廖昌永：为坚守在音乐剧舞台的年轻人鼓掌

作为第四季度歌唱类真人秀，《声入人心》一马当先，豆瓣9.1分的成绩让各家艳羡。12月3日，节目中人气演唱选手阿云嘎、蔡程昱、余笛、方书剑、龚子棋亮相上海音乐学院，与全国媒体一起观看了下一期节目精彩看点，从现场粉丝的尖叫声中足以感受到美声小哥哥们现在人气是相当高。

本周节目中的首席位置又是竞争激烈。余笛、洪之光、龚子棋的一首三重唱意大利歌曲《啊朋友再见》（原曲名为Bella ciao《再见了，姑娘》）唱到全场起立，掌声不断。三个人声音融合高，每个人在技巧上情感上都呈现的恰到好处，不失为当场最佳。

左起：方书剑、余笛、蔡程昱、龚子棋、阿云嘎

《声入人心》节目自播出后，不仅人俊歌靓，其中对歌曲的点评以及选手表情包也颇有看点，尤其是越来越萌的出品人廖昌永，在最新一期节目里，比心的一整套动作相当活泼可爱。

当天，廖昌永笑称主要是经常和女儿“比心”玩。对于选手们，他也不惜自己的溢美之词，“所有的孩子们在一个月时间里或多或少有了进步，舞台上放松了，有很大放松，相互之间的交流有关系了，学会了相互倾听……我原来都没想到，他们怎么唱得这么好，而且非常聪明，前一天二重唱排练的时候，我还相当不满意，他们都不在状态，我们提出了很多需要改进的地方，结果两三次排练后，再唱就像换了一个人似的。”

廖昌永在发布会上比心

在节目中，廖昌永的点评言简意赅一针见血，让不是很懂声乐的观众也能够心领神会到声乐的魅力，他的优雅中还不失小幽默也让很多不喜欢美声的观众“路转粉”。活动当天，上海音乐学院报告厅里挤满了这个节目的粉丝，廖昌永也为对声乐感兴趣的大学生“现场教学”。

“不论是演剧也好还是唱歌也好，你要专注在角色里，当你专注了你就不会出戏，你出戏一定是去考虑其他东西了，是不是气息不好？声音不好？会有其他东西在干扰你，真正唱歌的时候，我们会说‘以字带声、以情带声’，在演唱时，不能再去考虑声音和气息，一切都要忘掉，只有一件事就是演好人物，你在人物里面，你出来所有声音都是正确的，你的情绪对，你的声音一定对，如果说唱到一半突然下不去，那一定是有其他东西在干扰你。”

现场大合照

《声入人心》让高雅音乐不高冷，对此廖昌永自称“很感激节目”，他认为很多人对音乐剧和歌剧是“有误解的”，“大家认为音乐剧很赚钱，歌剧很不赚钱，这种看法是不对的。”

廖老师认为，歌剧和音乐剧演员的培养是非常难的，很多节目说只要有天赋就可以，但真正想要成为一名职业的音乐剧或者歌剧演员，要付出非常多，需要“非常漫长，孤独，不被理解的阶段”。

的确，受众认为音乐剧很赚钱的原因，或许是因为百老汇每年密集的全球演出。

“一部音乐剧的投入是十年起算的，有可能前三年一直在赔钱，到了第五年才可能赚回来，我们国内很多投资人也好，在做音乐剧的人也好，大家都是短视的。一部戏拉到一千万，乒里乓啷做完，演一场就结束，有可能10场，我们做得最久的是《蝶》，演了一年多就没有了……”

因为各种各样的原因，廖昌永认为“目前国内音乐剧状态并不佳”。

“嘎子、云龙是演得多的，但他们每场演出费才800、1000，他们能够站在这个舞台，还在执着追求音乐剧是非常了不起的，我觉得应该为还坚守在音乐剧舞台的年轻人而鼓掌”，廖昌永说。

廖昌永

对于国人来说，如果音乐剧是小众音乐，那么歌剧可能是小众音乐中的小众，对于外行的不理解，廖昌永现场进行了解析：“音乐剧还可以扩声（配备麦克），歌剧不行，对声音技术要求非常严苛，气息怎么样，身体怎么样，歌剧400多年，虽然传入中国100多年了，但现在我们自己在国际上立得住脚的歌剧并不多，国际上大的歌剧院在演中国歌剧的不多，保留剧目几乎都是意大利、德国、法国、俄罗斯，或者少量英文的。我们要想走向世界，要学的东西还很多。”

谈到中国歌剧演员的现状，廖老师觉得他们真的“非常辛苦”。

“要和意大利人拼意大利文，要和法国人拼法文，稍微差一点，就会输给他们，必须要好两倍三倍才可能拿到合同；我们歌剧演员的培养是非常辛苦的，你要跟那么大的乐队不带扩声，声音要传到最后一排；我们演的是高鼻子蓝眼睛黄头发的人，18世纪大家敬礼是什么样？穿什么样的服装？不同国家的语言什么样？你都要学习，学不好就是会犯错，所以要想成为优秀的歌剧演员，必须上通天文下知地理，甚至要懂建筑风格，因为音乐风格和建筑风格息息相关。”

三十六位美声小哥哥都很出类拔萃，廖昌永表示自己的年龄也“确实可以做他们的父亲”，所以“我看的时候是情不自禁会有慈父般的笑容”。

阿云嘎现场跳蒙古舞

廖老师认为每位学员都有自己的特点；阿云嘎是“典型的蒙古汉子”，特别像老大哥，人缘也特别好；“这几个都是我学校的学生，其实平时看他们还看得真不太多，蔡程昱我平时在学校不太看见他，这次去发现唱得这么好我还想怎么平时不太容易看到，包括小方，无论是唱跳还是演，我都非常满意。”

而追求高标准的廖老师最开心的是，“这些孩子都不胖”。

“我有时候看他们怎么又瘦了？其实他们是自己折磨自己，我去（长沙）会经常健身，去了一看全是我们的孩子在健身，我们曾经半夜12点遇到。这是一个演员对自己的基本要求，我站在台上，要让自己最完美的一面表现给观众。”

为了兼顾音乐剧和歌剧，节目组也一直在找到融合点，谈到歌曲的选择，廖昌永表示这几天也有朋友给他发微信或者微博留言说，“老师你们现在流行歌太多了是不是要多加些歌剧音乐剧？”他表示节目组一定会考虑以后加重一些歌剧音乐剧选段，“但我们还是依然在声乐这个专业里，除了歌剧音乐剧还有门类叫歌曲，我们还要学会演唱歌曲。”

余笛

当天，作为“上音四子”年纪最长的一位，余笛表示，“如果自己当时在学校读书的时候，会很羡慕他们，因为这么年轻就拥有了一流的舞台”，谈到郑云龙，余笛笑称，“大龙每次眼神都很感染我。嘴巴的杀伤力也很大，唱歌的时候真的很用全心，每次都很打动我”。

龚子棋

外表有些高冷的龚子棋言谈间还是充满温暖，他觉得大家非常纯粹，喜爱音乐，都是好兄弟。“蔡程昱是很多年的好朋友。嘎子哥第一次见面，觉得是西域王子下凡；笛哥是我的兄长和前辈；书剑是我们非常优秀的好学生，老师的好助手，同学的好领袖。”

同样出自上海音乐学院的“小男孩”方书剑谈到自己的表演经验时说，“我会看看电影，学习他们的演技，喜欢跳舞，跳舞和演戏是我音乐和唱歌另外两个梦想，我想学音乐剧的三门要齐门并进。”

蔡程昱、方书剑

人气选手阿云嘎从艺以来一直是A角首席，而节目中曾经走到替补的位置，让他内心的小宇宙重新爆发，他表示这次参加节目有脱胎换骨的，“我每次特别珍惜舞台，舞台上所有表现都想全力以赴，然后去衬我的搭档，我希望是和声服务主声，而不是去抢。”

谈到同是人气选手，也是同班同学的郑云龙，阿云嘎称自己“挺烦他的”，因为“我是从小看着他大的，从大一开始，大学刚入学的时候他的表情要夸张得多，天天以表情逗人乐，来了这个节目以后突然要走忧郁王子的范儿……但就装了那么一天，第二天他人设就崩了，我说你有本事装啊，他说我装不下去了。”阿云嘎笑着说，“他不是忧郁王子路线的，生活里特别逗，我们的关系也不用说，一个班里关系特别好，这么多年一直坚持音乐剧的，我们班里就我们俩，我们特别想一起演唱，就是导演组不给我们这个机会。”

当天，联合制片人邢丽琴也在现场透露：从第8期开始节目会进入新的阶段，会有新的舞美、新的规则，成员之间的合作包括重唱形式、人物关系也会再升级，具体如何刑丽琴卖了个关子表示还要暂时保密。