赵俊毅：作者剪裁与名家剪裁

摄影者在拍照片的时候，会受到环境、光线、时间、画幅比例等等限制，在构图上不可能像绘画那样随心所欲，完全按照自己的意图来安排或取舍画面上的物体。为了让照片内容突出、简洁生动、结构完整，一幅原始照片的剪裁就显得至关重要了。

1959年10月，山东画报记者王今甫和王瑞华到山东历城东郊的人民公社采访，在返回的路上，看到土道边有一块又大又平坦的机播麦田，为了展示农业机械化给农村带来的新面貌，两人动了拍摄的念头。恰巧，在田头有一座打井的井架，王今甫身背着两台双镜头相机爬上了井架，通过取景器看到画面构图极美，可美中不足的是田地里没有一个人，王瑞华马上骑着自行车回村叫人，他俩在太阳西斜时，利用高角度和侧逆光拍下了这幅“大地畦田化”的作品。

按理说，“大地畦田化”应该先刊发在《山东画报》上，可山东画报主编认为，作品上除了几十道干巴巴的线条外，没有农作物更没有拖拉机的痕迹，作者自认为非常满意的作品，却被主编无情地退了回来，两个人吃不上烧鸡，反倒吃了个大窝脖，他俩并不服输，心想此处不识片，自有识片处，一气之下便把作品寄给了中国摄影编辑部。中国摄影编辑部的编辑不仅识片，还将“大地畦田化”作为典型的剪裁案例，聘请了张印泉、高帆、黄翔、薛子江、陈正青、邹雅六位摄影名家，重新在原始照片上各自画出各自的剪裁线。

在1960年第三期《中国摄影》杂志上，刊登了王今甫和王瑞华合拍的“大地畦田化”，同期还发表了“关于‘大地畦田化’的剪裁”一文，编者在文中写了这样一段话：“本期发表的‘大地畦田化’显示了我国农业公社化以后，大片土地田园化的美景，是一张较好的照片。这张照片取景广泛，因此剪裁的方法也比较多，为了引起大家研究照片剪裁的兴趣，我们请了几位同志各提出不同的剪裁方案，以供大家作进一步的研究。”

六位摄影名家各自有各自的想法，原始照片经过他们的剪裁，效果不尽相同。我个人认为，六位名家替别人剪裁照片，其深度思考的程度均不及作者本人，作者在为自己的照片画剪裁线时，推敲的时间要远远超过六位名家，剪裁线画得更为精准。

在新中国摄影佳作的名录里，“大地畦田化”占有一席之地，这幅作品之所以能够成名，除了作品自身优秀外，很大程度来源于名家剪裁。一幅农业题材的作品，经六位名家的剪裁和点评，对于作者而言，是一次非常难得的学习机会，同时也提升了作品的知名度。

“大地畦田化”最先刊发在《中国摄影》杂志上，随后入选了全国第四届摄影艺术展览。1961年3月，在波兰第二届国际影展上，“大地畦田化”（更名为“巧绣大地”）获得银质奖章。1979年，“巧绣大地”被选入《1949—1979中国摄影艺术作品选》。

1961年第三期《中国摄影》刊登的摄影简讯

一幅剪裁得体的照片，可以获得比原始照片更好的效果，因此，剪裁是二度创作不可缺少的环节。在原始照片面前，摄影者要肩负起园艺师的角色，面对自己种植的花木，修剪的好，可以使枝干显得美观秀丽，修剪得不好，就显得庸俗匠气。通过名家剪裁，让我们明白了一个道理，摄影者在向摄影前辈学习和借鉴的同时，要不断提高独立观察和独立思考的能力，我们不是向摄影名家借一双慧眼，而是通过摄影前辈的指点练就一双慧眼。照片是你自己拍摄的，你最了解你自己的创意，名家又不知晓你的创作艰辛，面对你自己拍摄的照片，推敲再推敲，斟酌再斟酌，然后，大胆地画出你自己的剪裁线吧！