王安忆为母亲茹志鹃小说编剧，上海芭蕾舞团将推出《百合花》

2月24日，元宵节当天，上海芭蕾舞团对外发布了原创芭蕾舞剧《百合花》的创排消息，并展示了阶段性排演成果。

主创和演员合影

《百合花》根据作家茹志鹃1958年发表的同名小说改编，由作家王安忆担任编剧，编导王舸执导，是上海芭蕾舞团为庆祝中华人民共和国成立75周年全新创作的红色题材作品。

舞剧在原著基础上进行戏剧性扩充，通过通讯员、新媳妇、文工团女战士三个不同身份、不同性格、不同生活背景的人物因“借被子”这件小事而产生的交集，将三人之间如百合花般质朴、真挚、美好的情感娓娓道来。

小说里的战斗，正是发生于1946年的苏中七战七捷，而指挥部所在地就是现在的江苏海安。当时，茹志鹃在总攻团的前线包扎所做战勤工作，她接到的第一个工作，正是去借被子。无数以“新媳妇”为代表的当地百姓，将自己所能提供的一切物资都奉献了出来。

茹志鹃也是作家王安忆的母亲。“这是母亲三十岁出头写的，是青春写作。”王安忆在发布现场回忆，母亲创作小说的1958年，其家庭正在经历严重的挫折，小说后来得到茅盾的肯定，拯救了全家。

王安忆接受采访

“母亲1998年去世，没想到大家还记得这篇小说，能做这么一个排演，特别感动！”王安忆说，小说存在于纸面，很难变成直观的舞蹈，需要很多人共同努力、共同协作，“我是写小说的，习惯于个人劳动，现在看到这么多人一起完成一项工作，挺有信心的，不像一个人那么寂寞。”

“小说很简单，需要大量内容去填充，工作量很大。”第一次为舞蹈做编剧，王安忆坦言是困难的，作家、编剧陈白尘曾经想把这篇小说改成电影剧本，她在编剧时也参考了电影剧本的草稿本。

王安忆（中）在通气会现场

“小说靠文字传递，文字更自由，但也有局限，不能直接看到。现在是用舞蹈、用人体来表现，更生动，更感性。”王安忆说，主创团队将舞剧作为“青春剧”来打造，这个定位让人眼前一亮， “‘借被子’很难处理，因为太日常了，动作很写实，但是导演有招，处理得很生动、很明白，让人意外。”新媳妇和丈夫在新婚夜的那场戏，也让王安忆感动，“现场处理得很大胆，我认为这一段应该反复出现，以强调这床被子对新媳妇的重要。”

“王安忆老师做编剧，给了我们特别大的帮助！”上海芭蕾舞团团长辛丽丽回忆，当初向王安忆发出创作邀请时，“她一口就答应了，我们没有理由不做好，大家对作品的探讨至今已有十几次。”

辛丽丽和主创团队

王舸曾经创排《天路》《五星出东方》《旗帜》《歌唱祖国》等舞剧，多次荣获五个一工程奖、文华奖、荷花奖等各类大奖，如今又以编导身份来到《百合花》。“现在是一个小阶段的开始，我希望留一部好戏在团里。”发布现场，王舸对自己也对主创提出要求，一起把这部戏做好做强。

曾经为《永不消逝的电波》作曲的杨帆，担任《百合花》作曲，音乐上已有阶段性的成果。杨帆还记得，少年时代读书时，课本里就有《百合花》，“当王导跟我说要做《百合花》时，我第一时间把它翻了出来，非常喜欢。”杨帆的老家在泰州姜堰，离故事发生地很近，他本人也有军人情结，“收到邀请后，我立刻去翻家里的相册，找到了爷爷奶奶穿军装的黑白照片。军人题材、红色题材，我们永远不应该忘记，这是严肃的命题。”

“这不是简单的历史题材创作，需要定位于海派芭蕾的基础上。”负责导演台本的张萍介绍，小说《百合花》借用茅盾的评价，是“简单又丰富”，“情节很简单，但人物形象非常丰富。茹志鹃老师提供了小说文本，王安忆老师又把小说转换成了特别好的戏剧文本，我们需要做好发现工作、连接工作。”

负责人物造型设计的孙晓红也来到现场，观察导演、演员对这部戏的诠释，“我们必须走近人物、走近角色，才能把人物塑造好，既紧张又有压力。”负责服装设计的崔晓东说，海派芭蕾需要融入当代审美，“当时的革命风格比较写实、比较朴实，但我们要突破写实，做得更浪漫。”