听得见的中国色，上海民族乐团和A先生的合作怎么样？

民乐牵手AI，会碰撞出什么样的火花？上海民族乐团原创新作《零·壹|中国色》交出了一份新鲜的答卷。

4月13日-14日，《零·壹|中国色》登台1862时尚艺术中心，首秀“上海之春”。

这是全国首台AI创作的民乐音乐会。“民族音乐与现代科技，实现了一次从零到壹的深度合作。”总策划罗小慈希望，通过这次音乐创新实验，为传统民乐的发展带来新的可能性。

演出现场

《零•壹|中国色》是上海民族乐团与腾讯音乐娱乐集团（TME）的合作项目，腾讯音乐和腾讯AI Lab联合研发的“琴乐大模型”，应用其中。

不同色彩折射着不同情绪，《零•壹|中国色》尝试用音乐来表达色彩背后的情绪。

长约80分钟的音乐会里，9首AI作曲的作品——笙《东方既白》、新笛与箜篌《松花》、古筝《娇红》、二胡《轻紫》、琵琶《揉蓝》、中国鼓《玄天》、唢呐《茶色》，以及器乐合奏《色雅》，陆续上演。

前8首曲目，乐团根据乐曲风格和演奏家的个人特点，精心选取了8种“中国色”。演奏家的服饰颜色，也和曲名中的颜色，相互呼应。

演出突破了传统的镜框式舞台，舞台背后是巨大的玻璃幕墙，流动的浦江美景直入眼帘。配合主舞台，现场还搭建了T台，不仅拓宽了视觉边界与演出空间，更拉近了演奏家与观众的距离。

演出现场

自2月底起，演奏家们陆续拿到AI创作的曲谱。第一次与AI合作，大家既新鲜又好奇，直呼这位神秘的作曲家为“A先生”。

“第一次试奏下来，我还挺意外的，挺好听的。”阮演奏家唐一雯说。筝演奏家陆莎莎第一次拿到乐谱时，同样很惊喜，“出来的音乐气质，让我惊讶。”

演出前，演奏家们进行了多次联排，也和“A先生”反复沟通，不断打磨作品，进行二度创作。

笙声部首席赵臻是笙《东方既白》的演出主力。最初拿到乐谱时，大家觉得它有点像管风琴作品，偏西方，缺少中国韵味，于是向AI提出修改指示，最终收获了一首有中国风、适合笙演奏的重奏作品，拓宽了作品的听感与美感。

“AI作曲不受传统作曲手法等固有框架的影响，创作会更自由。我们在AI曲谱中，感受到一些不太常规的表达，比如以前没有触碰过的节奏型或者旋律，受到很多启发。”赵臻说。

新笛与箜篌《松花》也有不小的变化，作品原本计划让笛箫与竖琴或手风琴合作，演奏家从配器、音色等角度，提出修改意见，一次次让AI不断完善。“AI在与我们结合的过程中，它会成熟，我们也会成熟。”新笛演奏家赵韵梦说。

在唢呐《茶色》中，唢呐演奏家胡晨韵扮演着重要角色，“有意思的是，它给出了一个结构，反而让我开动脑子，往里填写的空间会更大。”

“没想到，AI在保留琵琶原有韵味的基础上，融入流行元素，写出来的旋律很贴合时下年轻人的听感。”在琵琶《揉蓝》中，琵琶声部首席俞冰有着重要的发挥，在深入挖掘旋律后，他赋予了原有的AI调性更多的可能性，“有人物的情感在里面，更加有血肉之情。”

演出现场

在排练现场，罗小慈提醒大家，千万不要小看人工智能，因为人工智能在学习上很勤奋。同时，她也温馨提示大家，不用紧张，要大胆地借助这件工具。

罗小慈也敬佩藏在AI背后的工程师，“一个个都很厉害，各种指令输入，一通修改，曲目就进步神速。”

“AI写一整台的民乐，是我们第一次做，所以还是蛮忐忑的。”忐忑之中，罗小慈带着团队勇敢前行，“生在这个时代，我们避免不了人工智能的包裹。我们尝试往前走一步，看看艺术和科技、民乐和AI究竟会创造出什么样的作品，满足好奇心。”在她看来，艺术创作最难的不是没有经费，而是没有了创意，没有了好奇心。

4月27日，《零·壹|中国色》将在QQ音乐、QQ音乐视频号等线上播出，上海民族乐团专区也将同步上线。这台原创音乐会的上演，也为上海民族乐团2024-2025演出季拉开序幕。