清沽美酒，斜插瓶花

瓶，口小而腹大，又因其音同“平”而寓“平安吉祥”。在古代陶瓷器中，陶瓷瓶类造型丰富，《陶雅》谓：“瓶之式样，千变万化，无有穷期，故瓶独尊于他品。”而梅瓶作为瓶式的一种，素有“天下第一瓶”之称，是中国陶瓷史上沿用千余年之久的经典瓶型之一。

▲定窑白釉刻花花卉纹梅瓶 宋 故宫博物院藏

▲磁州窑白地黑花花卉纹梅瓶 宋 故宫博物院藏

梅瓶，小口短颈，丰肩圆折，直腹斜收。从文物资料来看，这一瓶式最早出现于唐代，兴于赵宋，元明清尤盛不衰。

▲唐 白釉梅瓶 北京故宫博物院藏

古时南北几大陶瓷名窑皆有梅瓶出产。除陶瓷外，金银、铜、漆等制品中，亦不乏此样式。在古代墓葬壁面装饰、寺观壁画及传世画作中，我们可以看到大量梅瓶的图画资料。

▲左：山西大同，金，正隆六年徐龟墓备酒宴乐壁画，中：河北宣化，辽,大安九年(1093)张文藻墓前室东壁壁画，右：河北宣化，辽，天庆六年(1116）张世卿墓后室南壁壁画；

▲明 佚名《宋人戏猫图轴》台北故宫博物院藏

▲明 唐寅临李伯时《饮中八仙图》 辽宁省博物馆藏

▲元 佚名《第四嘎礼嘎尊者轴》台北故宫博物院藏

梅瓶最初的用途与贮酒有关。这一瓶式虽始见于唐代，但“梅瓶”的雅称直到清末《陶雅》一书中才出现——“瓶之佳者，曰观音尊、曰天球、曰傅捧凳 、曰胆、曰美人肩…曰梅瓶… 。”在宋代，梅瓶又被称为“经瓶”。这与宋朝的“讲经”制度有关。

讲经是汉唐以来，帝王为讲史论经而设的御前讲席。讲经结束后的宴席上，君臣常用此瓶装酒宴饮，故这种“小口、短颈、丰肩、瘦底”的瓶式便被称为“经瓶”了。

在宋人赵令畤所写的《侯鲭录》中，也有“陶人之为器有酒经焉...似瓦壶之制，小颈，环口，修腹，受一斗”的记载。

作为一种实用盛酒器皿，早期梅瓶器型一般较大，常配有盖防止酒精挥发。

有的梅瓶瓶身还会写上“清沽美酒”“醉乡酒海”等与酒相关的宣传文字，并广见于民间瓦舍酒肆，折射出古代街市贸易的热闹繁荣。

▲宋 磁州窑白地黑花“清沽美酒”瓶 上海博物馆藏

▲金 磁州窑白地黑花“醉乡酒海”瓶 上海博物馆藏

▲元 钧窑天蓝釉紫红斑梅瓶 北京故宫博物院藏

和大部分瓶类器一样，梅瓶在日常使用过程中其实并没有非常严苛的功能划分。如宋诗所写，“可是近来疎（shū，同“疏”）酒盏，酒瓶今已作花瓶”。用来装酒的梅瓶，酒饮尽后，也可转作花瓶使用。

在插花繁盛的宋代，酒器与花器之间更无壁垒鸿沟可言。梅瓶这一瓶式虽主要用来盛酒，但也可在花事、茶事、香事等场合，作插花、陈设用。

▲宋 “元本赵家花瓶”铭白釉划花梅瓶
郑州中原古陶瓷标本博物馆藏

▲《山亭纳凉图轴》明 周臣 台北故宫博物院藏

一些精工制作的瓷质梅瓶在古代售价不菲，它们既可清沽美酒，亦可盛装花卉草木闲雅自然之趣，同时也在士人居所、寺院社堂的袅袅香事间隐现。

发展至后期，制作精雅考究的陶瓷梅瓶，逐渐从日用壶瓶中分离出来，演变成一种陈设器，用于插花及观赏。

▲宋 景德镇窑青白釉刻花梅瓶 北京故宫博物院藏

▲元 景德镇窑青花海水白龙纹八方梅瓶 北京故宫博物院藏

▲明 宜兴窑塑贴莲花纹梅瓶 北京故宫博物院藏

▲明嘉靖 霁蓝釉梅瓶 北京故宫博物院藏

▲清雍正 粉彩人鹿纹梅瓶 北京故宫博物院藏

而关于这种“小口、短颈、丰肩、瘦底”瓶式“梅瓶”雅称的来源，近代学者许之衡则在《饮流斋说瓷》一书推测，因其口径细小而得名：“梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。”

在中国漫长陶瓷史中，亭亭玉立的梅瓶自诞生至今仍广受人们喜爱，成为传承千余年之久的古典瓶式。

风格百变的博雅梅瓶，自唐宋醉乡酒海而来，逐渐演变成承载不同时代生活、家居、陈设美学的涵韵赏器。

虞美人，又名满园春，一年生草本，茎直挺而有毛。虞美人的花纤细柔雅，无风亦似自摇，风动时更是飘然欲飞，宛如蝶翅飞舞。此花较罕见绘于瓷器之上，凡所见者皆为康雍乾三朝御制珐琅彩上，青花瓷罕有虞美人纹。

整体图案虚实结合，盎然生动。虞美人沿梅瓶曲线粲然盛开，摇曳婆娑，姿态灵动，似朵朵青云迎风而起。

宝莲灯，又名珍珠宝莲、美丁花等，因它有着硕大而悬垂的粉色花苞，与神话传说中的宝莲灯意象相通，因此便有了“宝莲灯”的雅号。纵观陶瓷器以宝莲灯纹入瓷者，过往未曾有过，今观复以此花为主题绘青花梅瓶，实属创新之举。

此青花宝莲灯纹梅瓶，追淳古之韵，兼新雅之风。使用传统优质青花颜料，于绘画技法上创新为之，用线条呈现花叶形态及动式。

在疏密有致、浓淡各异的线条描绘下，宝莲灯花叶似朵朵云霞，片片彩绸，点缀于梅瓶上。整体图案，繁盛绚丽，华贵典雅。

虞美人，迎风袖舞。宝莲灯，妙意天真。此观复九宫系列青花花卉纹瓶，口细颈短，端肩收腰，高不盈尺，用作插花可与花枝丰瘦相谐，用作清赏可置于桌案之上。