一周艺术人物｜大英博物馆副馆长将离职，库尔茨获国际艺评奖

大英博物馆副馆长乔纳森·威廉姆斯即将离职。今年爆出“2000件藏品被盗或受损”的新闻对该馆的国际声誉造成重大损害。馆长费舍尔因该案辞职，威廉姆斯也已在8月退居二线。

在上海，第九届国际艺术评论奖日前宣布，来自伦敦的迈克尔·库尔茨斩获大奖，北京的张晨、伦敦的丹尼尔·卡尔潘和伯明翰的孙闻获得二等奖；当代写实油画家冷军的作品在上海紫砂博物馆展示；青年艺术家们年末频频亮相，九点水美术馆带来绘画与雕塑中的“吉檀迦利”，M50园区也迎来新人新展。

伦敦｜大英博物馆副馆长乔纳森·威廉姆斯

即将离职，文物失窃案披露审查报告

乔纳森·威廉姆斯

据艺术论坛中文网报道，大英博物馆副馆长乔纳森·威廉姆斯（Jonathan Williams）即将离职，尽管具体情况和时间尚未公布，但不久前一项调查发现该机构未能充分保护其珍宝，导致2000件文物失窃。威廉姆斯已于今年8月退居二线，与此同时，博物馆馆长哈特维格·费舍尔也因失窃案辞职。大英博物馆科学研究部主任卡尔·赫伦一直担任代理副馆长。

威廉姆斯声誉受损始于2021年，当时他收到丹麦宝石专家伊泰·格拉德尔的警告，称博物馆一位高级职员似乎正在从博物馆盗窃物品并在eBay上出售。格拉德尔提供了证据，包括一张印有卖家姓名和地址的PayPal收据，卖家为长期担任希腊和罗马文物部高级策展人的彼得·希格斯。几个月后，威廉姆斯告诉格拉德尔，内部审查没有发现任何不当行为。随后这位宝石学家向大英博物馆主席乔治·奥斯本表达了他的担忧，后者联系了警方。随后发现博物馆约有2000件藏品丢失或损坏，其中很大一部分是希腊和罗马部门的宝石和珠宝。希格斯虽然坚称无罪，但仍被解雇。

随后，博物馆受托人要求对该案进行独立调查。调查发现，这些盗窃案已经发生数年而未被发现，并且许多被盗物品都没有登记在册。审查小组敦促博物馆制定一项“政策，明确其藏品的构成”，并对未登记或部分登记的藏品进行鉴别和登记。该机构已经开始对所有藏品进行数字化处理，希望能避免今后再发生失窃事件。

据《卫报》报道，大英博物馆12月12日公布的审查报告显示，在出现问题的2000件藏品中，约3/4的藏品被盗或丢失。盗贼的主要目标是希腊和罗马文物馆“未登记在册”的珠宝。报告还称，另有350件藏品的部件被当成废品出售，此外有140件藏品遭到工具损坏。截至目前，在1500件被盗或丢失的藏品中，有351件被归还给博物馆，其余藏品仍不知去向。（文/畹町）

上海｜艺评人迈克尔·库尔茨&丹尼尔·卡尔潘&张晨&孙闻

获第九届国际艺术评论奖

12月12日，第九届国际艺术评论奖（IAAC9）于上海久事美术馆举行了颁奖典礼。来自伦敦的迈克尔·库尔茨（Michael Kurtz）斩获大奖；来自北京的张晨，伦敦的丹尼尔·卡尔潘（Daniel Culpan）和伯明翰的孙闻获得二等奖。

自创办以来，国际艺术评论奖逐渐扩大其影响力，除了艺术评论较为发达的传统国家，也有来自阿联酋、南非、新西兰、苏丹、韩国、斯洛伐克等地的新兴力量。本届投稿除了涵盖发生在艺术机构、博物馆及艺术节的展览外，也关注了许多独立机构项目与策展项目，为国际艺术评论奖的多元性、全球性与批判性进一步推动着边界。

迈克尔·库尔茨

其中，一等奖获得者迈克尔·库尔茨是一位居住在伦敦的作家、研究员和策展人。他对批判性地参与数字文化中的当代摄影和艺术深有兴趣。他于牛津大学攻读艺术史，并在2019年获得吉布斯奖，此后，他在沃德斯登庄园和四角画廊担任策展职务，并通过华莱士学生资助在伦敦大学伯贝克学院完成了摄影史硕士学位。此次其获奖文章为《“图像之战”交火中的绘画》，所评展览为“穆罕默德·萨米，零点”。

二等奖获得者：（左起）丹尼尔·卡尔潘、张晨、孙闻

三位二等奖获得者分别为丹尼尔·卡尔潘、张晨和孙闻。其中，丹尼尔·卡尔潘目前居住在伦敦。他对视觉艺术、文学和技术充满兴趣。其获奖文章为《美如特洛伊木马》，所评的展览是泰特现代美术馆的“艾萨克·朱利安：自由对我是什么”；张晨是中央美术学院人文学院副教授、美术学博士、硕士生导师，主要研究方向为视觉文化理论、西方艺术史、中外美术比较等，评论的展览为新世纪当代艺术基金会的“王音：母与子；孙闻是伯明翰城市大学艺术学院中国当代艺术研究中心（CCVA）的博士候选人，现居英国伯明翰，获奖文章《皮囊之下：女性移民和劳工的身份探究》，评论的展览是Ikon Gallery的“美拉提·瑟尤达莫：狂热的朝圣者”。

本届评委、英国泰特现代美术馆荣休馆长弗朗西丝·莫里斯表示：“这些年来，我们走了很长很长的路去评判艺术的好坏，世界上独立的声音却逐渐消失。我们期待的艺术评论，是与它诞生的时空与环境息息相关的，是与它呈现的展览内核密不可分的，作者用艺术评论带我们走上了一段旅程，打开了一扇通往我们尚未知晓的艺术世界的窗户。”

除了4位获奖者之外，另有16篇中、英文投稿入围本届国际艺术评论奖。所有20篇获奖及入围稿件将以双语形式集结成年度文集，并于2024年夏季出版。（整理/陆林汉）

上海｜写实油画家冷军

绘画与紫砂的“对话”

冷军

12月15日，展览“顾韵冷松 观山仰止”在（百年利永）上海紫砂博物馆开幕。该展览是一次融汇紫砂与绘画艺术的展示，呈现了馆藏的壶艺大家顾景舟与超写实主义油画家冷军的作品。

1963年出生的冷军是知名的油画家。从事油画创作的他亦喜欢中国传统文化衍生出的戏剧、绘画、书法与音乐。顾景舟（1915-1996），原名景洲，后改名为景舟。别称曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵，自号壶叟、老萍，中国工艺美术大师、宜兴紫砂名艺人。其在壶艺上的成就极高，技巧精湛，且取材甚广，可说是近代陶艺家中最有成就的一位。

冷军《松竹图》

顾景舟 供春壶

展厅中，顾景舟的作品《供春》《井栏》《牛盖洋桶》以及《华颖》与冷军的油画作品《松竹图》、瓷板作品《香风》、布面油画作品《圣洁》以及版画作品《圣贤书》，以“对话”的方式交相辉映。

此外，展览也展出了朱可心、吴云根、蒋蓉三位已故紫砂名家的作品，以及郑瑰玺、刘意、庄骞三位当代画家的作品。其中，朱可心的高竹鼓壶以竹为题材，作品简洁有致，动态十足；吴云根的云看壶整器精美绝伦，端庄典雅；而蒋蓉的佛手瓜壶更是生动形象。与之交相辉映的三位当代画家，以各自独特的风格将大千世界呈现于观者面前。

展览策划之一的胡松表示，“我们希望通过不同的艺术形式的融合，探索中国文化艺术的更多可能性。今天能有幸将当代作家的绘画作品与紫砂艺术交融，正是一次全新的尝试。”展览将展至2024年1月5日。（整理/陆林汉）

上海｜王焱、赵兵等六位青年艺术家

寻找绘画与雕塑中的“吉檀迦利”

九点水美术馆·树屋馆岁末新展“吉檀迦利——沪上青年艺术家联展”日前开幕，邀请了王焱、赵兵、冯中皓、严嘉韦、左文泉、刘鼎辉6位中国当代艺术领域的青年艺术家参展。

1913年，泰戈尔凭借诗集《吉檀迦利》获得诺贝尔文学奖，成为首位获此奖的亚洲人。“吉檀迦利”（Gitanjali）一词来源于梵语，意为“赞美之歌”。回归圆满是《吉檀迦利》的主旨，诗篇表达了对生命和自然的礼赞，对死亡的思考与超越，对至纯婴儿和母爱的赞美，更有对祖国的热爱，和对离世亲人的追思等。情感细腻、跌宕起伏、波澜壮阔、扣人心弦，令人叹为观止。此次参展的六位青年艺术家，他们的创作突破了传统绘画和雕塑的边界，分别以不同的创作方式和观念去呈现属于自己内心深处的“吉檀迦利”，以遵循内心与物理空间、乃至社会空间的情绪碰撞与哲思表达。

严嘉韦《天行健》布面油画 160×135cm 2023

王焱《卣you》综合材料着色 25×20cm 2023

王焱专注于色彩与空间的变化，精细于绘画材料和其表现肌理的堆砌。赵兵的绘画落笔很多在“光”与“影”之上，色彩高级，笔触温柔细腻。他以一个记录者的身份把碎片化的事物或瞬间记录下来，通过丰富想象力和对现实重新组织的能力，使题材尽可能的脱离本身的日常属性。冯中皓近年的作品重返复古色调，以偏向古典绘画的手法来描绘那些尘封破旧的玩具，充满戏剧性与荒诞诙谐感。玩具和器物在他的编排下上演着一出出好戏，这其中有对西方经典名作的篡改，将传统绘画重新构建。

严嘉韦基于对现代主义绘画的反思，在过去一段时期致力于探索“观念与绘画的连接”。左文泉试图通过他的作品传达社会情绪，特别是在当下经济滞涨的环境下，作为个体身处时代浪潮下所形成的消极的社会情绪。刘鼎辉作品中的东方意蕴浓重。雕塑多以貔貅、祥瑞、门神、生肖等为主角，部分关节处辅以机械零件作点缀，大面积的锈蚀效果与青绿色调又带来种青铜器的即视感。

此次展览策展人为陈君达。展览将展至2024年2月4日。（文/畹町）

上海｜李淜

个展“无限的轮廓”在M50园区展出

李淜

12月17日，艺术家李淜最新个展“无限的轮廓”在莫干山路50号COSPACE开幕，展览展出30件李淜的最新作品，这些作品讨论了网络搜索引擎算法和当代艺术家想象力的联动和交流。

李淜于1975年出生在江西于都，2008年至今任职于上海油画雕塑院。在此次展览中，“相似图片搜索”系列是李淜的一次新的尝试。在创作过程中，艺术家选择了两个最常用的搜索软件，从一张白底黑色圆点的图片开始，每搜一步，便从中选择自觉“最能成画”的一张继续搜索，以此类推，持续地再选择，再搜索。这显然是一个没有终点的行为，也为他提供了源源不断的创作素材。此次展览是这一项目的阶段成果。

李淜《总统的地球仪》布面油画

在创作过程中，艺术家看似将创作的主动权让渡给了技术和算法，但实际上，最终的绘制母题还是源于自己的选择。“最能成画”是艺术家给自己设定的一个选择标准，且真正吸引他的往往是那些超出他经验和想象的图片。于是，当已完成的作品并置在一起的时候，我们发现，不同风格、不同主题的图像在此被连成一体。而在这个始终处在变动中的无限秩序，维系这个过程的则是人的认知与算法认知之间的角力，艺术家所提供的只是某个片段或局部的轮廓。展览的策展人为复旦大学哲学学院青年研究员鲁明军，展览将持续至2024年1月10日。（文/黄松）

上海｜陈文令、陈督兮、刘广云等

11位中青年艺术家的“风生水起”

“风生水起”是位于上海M50艺术园区玖空间自开幕以来举办的首个艺术家群展，汇集了陈文令、陈督兮、刘广云、欧阳文东、彭斯、潘凯、任芷田、邵译农、张琪凯、张若愚、曾雷11位艺术家。展览聚焦他们近年来关于艺术本体与各自生命经验互为参照的深层思考，并持续在其各自不同艺术领域中探索与实践。

“风生水起”展览现场

“风生水起”展览现场

陈文令向以魔幻现实主义的场景雕塑来隐喻现实，这种对世间万象的虚拟与重构同样体现在他此次的版画创作中。从油画转向水墨创作，艺术家陈督兮经历了一段复杂的过程，正因为这种陌生感激发他在创作中对水墨线条的想象力。刘广云带来最新的以布料为媒材的抽象绘画。从买香材到炮制各种香料创作作品，欧阳文东将聚合着时间记忆的香料，物化为空间的痕迹。潘凯的雕塑作品围绕文字、语汇展开。张若愚在素雅的石膏雕塑中形构和探索身体的意义。曾雷用铜板作品塑造东方的审美雅趣。彭斯、任芷田、邵译农、张琪凯带来了各自的绘画作品。

野性与文雅，激情与思辨，展览“风生水起”旨在为观者展现艺术家个体在不同生命阶段的不同创作样态。面对震撼我们这个时代的地缘政治、经济、气候等各种不确定性，他们不断向内观看，体察本心，真诚与精进的直面自我，唯有艺术，才能重建一片清朗明净的心灵场域。展览将持续至2024年1月18日。（文/畹町）