边弹琴边指挥，他用双重身份演绎《蓝色狂想曲》

指挥家、钢琴家、管风琴演奏家，韦恩·马歇尔一直以多重音乐人的身份知名。

4月9日，这位“三栖”英国指挥首秀上海，率领维也纳广播交响乐团亮相上海东方艺术中心。这也是今年“上海之春”的参演节目。

音乐会上半场，马歇尔身兼钢琴、指挥双职，自弹自指，激情献演了格什温的《蓝色狂想曲》。这部诞生于1924年的经典之作，融合了古典、爵士和美国本土音乐元素，开创了美国音乐史的新纪元，今年迎来首演一百周年。

“他被誉为格什温作品的‘代言人’，没有谁比他更适合这场音乐会。”马歇尔和维也纳广播交响乐团结缘于25年前，团长安杰丽卡·莫瑟说，无论是演奏还是指挥，马歇尔的表现都具有启发性，尤其是他演绎《蓝色狂想曲》时的即兴发挥，充满活力。

在舞台上，以双重身份演绎《蓝色狂想曲》，一直是马歇尔的拿手好戏。在他看来，二者之间并不存在平衡的难题和割裂的情况。

少年时代，他受到了安德烈·普列文的启发——这是乐坛史上一位“百科全书式”的音乐全才，曾经统率伦敦交响乐团11年之久，以自弹自指《蓝色狂想曲》闻名。

“小时候，我就很崇拜这种演出方式，也想融入自己的表演中。”舞台上的马歇尔显然很享受，在演奏钢琴的同时指挥乐团，让他感觉到了对音乐的整体掌控。

音乐会下半场，维也纳广播交响乐团画风一转，带来了电影配乐“最强王者”约翰•威廉姆斯的代表作。《星球大战》《辛德勒的名单》《侏罗纪公园》《夺宝奇兵》《大白鲨》《E.T.外星人》《哈利·波特》等耳熟能详的好莱坞电影旋律，飞到耳畔，让人忍不住跺起脚、跟着哼起来。

在强手如林的“音乐之都”维也纳，维也纳广播交响乐团有自己的辨识度。乐团一方面传承德奥经典，一方面把极大热情投向现当代音乐。同时，乐团在电影音乐领域也取得了骄人成绩，不仅为多部电影录制过原声，也是电影音乐盛典“好莱坞在维也纳”的指定乐团。

在团长看来，保持乐团的活力，演奏多样化的音乐，吸引年轻观众群体，是乐团的一种责任。而在率团演绎观众烂熟于心的电影配乐时，马歇尔认为，关键在于“二度创作”，“需要我和乐团齐心协力，共同完成重新的创作。”

约翰•威廉姆斯也是马歇尔最佩服的电影作曲家，“他对电影音乐有革命性的贡献。他的音乐宏大、浪漫、华丽，受到了理查·斯特劳斯、马勒等晚期浪漫主义时代作曲家的风格影响。”马歇尔也是电影迷，喜欢动作片，虽然不太热衷《哈利·波特》《指环王》等奇幻类电影，但并不妨碍他欣赏这些电影中的音乐。

“欢乐、魔力的一晚！”乐评人李长缨如此形容现场。马歇尔兼具绅士风度和爵士精神，弹指“蓝狂”后，又过了一把管风琴的瘾，堪称惊喜“彩蛋”。维也纳广播交响乐团震撼的音响堪比“发烧天碟”，任何乐曲都能开“自驾”模式，尤其在演电影音乐时，每位乐手都投入和陶醉，奏得极其开心。

马歇尔三岁开始和钢琴亲密接触，三十多岁才转道指挥，如今还时不时以管风琴演奏家的身份和乐团合作，“三个身份，没有孰轻孰重，都在我的音乐事业里扮演着重要角色。”

私下里的马歇尔喜欢摄影、录音，常常将和演出相关的摄影、录音发布在社交媒体，和观众共享。

“观众会好奇，一场音乐会的背后，有哪些彩蛋、花絮，有哪些不为人知的故事。”看粉丝留言让他觉得有趣，因为总能听到一些平时听不到的评论，大部分人的评价都很友好，也有恶意评价，他会毫不留情，直接拉黑。

第一次来上海，马歇尔还没来得及好好打量、仔细探索这座城市，“我很期待演出之后，去看看上海的地标建筑、文化场所。”