《我的阿勒泰》创作分享会在北大召开

8集迷你剧《我的阿勒泰》的爆火，是行业和观众都始料未及的，其创作背后，确有许多值得行业思考和复盘之处。

《我的阿勒泰》以恢弘壮美的自然风光、充满人文关怀的影像叙事，带领观众深度体验了阿勒泰的纯粹自然，为5月国剧市场吹来一股诗意之风。6月5日，《我的阿勒泰》创作分享会在北京大学举办。多位影视行业带头人及业界精英汇聚一堂，与该剧导演编剧滕丛丛、总制片人齐康、摄影指导刘懿增等主创人员共同探讨这部8集迷你剧在文学影视化改编、文旅合作新生态探索等方面带来的启发。

创作分享会现场

明亮光线下的太阳雨，人与环境共生之美

国家广播电视总局张苏副局长致辞时表示，《我的阿勒泰》作为国家广播电视总局网络视听节目精品创作传播工程扶持项目和北京市广播电视局重点资助项目，入选了“北京大视听”重点推介文艺作品，播出以来成绩斐然、好评连连，成为中国首部入围戛纳电视节主竞赛单元的长篇华语剧集，还有效带动了文旅消费增长，为影视创作树立了一个新的标杆。后续文艺精品创作应当扎根人民生活、坚持推陈出新、守好价值坐标，让正能量赢得大流量。“北京大视听”品牌也将继续以首善标准打造精品矩阵，为优秀文艺作品保驾护航。

《我的阿勒泰》改编自李娟的同名散文集，也是国内首部散文IP改编剧集，作为崭新IP类型赛道的引领者，主创团队是如何跨越两种语言介质的？导演、编剧滕丛丛则现场为大家上了一趟生动的案例分享课，她从导演角度出发，从剧本创作、角色塑造、摄影、场面调度、声音元素、剪辑六大方面阐释了在《我的阿勒泰》中的电影化创作思考。在她看来，文学一直以来都是影视改编的一方沃土，散文改编相比小说IP在冲突性、故事感上弱很多，所以创作者需要观察生活、收集素材，用技术做一条符合剧集叙事规律的故事线。

导演、编剧滕丛丛

摄影指导刘懿增表示，创作团队主要把握住了《我的阿勒泰》散文与剧本中贯穿的精神内核，在自然之美、民族之美、人与环境共生等表达基础上，尽可能为观众呈现有温暖感、阳光感的故事侧面。以巴太、文秀和奶奶三个人在树下躲雨那场戏为例，主创采用了明亮光线下太阳雨的表现方式。这种对光的追求，紧贴人物表现环境之美，就是作品从文本落地影像的方式之一。

摄影指导刘懿增

读一本好书，看一部好剧，去一个好地方

这是首部登上CCTV1黄金档的网络剧，不仅拿下了收视率第一名，以豆瓣8.8分的好成绩登顶2024年国剧口碑榜，还吸引了大量观众奔赴新疆阿勒泰旅游。根据阿勒泰文旅局公布数据，该剧开播20天后，阿勒泰全地区接待游客达286万人次，同比增长42.05%，旅游收入同比增长77.98%，真正实现“一部剧带火一座城”。

截至发稿前，该剧豆瓣评分8.8分，20万人打分。

对于《我的阿勒泰》带来的“影视×文旅”创新实践，总制片人齐康表示，与文旅结合是迷你剧打开与观众更大的接口、持续释放内容影响价值的最好方式，当下路径包括共创文化符号、共募生态基金、共设旅游专线、共建会员机制、共办文化活动。读一本好书，看一部好剧，去一个好地方，这或将成为后续迷你剧乃至更多文艺精品内容重点突破的创作方向。

爱奇艺总编辑、副总裁，本剧总编审王兆楠表示，《我的阿勒泰》这部剧尝试讲述多民族文化浪漫的舒缓共舞与循环渐进的启蒙，是以国际化的视听语言表达了人们对美好生活的共同期待，才能引发海内外观众的共情与向往。他同时提出三点思考：首先创新是通往文艺高峰的必由之路；其次主创团队的审美，自觉给影视作品赋予了灵魂和灵性；第三，回归艺术创作规律，是用世界话语讲好中国故事的最好方式，只有民族的才是世界的。