刘波领衔“摇佩玉铮铮”：曲高不和寡，展现阮的魅力

阮，又名阮咸，是中国传统乐器，生于秦汉，传于魏晋，复兴于盛唐。“它亦古亦今，圆融、和谐、不张扬的品性，像极了中国传统文化的特质。”上海民族乐团阮声部首席刘波说。

5月19日，“摇佩玉铮铮”音乐会在上海音乐厅上演，刘波牵手阮族组合“时尚品弦”，一展阮族艺术的多重魅力。这也是上海民族乐团“中流砥柱”系列音乐会之一。

现场

刘波是上海音乐学院本科第一位阮专业学士，自2001年起应邀客席执教上海音乐学院阮专业，是阮乐普及发展的有力推动者。她的多位学生已经成长为新一代的实力演奏家，或活跃在舞台上，或活跃在教学中。

“时尚品弦”最初是刘波和几位学生一起玩儿出来的，如今隶属上海民族乐团，“职业的属性要求我们不仅仅是玩，理应担负起责任，让阮族真正成为具有东方美学特质、传达中华人文精神的媒介。”

 “时尚品弦”活跃于国内外舞台，多次举办专场音乐会。在莫斯科欧洲广播民乐节的专场音乐会上，来自欧洲三十余家艺术节的制片人以及欧洲电台的节目制作人这样评价这个组合：“她们的演奏展现了细腻的音色和动人的旋律，充满了中国特色。”

刘波

 “我们背靠传统，有着丰富的积淀。我希望，‘时尚品弦’能够传承优良传统，所以选了一些出自传统经典的作品。”刘波说。

刘波的演奏深沉、细腻，极具感染力。由她独奏的《酒狂》，改编自相传由晋代“竹林七贤”之一的阮籍创作的古琴曲，展现了文人隐士旷达不羁的精神世界。

此外，《出水莲》改编自传统客家筝曲，描绘了莲花出淤泥而不染之风姿。《三六》由顾冠仁根据江南丝竹名曲改编，具有浓郁的江南风格。《打起手鼓唱赞歌》改编自耳熟能详的《打起手鼓唱起歌》和《花儿为什么这样红》，曲调活泼欢快，展现了边疆生活的美好画卷。

现场

组建以来，“时尚品弦”一直注重新作的挖掘，不断邀请作曲家为阮重奏组创作、编配原创曲目，如今已经首演原创作品十多首。

“我们委约创作的目标十分清晰，回望优秀传统文人音乐的同时，要符合当下观众的审美心理节奏，曲高不和寡。”刘波说。

音乐会展演了多部为“时尚品弦”量身定制的原创作品。其中，《冬虫夏草》表现了冬虫夏草历经寒冬酷暑后破土而出的生命历程，表达了对自然生命的赞美。《丝路驼铃》吸收新疆民间音乐元素，描绘丝绸之路的绮丽景色和骆驼队伍的欢快愉悦，展现大漠风情。《梦系峇厘》以自然清新的音乐旋律，生动描绘峇厘岛的生活场景和风土人情。

王楚卿、李晨晓

成立以来，“时尚品弦”不断壮大队伍，人才济济。组合不仅具有重奏所需的缤纷繁复的功力，她们中的每一位几乎都是能够担任独奏的演奏家。

 “年轻演奏家在排练参演过程中，向资深演奏家学习请教，我们也会为他们委约新作品，搭建平台，发挥他们的才华。”刘波说。

现场，分别出生于1999年、2000年的“新秀”李晨晓、王楚卿，共奏了一曲《弹·谈》。此曲以中阮与乐队相竞奏的形式展现评弹艺术的“说、唱、弹”，在保留评弹音乐基本语汇的同时，加入不同的音乐语言，产生新的听觉色彩。

现场。

 上海民族乐团 “中流砥柱”系列旨在展现不同声部首席演奏家的实力。今年，笙声部首席赵臻也将领衔《笙临其境》音乐会，带领笙声部演奏家演绎一系列不同编制、不同风格的笙乐作品，展现这件古老乐器的青春之声。