舞剧《雷雨》首演，对文学经典的一次前卫再现

大胆、前卫，这是不少人看完舞剧《雷雨》后的评价。

7月25日，“东艺制造”全新出品的舞剧《雷雨》，在上海东方艺术中心拉开5场首演的大幕。八位舞者同台构筑群像大戏，中国人家喻户晓的这部文学经典，首度以全本、全角色的形式被搬上舞剧舞台。

舞台上不间断的雷雨声、蝉鸣与摇晃着的蒲扇，与上海风雨欲来的高温天气不谋而合，迅速把人卷进舞剧的情景之中。

跷跷板

环形楼梯

如何在90分钟里用肢体言说一个矛盾爆发的“雷雨夜”？以舞带戏，是赵小刚在创排中不断强调的理念。

舞剧取材于曹禺同名剧作，通过“混沌时代”“药引”“爱之恒河”“巨影”“聆听天者”“月光”等24个章节，串联起一场偶然与注定写就的宿命。

八个人物像八只断翅的蝴蝶，纠缠出彼此命运的茧，命运轻轻扇动翅膀，掀起了两个家庭的一场飓风。舞剧既保留了原著里八个人物的爱恨纠葛，又通过现代视角，对原有文本予以重新构架。

鲁侍萍

周朴园

全新的视觉设计，为《雷雨》塑造了全新的形象。

舞台中央，放置着一个巨大的平跷跷板，八个主演依次坐在上面，像是命运的天秤，摇晃、起伏之中开启八个人的命运流转。每个人都身不由己，像溺在水中，却始终靠不了岸。

一座巨型的、深邃的环形楼梯矗立在舞台，通过人物不断上楼、下楼，形成了空间视觉的“蒙太奇”；巨大的环形立面，像是深渊的入口，又像是天神审视所有人的窗口，形成一种立体又复合的“视觉景观”。

极具现代美学的服装和造型，勾勒出八个人物的形象和身份。除了“雷雨蓝”“裸粉”两种颜色的两组集体造型，每个角色还各有暗合人物性格的“专属色”，鲁侍萍月白、周萍深红、四凤明黄、周冲藕粉……时尚的剪裁和设计，让人眼前一亮，好评如潮。

黑纱斗篷，粉色蓬裙，红色袜子……由清一色的男舞者组建的不同“群舞”，构成一种隐秘的、象征性的戏剧符号，服装和造型也格外抢眼。

群像戏

群像戏

“舞剧皇后”山翀和张傲月、孙秋月、沈徐斌、吴嘉雯、徐立昂、朱飞、章哲同台共舞，在红尘纠缠中，还原群像的塑造。

全剧有近十段双人舞，揭示了不同人物之间的关系：鲁侍萍和周朴园的双人舞，静水流深，爱恨交织，勾勒了二人的前世今生；周萍和蘩漪的双人舞，两人像两只飞蛾一般共舞，迷离又梦幻，描画出一对偷情的鬼……

女人和女人之间，既会相互竞争、相互排斥，也会相互同情、相互依偎。舞剧将三位女性在雨夜周公馆的再次相遇，进行扩充描写，用一段凄美动人的三人舞，展现她们走在钢丝绳上、最后被封建家族“吞噬”的相似命运。

周萍和蘩漪

周萍和蘩漪

此外，八人各有一段抒怀独舞，就像八支抒情的命运咏叹调。

一段巨影，巧妙揭示了鲁侍萍和另外七个人的复杂关系；一段手舞，用手部动作来聚焦、放大周萍的脸部表情和内心世界；蘩漪像一只黑猫，身体语言是慵懒的，又是敏锐、警惕、易怒的；周朴园像一个黑色漩涡，掌控着所有人的命运，最后在雷声中大跳着忏悔。

四凤不再是可怜的受气的小丫头，而是有了天真烂漫和隐藏的小邪恶；周冲快乐扬起粉色衬衣，幻想着爱情的帆船就要起航，他的纯真世界里是童话和乌托邦；鲁大海的出场轻快莽撞，却是整部剧难得的轻松时刻；鲁贵的出场最特别，中场休息时，他独自起舞一段秘密，不仅要表演，还和观众幽默互动，让人惊喜。

剧中还藏着“第九个人”，一个在原著中一笔带过的富家小姐，一个同样有着悲情命运的女性，以剪影的形式出现。希腊神话里的天使伊卡洛斯，羽毛满身，贯穿全剧，就像来自于神界的俯视，也反射了八个人物的疯狂内心。

伊卡洛斯（右）

“也许在这个家里，人人都是傀儡。”一位观众笑说，这部群像戏没有常规的男女主角， “多点开花，眼睛忙到一时不知道看哪。”

“如果说别的舞剧是叙事散文，《雷雨》则更像一篇抒情散文，着重刻画着命运交织中，被玩弄着的每一个人的悲喜苦痛。”一位观众评价：山翀的气质独此一份，往那一站，就是一个破碎的鲁侍萍；孙秋月举手投足都是妩媚多娇，刻画出蘩漪在庭院深深下生活的孤寂和对周萍一种病态的渴望。

曹禺说，写《雷雨》是一种情感的迫切的需要，“我念起人类是怎样可怜的动物，带着踌躇满志的心情，仿佛是自己来主宰自己的命运，而时常不是自己来主宰着。”这段文字被打在纱幕上，引起观众共鸣。正如曹禺所说，这部作品想展现世间的“残忍”，而舞剧完全扣住了这个主题。

2018年以来，东艺陆续出品了《金家花园》《人间正道是沧桑》《向延安》等五部不同类型的舞台作品。舞剧《雷雨》作为第六部新作，首演结束后，将开启30余场的全国巡演之旅。

蘩漪