《蜘蛛侠：平行宇宙》：我们为什么爱超级英雄

去年的《蜘蛛侠：英雄归来》叫好又叫座，与漫威电影宇宙的联动更是开启了后续的无限可能。而这次，同样由漫威公司和索尼哥伦比亚联合出品的超级英雄动画电影《蜘蛛侠：平行宇宙》更是口碑炸裂，烂番茄新鲜度100%，综合影评网Metacritic上的评分高达82分。可以说，是将蜘蛛侠这一顶尖IP翻开了一页全新篇章，甚至，在接下来的奥斯卡，结束迪士尼和皮克斯对于最佳动画的多年垄断也并非不可能。

作为“超蝙虫”的美漫三巨头，蜘蛛侠在大银幕上光是重启就经历了两次，相信不少人对于本叔去世、“能力越强责任越大”等等也感到厌倦，所以这次的动画电影另辟蹊径。曾经的彼得·帕克已经不再是小毛头了，相反的，他更像是一位成熟的导师。而主角，则落在了初出茅庐的迈尔斯身上。从迈尔斯如何学习运用自己的能力，到两代蜘蛛侠如何携手御敌，《蜘蛛侠：平行宇宙》表现出了漫威电影宇宙中难得一见的世代交替的传承感。

《蜘蛛侠：平行宇宙》是一部很特别的漫威电影，它适合本身就对蜘蛛侠系列足够熟悉和了解的观众，因为它是一部建立在传统蜘蛛侠电影之上，再衍伸出多重宇宙的电影，等于是把大家习惯的公式变出了一个创新的元素。

主角小男孩迈尔斯，有着和观众一样的认知，他也认识这样的蜘蛛侠，且和他居住在一座城市。所以，《蜘蛛侠：平行宇宙》不是要再重新演一次传统蜘蛛侠故事，而是一个已经知道蜘蛛侠故事的小男孩，发现自己也能够成为超级英雄的故事。

2011年开始出现在漫画里的迈尔斯·莫拉莱斯，对大多数电影观众是陌生的，因此编剧细心介绍了他的家庭、亲戚、学校情况，以及他的热诚所在。迈尔斯的父子关系、与类似代理父亲的叔叔的关系，也与反派的家庭关系互相映射。

迈尔斯的年轻岁月，陷入各种疑惑之中，读着贵族学校又热爱涂鸦与音乐，父亲的期许与自己希望背道而驰，他不知道路在何方。取得蜘蛛侠能力后，他并不能驾驭的情况也与他对未来的徬徨遥相呼应。因此，当迈尔斯一步步走向英雄之路时，他从毫无自信，渐渐体会并不变强之后才叫“准备好”。重点是——要为什么而战，是什么让英雄能一再爬起，重点是——leap of faith。这一个点，不仅帮他驾驭超能力，也让他找到面对未来的信心。

利用“多位蜘蛛侠同时出现”的设定，迈尔斯莫拉莱斯比过去的蜘蛛侠多了同伴、秘密有人分享，尤其一位来自平行宇宙的“彼得帕克”，也许起先不太情愿，但终究成为迈尔斯的重要导师，甚至也反过来被迈尔斯所激励。迈尔斯是个热心学徒，进入中年、婚姻不顺的彼得帕克却已失去人生斗志，此种组合，仿若星战系列的雷伊与卢克的关系，而《蜘蛛侠：平行宇宙》更多了几分成长。

《蜘蛛侠：平行宇宙》看似讲迈尔斯在不同时空蜘蛛侠的帮助下成长的故事，但事实上，这也是中年彼得·帕克成长的故事、潘妮·帕克的成长故事、格温的成长故事、暗影蜘蛛侠的成长故事、蜘猪侠的成长故事……长大不代表一切从此定型，老一辈可以传授技术给年轻一辈，年轻一辈可以提醒前辈们遗忘的初心；《蜘蛛侠：平行宇宙》是过来人电影，也是继续走在人生道路上的电影，人生永远是跨过一个关卡又有另一个困境等在面前。它属于蜘蛛侠，更属于银幕外的你我，“面具背后可以是任何人”，选择为信念放手一搏或逃避眼前的困境，决定了你我将拥有的视界与人生。

《蜘蛛侠：平行宇宙》的剧情说不上惊喜，每一个蜘蛛侠的苦处，我们都可以在《钢铁超人》、《蝙蝠侠》或过往的《蜘蛛侠》电影看到。但它的内容真诚，带领观众回到当年观看首部《蜘蛛侠》电影的心情，跟着主角一起飞檐走壁，在城市里面穿梭漫游，行侠仗义，一边要忙着辛苦的学园生活，困扰于心仪的女孩以及大量的学业，一边又要拯救城市，让他总是无所适从。再怎样拯救纽约，总有一天会遇到中年危机的困境，妻子离开，亲人不在，成为孤独的超级英雄，不免思考起生活的意义，彷彿一切早已枉然。

《蜘蛛侠：平行宇宙》的惊喜也在于此，它透过不同时空宇宙的蜘蛛侠让我们更明了蜘蛛侠的辛酸与无奈，让这群打击犯罪的英雄们发现自己原来不孤单，没有人能懂得的心情，也被与自己经历相似的人所理解与疼惜；它透过迈尔斯学习成为蜘蛛侠的过程，探讨生活本身。迈尔斯无法选择不让蜘蛛咬自己一口，就像他无法选择自己的肤色或出身，但他可以选择成为什么样的人，可以选择舍弃这份能力或承担这份能力带来的责任。

它让大家明白，虽然都为蜘蛛侠，并不是因为他们都被蜘蛛咬过；而是因为他们都有无法守护的人，也都因为曾经的失去而尽力守护。这种“我们能懂”的感觉，让这个英雄故事不是那么孤单的，即使他们相识的时间很短，却有着连结跟相惜，比单一英雄故事更多出了另一层次的温暖。

多主角的英雄电影，用平行宇宙的6个蜘蛛侠，让我们看到了不同蜘蛛侠的方方面面。儿童动漫式的、黑白成人风格的、日式动漫的风格大合集，每一幕，每一刻，独属于年轻人的风格，这就是新世代的蜘蛛侠。《蜘蛛侠：平行宇宙》恍若甘泉一般再度灌溉了“蜘蛛侠”这个老派超级英雄的无限可能，他是话唠，他是个天真的小孩，但他依旧是那个最强大的超级英雄之一。

剧情中既有青春期的懵懂和叛逆，也有面对新环境时的挣扎和为难，更有突然肩负重责时的茫然无措，而英雄的起源，一个男孩原来是这样成长的。 在故事主线的抖机灵上，《蜘蛛侠：平行宇宙》也不忘揶揄《蜘蛛侠3》的诡异舞蹈，不忘致敬当年与玛丽简的经典倒挂吻，意图激起老影迷的感动，而年轻影迷也能够投射其中。原来当初这么多人，都是这样爱上蜘蛛侠的。

视觉方面，《蜘蛛侠：平行宇宙》也极为出彩，3D和2D融合的风格，动画的渲染，色调与对话框等等，都让观众仿佛置身于漫画之中。同时，立体感十足，即使看的是2D版本，光泽的细腻与精致的景深仍使画面充满3D般的立体感。不同蜘蛛侠也有着独属他们的画风，导演把这些看似冲突的风格，融合到天衣无缝。犹如呈现的多重宇宙，《蜘蛛侠：平行宇宙》画面同时乘载了过去、现在与未来，却又平衡自然，相得益彰。

整体动作的流畅速度，以及真人做不到的运镜方式，宏观的场面很利落。再加上音乐的搭配，适当补充热血或悲怆，又没有过火到煽情，有作用却没抢走风头，不知不觉就产生出了一种充满决心的壮烈感，带给观众一种正能量——任何人都可以成为英雄。

《蜘蛛侠：平行宇宙》将这种精神发挥到极致。成为英雄并不难，只要努力一定做得到，虽然他很鸡汤，但当已经仙世的斯坦·李以彩蛋出现，说出“这一套战服，你总有一天会合身的”时，那一刻的感动却不言而喻。让我们突然想起，成为英雄，是多少孩童儿时最想做的事情。男生也好、女生也好、白人黑人拉丁人也好、甚至漫画里的少女或卡通猪也好，大家都想找到适合的方式，发挥自己的潜力，驾驭自己的能力，救人救己。

喜欢《蜘蛛侠：平行宇宙》，是因为它是一部回归超级英雄意义跟精神的电影，唤醒了我们最初的热爱。我们热爱这些超级英雄，并不是在于他们能打得多炫，战胜了多强大的坏人，而是身为凡人，他们能够挺身而出，为了他人，完全地付出。