维也纳城堡剧院《禁闭》来沪，德语戏剧对萨特的当代解读

六月起，YOUNG剧场2024年春夏演出季“两宜”将迎来3部重量级外国大戏，包括维也纳城堡剧院《禁闭》、柏林剧团《布莱希特的鬼魂》、巴西仓库剧团《涅瓦河》将陆续在YOUNG剧场演出。剧场还与上海图书馆跨界合作，在整个六月陆续举办外国戏剧导演分享会系列，由《禁闭》《布莱希特的鬼魂》《涅瓦河》导演本人交流创作理念。

6月8日、9日，来自维也纳城堡剧院的德语戏剧《禁闭》将率先开启夏日文化马拉松的序幕。这部剧改编自20世纪最具影响力的西方哲学家，法国存在主义大师萨特的著名哲理剧，描绘了地狱里三个彼此隐藏又互相拷问的痛苦灵魂，被无止尽地陷在追逐未果的“极端境况”之中。 萨特自由哲学中的“他人即地狱”，在这部剧中有了直观的表达和呈现。

《禁闭》剧照。本文剧照均由@Susanne Hassler-Smith拍摄。

作为欧洲仅次于法兰西喜剧院的欧洲第二古老剧院，拥有300年悠久历史，维也纳城堡剧院同样也是德语区最为重要的剧院之一。此次《禁闭》的导演马丁·库谢也是维也纳城堡剧院的艺术总监，并曾担任过萨尔茨堡艺术节、慕尼黑王宫剧院的总监。演出前的6月6日晚上，马丁·库谢出现在上海图书馆东馆，面向上海观众解读了自己的创作。

“维也纳城堡剧院虽然是个很传统的剧院，但我们希望能够把更多作品做一些现代的表达。这部《禁闭》就是如此。”

《禁闭》剧照

马丁·库谢说，“萨特的这部剧作写于80年前，但他希望从传统和经典里挖掘一些很现代性的东西，挖掘和我们当代社会的关联，这也是我创作的契机。”

马丁·库谢曾经执导过许多萨特的剧作。“我总是会被萨特的哲学、他的社会政治态度吸引，当然还有他的文学作品。我从未相信过他的这些作品会被认为是尘封的或者是过时的事实。我相信他们仍有许多关于生活的真相要告诉我们。”

“这部戏剧一直在讨论的一个最重要的主题就是，什么是自由。” 马丁·库谢表示，萨特在他的哲学里就一直在提问，什么是自由，然后就是我们该如何来获得自由的。而在这个作品里，在地狱这样一个形式中，我们可以来探讨萨特的这个存在主义哲学观点。

导演提到，这部剧某种程度也是对欧洲当下社会现状的某种隐喻。“我们的演出是在特殊时期下创作的。我们国家的所有剧院，甚至全欧洲的剧院都关闭了，艺术家们没有工作，社会信任和忍耐度都遭受考验，我这部戏就是在讲述这些。”

《禁闭》剧照

区别于原著的场景描写，这一版《禁闭》以一种舞台新美学的方式，打造出“现代地狱”的景观。灰色泥砖垒起高墙，实景而冷峻敞亮的极端白光，是剧作里所描述的，灯永远没办法关上、大家无法睡觉、没有镜子，一种“无处藏匿”的巨大危机。

马丁·库谢解释，萨特在自己的剧本里就是一直以“没有镜子”来作为隐喻。因为没有镜子，我们无法直视自己，只能从对方的眼睛中或者是对方的描述中来看到自己的一个形象，没有办法逃脱于别人的评价，而这正是萨特在这部戏剧中他说到的某种自由，我们可以不依赖于他人的评判来看到真实的自己，这是一种自由。

《禁闭》剧照

作为德语区的重要剧院，维也纳城堡剧院的演员都是欧洲非常知名的艺术家。《禁闭》同样集中了3位在欧洲非常知名的演员。该剧首演于2022年，德国《南德意志报》曾评价其为“马丁·库谢作为城堡剧院导演的最佳作品”。

目前，已在欧洲的各类大型剧场演出过五十余次。而这是该剧第一次来到中国，上海是唯一一站，也是剧院第一次来到上海。面对可以容纳超过千人的YOUNG剧场，导演表示这对剧团和剧组来说是一次巨大的挑战。但 他对上海演出市场所呈现的“年轻化”面貌好奇不已，也希望中国观众基于不同的文化理解，能对萨特的这部经典作品产生和欧洲观众截然不同的解读和答案。