改革开放四十年时装史，离不开这五个关键词

其实，服装艺术与时尚文化在这40年里觉醒、碰撞、融合、变迁，除了建立改革开放之初，中国艺术和文化向世界发声时最为普遍的态度和观念“民族的就是世界的”之外，我国在改革开放的40年里，一步一步地从制作、设计与穿着中带出传统文化元素和民族风格，展现了中国设计与中国时尚不断增长的文化自信。

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“蓝蚂蚁”与“灰蚂蚁”

以意大利导演安东尼奥尼首度进入中国拍摄纪录片《中国1972》为代表，标志着被街头排山倒海般的自行车洪流所震撼的外国人，对于中国男女都一样的单调、朴素，统一清一色蓝、灰、军绿色衣着——样式只有中山服、列宁服与军装感到印象深刻，并称呼中国人是“蓝蚂蚁”或“灰蚂蚁”。

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“的确良”

1976年之前，人们穿的、盖的都是全棉制品。后来，国家认识到，要解决老百姓穿得暖、穿得好，就必须引进新的纤维材料。为了腾出棉花用地，增加粮食、蔬菜种植土地面积，1976年至1979年，全国大量进口化纤设备，引发了国人在“穿衣”上的革命。70年代中期，满足人们最基本的温饱需求，又能最大限度地满足人们极度渴望“小资情调”的“的确良”（dacron，涤纶，的确良是的decron的粤语谐音）面料开始走俏，但到了80年代中就开始没落。

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皮尔·卡丹

第一位来到中国的欧洲设计师“永远的冒险者”皮尔·卡丹，看准了中国大地蕴藏的商机。1979年初的中国，“以经济建设为中心”的大幕开启。4月9日，国务院提出要加快发展“投资少，见效快，积累多，换汇率高”的轻工业，服装行业名列前茅。同年4月，皮尔·卡丹访问中国，他带来了12个外国模特，在北京民族文化宫举办一场服装观摩会。一个临时搭起的简易T型台上走秀，成为中国改革开放后的第一场时装秀。

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”斩衣”、“斩裙”、“红裙子”

1984年长春电影制片厂摄制的《街上流行红裙子》，继《庐山恋》之后又一部引领时尚的作品，是第一次直接以时装为题材的电影，讲述纺织厂女劳模从保守退缩再到大胆展现美丽的曲折心路。当时的上海，姑娘们会在公园里穿着漂亮衣裙赛美，争奇斗艳的服装被冠以“斩衣”、“斩裙”这样的霸气之名。女主角陶星儿最终鼓起勇气走入“赛场”，一袭红裙艳压群芳，把其他美裙“斩”得落花流水，获得自信的她由此挣脱了旧观念的束缚。结尾处，一排年轻姑娘们身着各式红裙走下台阶，裙裾翻飞，笑容明媚，一片鲜艳的红色仿佛照亮了世界。

这部影片一公映，红裙子随即风靡全国，标志着中国女性开始自由追求女性化色彩的服装，从单一刻板的样式与颜色中解放出来。

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“兄弟盃”

1993年，由中国服装研究设计中心和日本兄弟工业株式会社联合创办的“兄弟杯”中国国际青年服装设计师作品大赛，连续十年在每年春季的中国国际服装服饰博览会期间举办，其中创意服装设计的“兄弟盃”大赛——鲜明的个性风格和时代感，并融于本民族的优秀文化之中，同时要求系列服装设计完整统一，富有美感，服装服饰配套有新意。

这个奖项造就一系列中国的服装设计师与服装，具有阶段性的意义。奥运之后，中国元素则成为国际时尚舞台上常常出现的一种流行风格，本土设计师在与国际时尚同步的同时，也改变了对中国元素的宏大叙事——不用承载向世界发声的使命，不必传承博大精深的中国文化——而还原为服装的设计元素本身，运用更为成熟和时尚的设计语言，表现中国元素的华贵、雅致与神秘。