《长安三万里》制片人宋依依：探索传统文化的动画工业表达

2024年央视春晚和元宵节晚会的分会场，都出现了动画电影《长安三万里》中的李白，洒脱豪迈的唐代诗人借助动画AR穿越到古都西安与今人同诵诗文的场景，再次引发人们对于中国历史和传统文化的浓厚兴趣。春节期间，西安、洛阳等地也开展了多项与古诗有关的文旅项目。围绕传统文化的动画工业表达、中国动画工业发展等问题，近日，上海社会科学院文学研究所副研究员刘春访问了《长安三万里》制片人宋依依。

2024年央视春晚西安分会场

【对话】

上映版就是团队认定最好的版本

刘春：《长安三万里》是追光动画成立十年之际推出的第八部动画长片，影片得到广泛关注，也获得了多项荣誉，可以说这部动画片已经达到了“出圈”效果。请你简单介绍一下电影的创作情况。你是在内容创意阶段还是具体执行阶段介入的，主要负责哪些方面？在此过程中遇到过什么困难，又是如何突破的？

宋依依：非常感谢大家对《长安三万里》的认可。我是从电影立项就跟着这个项目的。整部片子从创意到剧本完成、动画制作完成、直到宣发上映，一共是三年时间，前期调研和筹备大概有一年多。

《长安三万里》和其他项目相比，最大的不同就是题材的创新，相应地，创作过程也会有一定的特殊性。比如，它是我们所有项目里买书最多的一个。创作早期，我和导演、还有总监们有一个书单，尽可能补充相关的背景知识，还组织了读书分享会。我们找了专业的礼仪指导进行礼仪培训。主创们一起去了西安、松州古城、潼关等多个地方实地采风。当你切身处在真实的地理环境，才会对史料上记载的事件和人物有更深刻、全面的理解。

还有，这部电影可能是我们做过的角色版本数最多的一个项目。比如，高适从八岁一直到六十多岁去世，中间涉及差不多二十五个不同时间段的高适的人物版本，李白的人物版本差不多有也有十五个。这对动画电影来说是非常多了。

《长安三万里》主创人员合影

刘春：请你简单介绍一下追光的动画制作流程。另外，剧本创作和模型、合成、特效、灯光等工作全部都是追光自己完成，还是会请一些外包团队，大概占比多少？

宋依依：简单来说，我们大部分的制作包括前期的创作都是由内部团队完成的，会有一些外包，但是占比非常少，可能也就百分之五到十的比率，或者更低。

说到我们的制作流程，大概制作环节会分为十四五个。我们在有第一版的故事板之后，就会制定一个很详细的制片层面的计划。而这个计划也依附于制作流程，依附于我们每个环节的产能和假定来制作。

从制片计划上，动画电影可能与真人电影最大的区别，就在于我们会把计划做得尽可能详尽，会在开始正式进入中期制作之前，就把所有的工作计划精确到天。比如哪天上映、什么时间点完成哪一场戏或者哪一个镜头，都会有一个相对比较细致的制片计划。

刘春：如果现在回顾整个项目创作，你觉得还有哪些遗憾，又有哪些地方值得坚持？

宋依依：遗憾肯定是非常多的，电影本来就是遗憾的艺术，之前我和导演其实也聊过这个问题，在我们内心肯定有很多遗憾。但就目前呈现来讲，上映的版本就是我们团队所有人认定的最好、最完美的版本。坚持的话，我觉得还是不要忘记创作的初心吧。虽然现在《长安三万里》获得了很多好评，也有不错的票房成绩，但我们还都是创作者，最终还是要回到创作中去。现在这个阶段，导演和我都已经进入了新项目的创作——我觉得这才是我们认为最快乐的事情。

《长安三万里》导演谢君伟、邹靖，制片人宋依依工作照。

刘春：《白蛇：缘起》《新神榜：哪吒重生》等作品已在美国网飞（Netflix）上线，《长安三万里》有在海外院线上映或互联网平台播出吗？这部影片的海外推广情况如何？

宋依依：这方面我们肯定会特别重视，也在努力去做。追光所有的项目，我们都会做海外的发行上映。目前《长安三万里》在中国香港、北美都有上映过，其他地方我们也在沟通和接洽中。

我们还是希望中国传统文化能够有更多走出去的机会，所以也会很认真地去对待这件事情，比如现在的英文的字幕就推敲了很多个版本，这可能也是我们追光所有项目里边英文字幕校对版本最多的一个。我觉得它在海外还是会有很多机会的。

刘春：追光作为成立只有短短十年的民营动画企业，应该说成长速度非常迅速。请问追光动画如何界定出品影片的市场定位，比如受众、主旨、风格等。公司成立以来，创作策略有过调整吗？如果有，具体依据是什么。

宋依依：追光从成立以来一直坚持做的一件事情，就是中国团队为中国观众讲述中国故事，这个创作理念是我们从来没有改变过的，虽然早期几部作品是合家欢的方向，后来就又调整为年轻向了。现在的《长安三万里》从规划上，可能算是着重考虑青年观众，同时兼顾合家欢需求，但总的来说，还是秉承公司创作理念，坚持做中国人自己的故事；其次，虽然大家都知道追光一直在借助中国传统文化，以及像“长安”这种中国历史题材来讲故事，但我们同时也在观察现在的年轻人，会结合当代观众所关心的事情和年轻人的心理去创作。我觉得这两者的结合非常重要。

制片人宋依依代表团队领取第36届中国电影“金鸡奖”最佳美术片奖。

刘春：我也注意追光动画会突出的一个特点，就是会从不同层面对时代文化，尤其是青年观众关注的热点现象、文化心理做出有效回应。请问基于你的观察，当前国产动画片和日本、好莱坞的优秀动画电影相比，有哪些方面的优势，又有哪些不足？

宋依依：我觉得，现在的国产动画电影，很难再把它跟日本和好莱坞的动画放在一块儿去比较，因为它现在已经形成了很明确的中国动画电影风格。当然了，日本和好莱坞都有很多非常优秀的动画电影，这是毋庸置疑的，但这三者是完全不同的类型，在视觉风格、叙事上都有非常多的不同。

我觉得对于中国市场，中国动画最大的优势，就是我们在讲中国人自己的文化和中国人关心的故事。如果说有哪些不足呢，我觉得可能在技术层面还不够成熟，同等技术难度的东西，也许我们的制作效率不会非常高，对于新技术的开发能力可能也没有国外那么先进，但我觉得这个差距并不影响我们去做好的片子和创作好的题材。

同时，我们也在对技术做很深层的研究和探索。动画电影有一个非常重要的特点，就是技术和艺术相结合，这两者是不太能分割的。动画电影就是一个从零到有的创作过程，每一位制作者都非常重要，技术的精进也会为我们打开更多想象的大门。现在的中国观众已经有他们自己的喜好。我觉得这一点从行业来讲，非常让人高兴，放到十年前，大家可能很难想到会有今天这样好的局面。

中国动画市场的产能，还有更大上升空间

刘春：那么追光的动画制作操作系统有什么独到之处吗？面对人工智能、VR等技术挑战，追光有什么技术方面的前瞻布局吗？

宋依依：追光动画的制作流程和制作体系确实是我们能实现产出的基础。就国内来讲，像追光这样工业化生产的公司非常少，甚至可以说屈指可数。这是追光比较独特的地方，也正因为如此才能够保证追光一年一部的产量，而且非常稳定。

其次，从技术前瞻性来说，我们现在有自己的研发部门，同时也会去开发专门提供给制作使用的云平台系统，希望能够有自己的CG管理软件；公司也会考虑未来的技术布局。我们现在做动画电影所使用的软件大部分都是依附于美国，比如说像玛雅（Maya）、胡迪尼（Houdini）这些常用软件，国内还没有这方面的软件支持，我们就此也有一些长期布局。总的来说，追光还是非常重视技术开发这一领域的。

《长安三万里》获得第十届丝绸之路国际电影节“金丝路奖”最佳动画片奖。

刘春：坦白地说，当前中国动画电影和真人电影相比，在市场份额、社会关注度、政策扶持、人才培养等方面尚有差距，能够引起全面关注的动画作品还比较有限。依据你的制作经验，就产业链和产业环境而言，当前国产动画电影的产业短板在哪里，需要从哪些方面提升？

宋依依：应该看到动画电影有着非常大的市场潜力。从美国或者说北美的票房来看，他们每年动画片的占比在百分之十五以上，相较而言，国内的动画电影还是有着非常大的市场潜力。说到现在的产业短板，我觉得目前中国动画市场的产能不是很高，每年能数得上的大制作，可能也就那么两三部，而整个国内的动画电影市场应该也可以有更大的体量。现实情况是如果片子的总产能没有那么高，肯定总票房会受到直接影响。所以，我还是希望有更多的人才能够加入这个行业。

此外，动画人才的培养也应该受到重视。大多数高校培养的动画专业毕业生，并不能直接在行业中发挥作用，还需要经过产业学习和培训，才能够真正成为一名合格的制作者。这一点我觉得可能跟这个行业相对较新也有关系。很多学校也希望跟产业接轨；而有行业经验、从产业回到学校的老师是非常稀缺的。所以我是觉得整个教育和人才培养这方面还需要提升。不一定局限在高校，可能一些专业性比较强的动画学校，或者面向动画毕业生，帮助他们了解行业要求、提高专业技能的一些培训都是非常好的。这样也能帮助整个行业从制作等各个层面，变得越来越规范。

《白蛇：浮生》定档海报

刘春：最后请你简单介绍一下未来追光动画的创作计划。非常期待再次看到追光出品，也希望追光能够再次掀起新的观影热潮。

宋依依：追光未来已经确定了几部作品。今年暑假我们会上映《白蛇：浮生》，也就是“白蛇系列”的第三部，其他项目暂时可能还没有办法透露。但是再后面的一部作品，已经开始进入前期制作了，还有两个项目目前正处在剧本开发阶段。谢谢大家的关心，我们也会努力做出更好的作品！