非遗文化与都市生活交融之美——滑稽戏《蒸蒸日上》的文化特点

滑稽戏《蒸蒸日上》剧照

上海原创剧目——大型滑稽戏《蒸蒸日上》，继今年1月初在沪献演三场后，经修改复排，又将于2月29日在天蟾逸夫舞台再次拉开帷幕。

《蒸蒸日上》，剧名响亮，热气腾腾。年初推出时，场场满座，效果甚佳，现场笑声满堂，赢得观众口碑，获得专家好评。这出由上海人民滑稽剧团创作演出的滑稽戏，围绕“南翔小笼”150年发展的曲折经历，深刻揭示了相关的两户人家几代人在动荡的社会中的坎坷命运，生动演绎了“南翔小笼”作为中华名小吃、非物质文化遗产的传奇故事。

充满地方特色的上海味道

滑稽戏，是上海及周边吴语地区的地方传统戏剧，是国家级非物质文化遗产之一，是沪上观众喜闻乐见的一种戏剧。它具有浓郁的上海地方特色。

而南翔小笼包是上海有名的传统小吃。它起源于上海南翔镇，清代同治十年，镇上日华轩（戏中改为“日升楼”）点心店主创制了一种“个小、皮薄、馅丰、肉嫩、汁鲜”的小笼包子。品尝时，先要小咬一口，咬出个小洞，就着吸吮汤汁，再吃皮子和肉馅。那是一种味蕾享受，是印入记忆的“上海味道”。2014年，“南翔小笼”制作技艺正式入选国家级非物质文化遗产名录。

滑稽戏《蒸蒸日上》，巧妙嫁接，将两项“非遗”无缝结合，将两种不同样式的“上海味道”有机融合。这两种“非遗”，性气相投，交融混合，兑调契合，添香出彩，相得益彰，生出更浓郁的“上海味道”。

本剧导演舒悦直言：“自己想做的，就是在舞台上呈现一次文化自觉与老字号品牌的相遇之旅，一场传统文化与现代生活的相融之欢，一次非遗文化与‘90后’‘00后’的碰撞之美。”

注重地方特色，紧扣“上海味道”，这是一次成功的戏剧创作的探索，也是一次弘扬中华品牌的戏剧艺术实践，并为戏剧工作者拓展创作视界留下有益的启示。

发挥滑稽戏优势的喜剧效果

上海滑稽戏，发端于市井坊间，起步于本地说唱逗笑的“独脚戏”，后来借鉴清末民初“文明戏”的表演样式，并吸纳了各地传统戏曲多种元素，从滑稽新剧到滑稽喜剧，逐步沿革形成为一个独立剧种。

这一剧种成型至今，约有百年历史。当年定名为“滑稽戏”，想来不是随意取名，还是有点历史内涵的。我国西汉时期史学家司马迁在2100多年前所著的皇皇史书《史记》中，就写了《滑稽列传》。这是专记滑稽人物的类传。滑稽是言辞流利、正言若反、思维敏捷、具有讽谏才能的意涵。后世沿用为诙谐幽默之意。笔者虽未细考，但觉得以“滑稽”给此剧种定名，并无不妥。

上海滑稽戏，表演形式，丰富多样，不拘一格；说说唱唱，随时切换；南腔北调，时戏时歌；灵活包容，应时而变。上海观众，喜闻乐见。

《蒸蒸日上》正是发挥了上海滑稽戏的优势，调动了南腔北调各种搞笑手段，吸取了网络短视频聪慧短捷的养分，借鉴了现代舞美的先进技术，才打造出一部出彩的大型滑稽戏。

这部戏的成功，还因为它延续了上海人民滑稽剧团的喜剧“基因”，传承发扬了该团滑稽剧作（如《七十二家房客》）诙谐、轻松的风格。《蒸蒸日上》在今年1月初的三场演出中，场场座无虚席，全场笑声不断。

1月8日，在《蒸蒸日上》新戏研讨会上，不少专家对此剧赞许有加。上海沪剧院国家一级作曲家汝金山说：“这出戏好看，我很长时间没有看到这么好看的滑稽戏了！”上海戏剧学院教授戴平说：“这出戏切口小，呈现的内容丰富，而且那么好看。”人民日报海外版原副总编辑刘玉琴说：“不是所有的剧种都能像滑稽戏这样包容面广，跨界而不生硬，滑稽而不油滑。此剧含意深刻，喜闻乐见，滑稽戏剧种的优势得到了充分发挥。”中央文史馆馆员、中国文艺评论家协会原主席仲呈祥盛赞《蒸蒸日上》“高扬地方的文化优势，以一种可贵的文化自信和文化自觉的意识配置好地方独有的文化资源。”

适应时代需求的创新演艺

《蒸蒸日上》的可贵之处，是它在充分发挥滑稽戏传统优势时，还适应时代的变化和观众的需求，追求新变化、新表达，在表演形式上不断创新。譬如戏中不断出现的古猗园大门前的两只“石狮子”，戏份很重，十分抢眼。其实“石狮子”，是由两位演员饰演的。这对“石狮”以历史见证者的身份，在每一场幕启时，就会以“独脚戏”的方式，用诙谐、幽默的对答话语来过渡、串联剧情。这是将曲艺和戏剧有机结合，创新意味很浓，喙头运用巧妙。

再如戏中穿插借用“流行歌”的曲调，填词演唱；还在剧中喜庆场合，加入欢快的戏曲锣鼓渲染气氛。

又如，在此剧“尾声”中，剧组还邀请古猗园正宗“南翔小笼”的大师傅上台展示手艺，让舞台上飘来正宗、诱人的小笼包香味，一时间台上台下真情互动，观众席则发出欢快的笑声。

以小见大观照历史的文化价值

好的戏剧，切入的口子要小。如老舍的《茶馆》，它通过北平一家“茶馆”这个小小的“窗口”，推出了我国晚清到民国时期的各色人物，生动再现了那个时期的社会群像，进而艺术地浓缩了我国社会变迁的悲苦历程。滑稽戏《蒸蒸日上》，也是以小见大，从一只小小的南翔小笼包子切入，观照上海点心行业的百年历史，深刻揭示了上海品牌的创业艰辛。

好的戏剧，要把人物演活。元代著名戏剧家关汉卿的《窦娥冤》感天动地，历久难忘。《蒸蒸日上》在塑造人物上，也独具匠心。主演潘前卫，一人分饰三角，从晚清时期“南翔小笼”传承人演起，一直到改革开放后“南翔小笼”的掌门者，跨越百年，历经坎坷，但代代接力，技艺相传，倾尽心力，让“南翔小笼”这一优秀品牌守正传承，创新发展。

潘前卫下足功夫，将这三个人物演出了层次感，三人守护南翔小笼品牌的目标虽然是一致的，但在性格上却有明显差异。第一代包阿兴，厚道，踏实肯干；第二代包天成，刚直，有民族气节；第三代包小龙，做好小笼“一根筋”，拓展品牌全身心。

好的戏剧，要巧妙地设置悬念。《蒸蒸日上》引人注目的悬念，就是制作“南翔小笼”的秘方。正因为这个秘方，多次引发激烈的戏剧冲突：“南翔小笼”第二代传承人为了守护秘方，甚至不惜断手搏命！

戏剧“尾声”，改革开放，喜逢盛世，“南翔小笼”改革体制，事业兴旺。观众牵念的制作“秘方”，也终于揭晓历史的秘密。

乐止幕落，笑声绕梁。现场观众意犹未尽，自然会想到，原来传承“南翔小笼”的包氏家族，百年来坚持的朴素理念，几代人珍藏的、甚至不惜用生命守护的核心秘密，是“中国人的良心”！

（本文刊载于2024年2月28日《文汇报》 文艺评论）