演艺大世界五岁了：五年演出十万余场，演艺码头不断繁荣

演艺大世界是以人民广场为核心的演艺集聚区，也是全国密度最高的剧场群。五年来，演艺大世界内共演出剧目十万余场，名家、名团纷至沓来，首演、首秀频繁上演。

11月21日，演艺大世界在上海音乐厅举办命名五周年主题活动。演艺大世界表示，将继续耕耘、放大、擦亮品牌效应，努力成为演艺码头、演艺源头、演艺潮头的融合地。

京剧艺术家尚长荣带领上海京剧院演员走红毯

上海轻音乐团走红毯

全市1/5的剧场数，贡献1/2的演出量

目前，演艺大世界内共有专业剧场26个，各类演艺新空间80多个，以全市1/5的剧场数、1/3的座位数，贡献了1/2的演出量。

此外，演艺大世界还有上海国际音乐剧节、上海国际戏剧邀请展、上海国际喜剧节等三大国际节展，联动中国小剧场戏曲展演、长三角城市戏剧节以及诸多上海本地节展，形成了贯穿全年的“3+N”节展模式。明年初，首届“演艺大世界音乐剧风云榜”将正式发布，以期形成首个音乐剧演出专业评价体系。

五周年主题活动上，在舞剧《永不消逝的电波》驻场演出中以群舞身份参加了近五百场演出的周晓辉，说出了演员的心声：舞台上每一个角色都同样重要，也许群舞不能拥有角色姓名，但每一次在舞台上跳跃、每一次为观众献演，都是一次自豪的体验。

京剧麒派艺术第四代传人李政宽有不少戏曲作品在演艺大世界演出，形成了独特的“京腔民谣”音乐风格。这位95后直言，要从中国戏曲的宝藏中汲取力量，转化为当下文化符号，“在新时代，创作、演唱、奠定属于我们这代人的京剧。 ”

从事过歌手、作词、作曲、制作人的“斜杠青年”张志林，分享了音乐剧创作梦想。他坚持原创孵化+中文版制作的理念，在不断调整和尝试的过程中，创作出更加具有中国特色和风格的原创音乐剧。

当天下午，五周年主题活动还举行了演艺红毯秀：上海沪剧院的青年演员带来西装旗袍走秀并伴随沪剧演唱；林肯爵士乐上海中心由音乐总监朱东寰带着四重奏乐队走上红毯，分享年末演出季；缪时客、围读时间、音乐剧《刺秦剧组》、话剧《立场》剧组，以及上海轻音乐团、上海芭蕾舞团、上海杂技团、上海歌剧院、上海歌舞团的演员集体上阵，不断掀起小高潮；京剧艺术家尚长荣带领上海京剧院演员走红毯，收获热烈掌声。

演艺大世界音乐剧风云榜项目启动

演艺大世界五周年草坪音乐会

剧场空间不断提升，演艺业态不断创新

在演艺大世界，既有专业剧场的“大戏”拉升关注度，又有各类演艺新空间里的“小戏”凸显活跃度。演艺大世界不断丰富文化表达，正在打造“全城有戏”的文化氛围。

五年来，演艺大世界内的各剧场不断加强专业性、功能性建设，并逐步形成“听音乐会，到上海音乐厅”“看音乐剧，到上海文化广场”“看京昆，到上海天蟾逸夫舞台”等专业口碑。上海兰心大戏院、上海茉莉花剧场等一批剧场，先后完成修缮改造，不断提升服务能级。

上海大剧院艺术中心在演艺大世界五周年的新起点上，立足上海演艺未来黄金五年的新发展格局，结合当前剧院管理的类型和现状，总结模式、借鉴经验，提出了新时代剧院管理的价值理念，并推出高层次剧院的全环节管理维度框架。

黄浦区依托丰富的商旅资源优势，将驻场演出融入旅游景点、商业空间和城市公共空间，形成“演艺+”的破圈效应。

亚洲大厦“星空间”的驻场剧目持续火爆，《翻国王棋》以版权输出的方式推向韩国，带头国内原创音乐剧的海外版权输出。机遇中心打造“X-META｜奇境穿越元宇宙乐园”，被列为上海文旅“元宇宙示范”001号项目，同时成为首批全国智慧旅游沉浸式体验新空间培育试点。

上海大世界拥有106年历史，也在发展中创新。今年3月，上海大世界宣布转型，截止到10月底有4568场演出，吸引了超过83万观众，目前已转型成为融22个小剧场和酒吧、餐厅、咖啡馆等消费业态的演艺消费集聚区。

“公园里的莎士比亚”让观众体验自然和艺术的交融，“演艺大世界广场音乐会”让有人经过的地方都成为剧场……这一系列演艺新业态、文旅融合项目，让演艺大世界真正成为有剧可看、有物可购、有景可赏、有友可聚的活力艺街区。