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如果不摇摆，人生算白来

2024-01-12 11:56

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

编按：在生活中，人们对于爵士的印象大多还停留在鸡尾酒会或咖啡厅里的背景音乐，仿佛它是某种慵懒小资和暧昧男女的气氛担当。然而真的是这样吗？

电影《爱乐之城》中男主Seb向Mia介绍爵士乐时有这样一句台词“It’s conflict. It's compromise. And it’s brand new every time.”。真正的爵士是冲突与妥协的混合体，小号高亢，中萨柔和，键盘绚丽，贝司和鼓点则是swing里的灵魂所在，所有的一切都来自于乐手在电光火石间的灵感与演绎，每一次的奇妙组合与暗自较劲，都使它变得独一无二又令人惊叹。

1月7日晚，雅众文化联袂上海图书馆东馆，举办了泰德·乔亚著作《爵士乐标准曲：曲库导读》的新书分享演奏会，出席活动的嘉宾包括上海音乐学院教授陶辛、著名爵士吉他演奏家张雄关，以及本书的三位译者——李剑敏、李皖、张文昭。

陶辛

博士，上海音乐学院教授，博士研究生导师。研究方向：西方音乐史、流行音乐研究、音乐戏剧理论、艺术管理。历任：上海音乐学院音乐学系西方音乐教研室主任、音乐分析教研室主任，艺术管理系副主任、学科带头人。奥地利克莱姆斯多瑙大学访问教授。“艺术导赏”理念倡导者和实践者，长期致力于音乐艺术的社会普及推广。

张雄关

2015年瑞士蒙特勒爵士吉他大赛“全球十大杰出爵士吉他手”称号的获得者。本科就读于上海音乐学院现代器乐与打击乐系，师从台湾爵士吉他大师廖季文；后于美国新英格兰音乐学院取得硕士学位。归国后任教于上海音乐学院，教授爵士吉他独奏、爵士乐创编等专业课程。其中《爵士乐创编》课程获评“上海音乐学院2022年度年度本科重点课程”。他的学生曾荣获南非、美国、瑞士、加拿大、俄罗斯、法国等国际大赛的大奖，并于上海音乐厅、上音歌剧院举办原创专场音乐会。

2023年出版发表了国内第一本爵士吉他专业教学用书《爵士吉他即兴演奏教程》，并于同年发表《我们的布鲁斯-爵士吉他原创作品曲集》；出版发行过四张个人原创专辑，并获得中国唱工委“年度最佳爵士演奏专辑”提名；发起的“爵士室内乐”项目获得了上海市教委“晨光”计划的资助。

张雄关致力于爵士乐与古典、民乐等不同音乐风格的融合，曾在上海音乐厅、上海交响乐团、上海东方艺术中心、上音歌剧院、北京中山公园音乐堂举办个人音乐会，并亮相于上海、台湾、俄罗斯、保加利亚、德国、塞尔维亚、美国等地举办的各大音乐节。

李剑敏

1999年毕业于厦门大学新闻传播系国际新闻专业。历任中国国际广播电台、《中国新闻周刊》《凤凰周刊》、美国《体育画报》中文版记者、编辑。现为译者、出版人，译有《爵士乐史》《小红马》《北欧神话》《发条钟》等数百万字。

李皖

职业报人，业余写作。有著译20余种，著作《听者有心》《民谣流域》等，译著《列侬与洋子的最后谈话》《鲍勃·迪伦诗歌集》（合译）等。曾任华语音乐传媒奖多届评审团主席。

张文昭

香港中文大学音乐人类学博士，教师、学者、译者。出版译著“牛津音乐人文读本”《布鲁斯》卷。

本书入选曲目就是当今爵士乐标准曲的基石——而它们亦是我人生的配乐。由此，谨以本书献给这些作品，以及那些勇于创造的心灵，不仅是作曲家，还有迄今为止不断演绎、推陈出新的演奏家。他们让老歌换了新家，这让我备受鼓舞。——泰德·乔亚

整场活动在张雄关老师的演绎中缓缓拉开序幕，以书中五首经典的爵士乐标准曲——《蓝色蒙克》（Blue Monk）《吻之序曲》（Prelude to a Kiss）《星光下的史黛拉》（Stella by Starlight）《唐娜·李》（Donna Lee）和《我的守护神》（Someone to Watch over Me）——作为贯穿分享会的线索，嘉宾们共同探讨了爵士乐标准曲的诞生与爵士乐史的发展历程活动。

开场曲选择的是爵士钢琴家塞洛纽斯·蒙克（Thelonious Monk）的《蓝色蒙克》（Blue Monk），带领听众们一起回到爵士乐的根源，从布鲁斯开始出发。比之钢琴演奏的初始版本，张老师用吉他带来的全新演绎，突出旋律结构清晰的魅力，带出原作者有趣的个性和这首曲子诙谐的风格。

如果爵士乐史是一座森林，《爵士乐标准曲：曲库导读》中精选的266首歌曲便是一棵棵独具风格的树，为想了解森林的人提供了切实的参照物。

我刚出道之时急需的参考书尚未面世，且迄今仍是如此。我想深入探究这些成为伟大爵士乐演奏——就此而言，经常与作曲家的原始意图南辕北辙——之灵感源泉的作品。作为爵士乐之构成要素，作为即兴的跳板，作为创造性再诠释的激发，我想要一本这些标准曲的工具书。这也是本书的宗旨：作为标准保留曲目的概览，多年前我眼巴巴地盼着有人给我一本不论对音乐家、批评家、历史学家抑或只是爵士乐迷和爱好者都有所注意的指南。——泰德·乔亚

对普通乐迷来说，这本书是大家进入爵士乐、学习了解爵士乐的一扇门，是一本关于爵士乐的权威指南，我们能在书中听266首歌曲说出它们的故事，感受历史的沉淀与每一位闪闪发光的艺术家共同促进了爵士乐的发展。作者泰德·乔亚既犀利又温和，以专业的演奏者和音乐人思维，把专业性的知识诉诸大众，将爵士乐标准曲讲得清晰明了。他不仅把歌曲与背后的故事叙述得风趣有加，解读音乐的方式也千变万化，常常带给读者非常强的冲击力。他在有限的篇幅中展开描绘出广阔的内容，爵士乐史也尽在此中。

爵士从来都属于未来，让人们爱上爵士，需要时间，但它终究不会湮没在历史的风尘中。本次活动的预约名额一经开放便爆满，在商榷下两次提高了报名的总人数限制，颇有些“一票难求”的热闹劲。同时没能到现场参加活动的朋友们也一齐蹲守在线上直播间，实时点赞和评论，几度刷新直播间的在线人数与火热度。

五位嘉宾也就场内场外观众、读者的积极提问，释义解答了诸如何为标准曲的“标准“、什么是爵士乐、爵士乐演奏时是否有创造力的边界等等问题，将对音乐的探讨延伸到更丰富的场景中。爵士乐可以是Ragtime的快节奏，可以是Swing，Tap Dance和Walking Bass，也可以是蓝调唱腔，它让我们可以从不同角度展开，诠释和讨论摇摆乐在爵士乐中的地位、爵士乐与中国民间音乐的异同，爵士乐演奏的风格与性格。