏就进入上交工作。1975年，曹鹏率上交首次走出国门，赴澳大利亚、新西兰等国家演出，让海外观众听见中国的声音，“他们不知道中国还有交响乐，以为中国就是二胡，唱着歌跳着舞，热情地欢迎我们。”

“很久没来了，演奏人员都变了，但是技术能力、艺术水平都提高了，比我们那时候高得多，很高兴。”曹鹏希望，在自己100岁时，还能有机会再次指挥上交。

曹鹏

79岁的侯润宇兼指挥与钢琴独奏，演出了莫扎特《第二十三钢琴协奏曲》。1986年，侯润宇公派留学归国，在首场汇报音乐会自弹自指了莫扎特《第十七钢琴协奏曲》，时隔38年，余隆强烈建议他“复刻”这个名场面。

1977年，侯润宇初至上交，彼此相伴15年。“解放初期，上交一直在福州路的小菜场排练，陈毅市长很重视交响乐，我们搬到了湖南路的一栋别墅。”艰苦的条件让他记忆犹新。有一年，他率团到上海石化总厂演出，舞台很小，不小心踩到首席的谱台支架，骨头咔哒一下断了，忍着剧痛坐在椅子上指挥，演出结束才去医院。

“指挥必须要有乐队，只有乐队实践，才能真正解决你在指挥中遇到的问题。上交影响了我一生的艺术轨迹。”1986年、1989年，侯润宇两度去德国深造，想念上交，有时做梦都在找总谱、找指挥棒。1990年，侯润宇和上交访美，代表亚洲交响乐团参加卡内基音乐厅100周年纪念音乐会。他们走遍美国，24天举行了16场音乐会，用音乐拉近彼此距离。

如今，上交有了自己的音乐厅，从硬件到软件都有了质的变化，“我见证了乐团不断从小到大、从弱到强，变得相当有规模、有水平，未来一定能创造更多辉煌。”

侯润宇

1980年代，22岁的余隆去德国留学，也是侯润宇写的推荐信，“他到我家来找我，还是小伙子，胖胖乎乎的。”几十年过去，余隆已经成长为大指挥家。

自2009年上任音乐总监，余隆带领上交进入一段高速发展期，实现了许多耀眼的创举，“与上交共同度过的15年，是我人生中非常值得骄傲的一段经历，能和这些音乐家们一起工作，是一种荣幸，也是一种荣誉。”

余隆

60岁的余隆坐镇音乐会下半场：肖赛冠军刘晓禹在黑白琴键上动情奏响肖邦《平静的行板与华丽的大波兰舞曲》，大提琴家秦立巍深情演奏柴可夫斯基《如歌的行板》，德国男中音马蒂亚斯·格内奉上马勒《大地之歌》选段“告别”，以此致敬过往每一段值得铭记的岁月。

刘晓禹

秦立巍

马蒂亚斯·格内

85岁的陈燮阳因重要演出任务无法到场，驻团指挥张洁敏临场接棒，指挥了马思聪《山林之歌》，以及老团长黄贻钧改编自民乐的《花好月圆》，曲调中国风味浓郁，也寄托着美好的寓意。

张洁敏

10年演出2696场，观演人次超150万

拥有一座专属音乐厅，是上交几代人的梦想。2014年，上交终于拥有了自己的“家”，在专业化、国际化的发展道路上迈出一大步。

马鞍形的外观、四色混制的墙砖，上交音乐厅也被上海市民亲称为“馄饨皮”，作为衡复历史风貌保护区的一角，与周遭纵横交错的街区完美相融。

这是国内第一座“全浮”音乐厅。为避免最近相隔仅有6米的10号线地铁的振动影响，整个音乐厅“悬浮”在168个水泥支墩、300个隔振器之上。“我们的目标是声学100分，全国第一，世界一流。”十年过去，和矶崎新并肩作战、参与了音乐厅建设的建筑师胡倩说，上交音乐厅毫无疑问是世界一流的声学殿堂。

十年里，2696场演出在这方音乐热土上演，观演人次超过150万，岁月的沉淀让音乐厅的音色达到上乘状态，成了行业的一道标杆、一个楷模。

“那种像灵魂一样的东西是可以留在音乐厅里的，不同年代的人在这里感受灵魂的对撞，也能分享刹那间的感动。”经常出入上交音乐厅的作家陈丹燕感慨。

上交的乐迷跨越年龄，不分国界。“我在上海工作了13年，语言不通，交流不便，是上交的美妙音乐让我的生活变得充实而有趣，也感受到了这座城市的温度和魅力。”来自日本的石田利明关注上交十余年，上交音乐厅开厅的首场音乐会他也在现场，在建筑公司工作的他不禁赞叹，“整座剧场就像一件优秀的乐器，让你想要一遍遍探索。”

从湖南路的小洋楼到复兴中路的音乐厅，汪层层一路追着上交跑，是铁杆粉丝一枚。2009年，一场33块钱听到的布鲁克纳《第五交响曲》，如瀑布般扑面而来、狂热而宽广的旋律，成为他对上交最初最美最深的记忆。“上头”的他一口气买了上交新乐季的套票，一场场静下心来听，每年数十场的观演频率，也让他从小白熬成了发烧友。

什么是上交145年来最值得骄傲的传统？ “敬业。”团长周平道出简短有力的两个字。在她眼中，正是一代又一代上交人的敬业精神、严谨态度，令乐团跨越万难，将艺术的力量长久传承。

“偶尔一次表现得专业很容易，难的是一直保持专业性。”对于同样的问题，乐团另一位“掌门人”余隆答道。145岁的上交行至今日，也正是依靠着这份持之以恒、精益求精的精神，凝聚成余隆口中“梦幻般的音色”。

凭借这种精神，上交也在不断将中国声音推向世界舞台。从常年坚持委约创作、开展高规格的国际巡演，到成为第一个签约DG的中国乐团，上交始终在有意识地融入中国元素，向世界传播中国文化。“交响乐是世界的语言，无须翻译，它是讲述中国故事最好的语言之一。”余隆说。

“站在上交145周年的新起点，我能做的就是与所有音乐家一起，让他们可以更好地为城市服务。”余隆希望，这支乐团可以变成“城市之光”，源源不断地为这座城市、生活在这座城市里的人增添色彩。