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梅兰芳诞辰130周年｜手稿、书画、戏衣里的“梅艺今辉”

澎湃新闻记者高丹

2024-07-24 08:57

来源：澎湃新闻

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梅艺今辉——纪念梅兰芳诞辰130周年展主办方提供(00:38)

2024年是梅兰芳诞辰130周年。7月23日，“梅艺今辉——纪念梅兰芳诞辰130周年展”在中国非物质文化遗产馆启幕。展览遴选出200余件与梅兰芳密切相关的展品，包括手稿、书画、古籍、戏衣、戏单、乐器、唱片等，全方位展现梅兰芳的艺术生涯。

展览分为“序言”“一代宗师”“文化使者”“情怀担当”“使命新生”“念念不忘”六个板块，展陈各类文物，并设计互动环节，观众站在展柜前指定位置可收听到梅兰芳戏剧的选段，展览中也复原了梅兰芳的书房、梅兰芳表演的戏台等等。

梅兰芳展览现场

戏曲界一代大师的成长

梅兰芳的童年在风雨飘摇的清末度过。他3岁丧父，14岁丧母，很早就开始分担赡养家族的重担，在这个本分忠厚的伶人家庭里，祖母慈祥贤德，教导他正直勤俭；伯父梅雨田是一代胡琴圣手，指导他循序渐进地掌握京剧表演艺术的基本功。

梅兰芳的祖父梅巧玲，是清朝同治、光绪时期技艺非凡、声名赫赫的京剧表演艺术家，是徽班进京后由演唱徽调、昆腔衍变为京剧的十三位奠基人之一。因其在京剧旦角表演艺术方面的突出成就，被清末画家沈蓉圃绘入《同光十三绝》画谱。他是四代京剧梨园世家的创始人。

《同光十三绝》画像（摹本）左三为梅巧玲饰演的萧太后

梅巧玲手书“知我斯人”隶书对联

《梨园影事》该书记载了梅氏三代的相关资料，其中印有梅兰芳父亲梅竹芬便装照一幅

《昇平署外学花名》其中有记载有进入清宫表演的梅兰芳的伯父梅雨田

梅兰芳成长于大变动的时代，戏曲随着时代更迭而不断发生新的变化。他按照梨园惯例走上艺术道路，8岁师从吴菱仙等人学戏，10岁首次登台，13岁正式搭班喜连成（后改名富连成），边学边演，刻苦自立。

梅兰芳幼年在唱做、腰腿、把子、跷功等方面都下过很深的功夫，幼功扎实，因此他后来的戏路宽广，能够突破青衣和花旦的界限，创造新的表演风格，并且在老年仍能活跃于舞台，进行新的创造。

广德楼三月初八戏单 1909 年该戏单为宣统元年（1909）印行，为目前存世最早的梅兰芳演出戏单，其时梅兰芳搭班“喜连成”演出，尚不满 15 岁。

梅兰芳《断桥》定妆照

1912年至1932年的20年，是梅兰芳艺术成长的最重要时期。他从密集创作时装新戏、古装新戏的经验中，探求新的表现形式，努力发挥自己的天赋，逐步强化个人表演风格，深入细致塑造人物形象的阶段，由此形成独树一帜的梅派艺术。

丹桂第一台十一月十九日戏单 1913 这是梅兰芳首次赴沪演出

这二十年间，梅兰芳塑造了许多深入人心的角色，今天，中国艺术研究院还藏有梅兰芳的多件戏衣。

《游园惊梦》戏衣《游园惊梦》是梅兰芳的招牌戏和代表作，一直演出到晚年

梅兰芳《游园惊梦》剧装照

《太真外传》也是梅兰芳创排的古装新戏之一，由齐如山、李释戡等编写。全剧共分四本，1925年上演头、一本，1926年上演三、四本。该戏皇皇巨制，机关布景流光溢彩，创制新腔曲尽其妙。该戏主要演员有梅兰芳（饰杨玉环）、王凤卿（饰唐明皇）、姜妙香（饰高力士）、姚玉芙（饰念奴）、萧长华（饰杨国忠）、侯喜瑞（饰安禄山），演出阵容强大，珠联璧合，极一时之盛。

《太真外传》戏衣

《太真外传》之后，梅兰芳不再创作时尚的新戏，转而以改编创演古装戏为主，《霸王别姬》《宇宙锋》《凤还巢》等作品更成为梅兰芳的经典名剧。梅兰芳在广阔的中外艺术视野中，不断地学习吸收，融会贯通，并且将中国京剧艺术及古典戏曲精神传播到了东西方世界，赢得良好的国际声誉。梅派表演美学不断地被世人所叹赏，在中西戏剧的对照中，成为中国戏曲美学的典型代表。

展览现场

传播戏曲文化的使者

20世纪上半叶，梅兰芳访日、访美、访苏的演出实践掀起了戏曲对外传播和交流的高潮，引起世界戏剧界、文艺界对中国戏曲、中国传统艺术的广泛评论和多元认知，而梅兰芳也从交流与反馈中，不断认识戏曲艺术传统的价值和重要性。

中华人民共和国成立以后，梅兰芳作为文化使者，赴朝鲜、日本等国演出，在多次国际交流中展示戏曲所承载的国家形象和国家声音。

《梅兰芳游美评论集》剪报20世纪30年代

梅兰芳和卓别林合影

梅兰芳赴美演出戏台（模拟）

1919年、1924年梅兰芳两度访日，1930年前往美国访问演出乘船往返时均途经日本，也成为一次非正式的访问。梅兰芳前两次的东瀛之行不仅凭借中国戏曲的魅力征服了日本民众，而且与一些日本艺术家结下了深厚友谊。京剧不仅在东方邻邦找到了知音，还在某种程度上给予日本传统戏剧界许多思考和启示。1956年，梅兰芳率领中国访日京剧代表团赴日演出。

赴日演出照片册

《朝日画报》刊登梅兰芳的剧照

梅兰芳的中外文化交流既传播了中国京剧的艺术丰采，也弘扬了戏曲传统的文化精神。他一生用戏曲之美面对世界的审视和观照，更用舞台艺术的创造展示了戏曲人的文化价值和艺术智慧。

在面对国家和民族的危难艰险之际，梅兰芳也敢于担当，坚持抗争，排演了鼓舞人心的《抗金兵》和体现国仇家恨的《生死恨》。

梅兰芳初校《抗金兵》

《生死恨》谱

梅兰芳还蓄须明志，拒绝给侵略者演出；避居上海、香港等地，靠卖画补贴日常用度，体现出坚贞不移的民族气节。

“蓄须明志”照

有情怀担当的人民艺术家

梅兰芳虽出身于旧社会的梨园行，但是丝毫没有保守、悭吝的旧习气，一生关心公益事业，积极地参与各类义演，在赈灾、募捐和慰问活动中，秉持仁义忠厚之心，奉行艺术“为人”宗旨，赢得了梨园和社会的广泛赞誉。

20世纪初期兴起的“整理保存国故”运动，在当时各界引起极大的反响，梅兰芳无疑也受到了这一思想的影响，他留心于传统戏曲及表演艺术资料的保存，将许多精美的古代艺术文物悉心收藏，为当下的文化研究留下了丰富的珍宝。

中华人民共和国成立后，梅兰芳先生将自己的珍贵艺术收藏贡献给了国家，据统计，中国艺术研究院、梅兰芳纪念馆等单位收藏的梅兰芳相关藏品达四万余件（套）。展览中也展出了梅兰芳捐赠的珍贵戏衣、乐器及古籍等。

梅兰芳捐赠的各类文物

梅兰芳是京剧表演艺术家，他最重要的成就是在舞台表演艺术领域。他创造了多样个性鲜明、端庄雅秀的舞台艺术形象，娇俏柔媚的少女，英勇飒爽的女英雄，清灵飘逸的神女，含悲装疯的宦门小姐，抑郁醉酒的深宫贵妃等等，各具情态，各有丰采。这些人物给人以难忘的美感，令观众深印心扉，挥之不去。梅兰芳一生演绎的角色与其自身的人格风范交相叠映，形成独具个性特征的梅派艺术，他对角色不断地琢磨升华，追求高度洗练、中正平和的分寸感，在表演艺术实践中展现出清醒、自觉的自我风格建构。

梅兰芳与家人

梅兰芳不仅是一名优秀的艺术家，更是肩负文化使命的人民艺术家。20世纪50年代初，他回到北京，定居北京西城区护国寺街9号，在这里见证了从旧社会奔向新中国的社会变迁，更迎来人生与艺术的“新生”。随着全国戏曲改革工作的筹备和推进，梅兰芳和他的艺术同行，积极投身于新中国文化艺术事业中，排演了众多人民群众喜闻乐见的剧目，将优秀的戏曲经典带到了全国各地。

1951年3月，为筹备建立中国戏曲研究院（中国艺术研究院前身），梅兰芳请毛泽东主席题词“百花齐放，推陈出新”，同时题写“中国戏曲研究院”院名。同年4月3日，中国戏曲研究院成立，梅兰芳受命担任院长；1955年1月，中国京剧院（国家京剧院前身）成立，梅兰芳担任首任院长。